
Это интересно! (страница 68)
shade

Хава-Махал, также известный как Дворец Ветров, — это исторический памятник в городе Джайпур, Индия. Он был построен в 18 веке и является одним из самых известных и посещаемых мест в Джайпуре.
Хава-Махал был построен в 1799 году по приказу махараджи Савай Пратап Сингха в стиле раджпутской архитектуры и является примером индийского архитектурного стиля.
Одной из главных особенностей Хава-Махала является его уникальная архитектура. Здание имеет множество окон и балконов, которые позволяют воздуху свободно циркулировать внутри здания. Это было особенно важно в жарком климате Джайпура, так как позволяло сохранять прохладу внутри здания.
Хава-Махал также известен своими красочными фресками и резными украшениями. Здание украшено множеством узоров и орнаментов, которые придают ему уникальный и неповторимый вид.
Сегодня
является популярной туристической достопримечательностью. Он открыт для посещения и предлагает посетителям возможность увидеть уникальную архитектуру и интерьеры здания.
Хава-Махал также является символом индийской культуры и истории. Он отражает богатую историю и культуру Индии, а также является свидетельством мастерства и таланта индийских архитекторов и художников.
Хава-Махал был построен в 1799 году по приказу махараджи Савай Пратап Сингха в стиле раджпутской архитектуры и является примером индийского архитектурного стиля.
Одной из главных особенностей Хава-Махала является его уникальная архитектура. Здание имеет множество окон и балконов, которые позволяют воздуху свободно циркулировать внутри здания. Это было особенно важно в жарком климате Джайпура, так как позволяло сохранять прохладу внутри здания.
Хава-Махал также известен своими красочными фресками и резными украшениями. Здание украшено множеством узоров и орнаментов, которые придают ему уникальный и неповторимый вид.
Сегодня

является популярной туристической достопримечательностью. Он открыт для посещения и предлагает посетителям возможность увидеть уникальную архитектуру и интерьеры здания.
Хава-Махал также является символом индийской культуры и истории. Он отражает богатую историю и культуру Индии, а также является свидетельством мастерства и таланта индийских архитекторов и художников.
Сколько листьев съедает жираф?
Знаете ли вы, что жираф съедает неимоверное количество пищи? Имея огромные размеры и будучи при этом травоядным животным, ему необходимо перерабатывать колоссальные объемы еды для того, чтобы обеспечить себя необходимыми питательными веществами.
Средний жираф съедает от 60 до 80 килограммов листвы в течение одних суток! Его рацион включает различные виды растений, ветки, побеги и листья, которые жираф собирает, используя свою длинную шею с верхушек деревьев. Удивительно,
что для того, чтобы добыть такое количество пищи, жираф должен «работать» почти весь световой день, непрерывно объедая кроны деревьев на высоте от 2 до 6 метров, ведь именно в этих листьях содержится максимальное количество белка.
Но как жирафы справляются с таким колоссальным объемом пищи? Оказывается, их удивительная анатомия и физиология обеспечивают эффективное пищеварение и усвоение питательных веществ.
Желудок жирафа состоит из четырех отделов. Первоначальный этап переваривания начинается в рубце и сетчатке, где происходит ферментативное разложение клеточных стенок растений благодаря микроорганизмам. Затем пища возвращается в ротовую полость и пережевывается еще раз. Ведь жираф — животное жвачное.
После этого пища снова попадает в желудок и после тщательного переваривания переходит в кишечник (длина которого 77 м!), в котором питательные вещества всасываются через стенки и поступают в кровоток для использования организмом. Благодаря такому длинному кишечнику, жирафы максимально эффективно извлекают питательные вещества из пищи, что позволяет им выживать и процветать в своей среде, несмотря на огромные размеры тела.
Кто решил, что голубой цвет – для мальчиков, а розовый – для девочек?
Удивительно, но до начала XX века мальчики часто были одеты в розовую одежду, а девочки – в голубую. Британская армия имела униформу красного цвета, ведь красный – цвет войны. А розовый в те времена воспринимался как более спокойный, детский вариант красного, который подходит мальчикам. Синий цвет символизировал чистоту и женственность, например, Деву Марию часто изображали в синем. А голубой – это более нежный и легкий синий, поэтому в него часто наряжали маленьких девочек.
Однако в начале XX века все изменилось. В то время в Соединенных Штатах идея о том, что синий подходит для мальчиков, а розовый – девочкам, стала набирать популярность. Рекламные кампании и маркетинговые стратегии того времени сыграли ключевую роль в укреплении этих ассоциаций. В 1940-х годах американские производители одежды и игрушек начали активно продвигать идею о том, что голубой цвет соответствует мальчикам, а розовый – девочкам. Рекламы в журналах и каталогах часто использовали эти цвета для обозначения гендерной принадлежности товаров.
Однако, в Америке гендерный признак розового окончательно закрепился только после того, как знаменитые женщины начали носить розовый. С течением времени эти ассоциации укрепились в сознании общества и стали частью культурного наследия по всему миру. Сегодня мы видим, как голубой и розовый цвета используются в одежде, декоре и маркетинге, чтобы подчеркнуть гендерную принадлежность, но важно помнить, что это всего лишь конвенции и привычки, которые могут когда-то измениться.
Где кончается атмосфера?
Атмосфера Земли не имеет четких границ, а её плотность постепенно уменьшается по мере увеличения высоты над поверхностью Земли. Тем не менее, обычно границу атмосферы определяют как высоту, на которой давление воздуха становится настолько низким, что человек не может дышать без использования специального снаряжения. Это происходит на высоте от 8000 до 10000 метров над уровнем моря.
Но с точки зрения различных наук понятие атмосферы и ее размеров может существенно отличаться.
Например, в медицине и физиологии считают, что атмосфера заканчивается на границе тропосферы и стратосферы, примерно в 18 км от уровня моря: на этой высоте у человека при нормальной температуре тела закипает кровь и его существование в такой среде попросту невозможно.
Однако, для пилота самолета такая высота – не предел: на ней способны летать некоторые воздушные суда с реактивными двигателями. И лишь в мезосфере, около 40 км над уровнем моря, несущие плоскости самолета перестают создавать подъемную силу, а следовательно это и есть граница атмосферы для летчика.
С точки зрения метеорологии атмосфера заканчивается гораздо выше, ведь к примеру, полярное сияние случается на высотах до 400 км, что соответствует верхним слоям термосферы. А северное сияние – это также атмосферное явление.
Известно, что радиоволны отражаются от ионизированных слоев атмосферы, а слой F2 заканчивается в 500 км от Земли, значит и там еще какая-то атмосфера существует!
Но где же тогда действительно заканчивается атмосфера и начинается космос?
С точки зрения физики, космос начинается там, где пренебрежимо мала вероятность столкновения молекул.
Наиболее распространенный ответ на вопрос о конце атмосферы — это линия Ка́рмана — высота над уровнем моря, которая условно принимается в качестве границы для атмосферы Земли и находится примерно в 100 километрах (62 мили) над уровнем моря. Это место, где атмосферное давление настолько низкое, что космические аппараты перестают испытывать значительное влияние остаточных молекул атмосферы. В этой области начинается космическое пространство. Тем не менее, атмосфера Земли разряжается постепенно, продолжаясь и далее на многие километры в космос.
Знаете ли вы, что жираф съедает неимоверное количество пищи? Имея огромные размеры и будучи при этом травоядным животным, ему необходимо перерабатывать колоссальные объемы еды для того, чтобы обеспечить себя необходимыми питательными веществами.
Средний жираф съедает от 60 до 80 килограммов листвы в течение одних суток! Его рацион включает различные виды растений, ветки, побеги и листья, которые жираф собирает, используя свою длинную шею с верхушек деревьев. Удивительно,
что для того, чтобы добыть такое количество пищи, жираф должен «работать» почти весь световой день, непрерывно объедая кроны деревьев на высоте от 2 до 6 метров, ведь именно в этих листьях содержится максимальное количество белка.
Но как жирафы справляются с таким колоссальным объемом пищи? Оказывается, их удивительная анатомия и физиология обеспечивают эффективное пищеварение и усвоение питательных веществ.
Желудок жирафа состоит из четырех отделов. Первоначальный этап переваривания начинается в рубце и сетчатке, где происходит ферментативное разложение клеточных стенок растений благодаря микроорганизмам. Затем пища возвращается в ротовую полость и пережевывается еще раз. Ведь жираф — животное жвачное.
После этого пища снова попадает в желудок и после тщательного переваривания переходит в кишечник (длина которого 77 м!), в котором питательные вещества всасываются через стенки и поступают в кровоток для использования организмом. Благодаря такому длинному кишечнику, жирафы максимально эффективно извлекают питательные вещества из пищи, что позволяет им выживать и процветать в своей среде, несмотря на огромные размеры тела.
Кто решил, что голубой цвет – для мальчиков, а розовый – для девочек?
В современном мире голубой и розовый стали в силу каких-то причин почти универсальными символами гендерной идентификации: синий или голубой – это якобы цвет для мальчиков, а розовый – для девочек. Однако мало кто задумывается о том, как возникли эти стереотипы и кто их создал.
Удивительно, но до начала XX века мальчики часто были одеты в розовую одежду, а девочки – в голубую. Британская армия имела униформу красного цвета, ведь красный – цвет войны. А розовый в те времена воспринимался как более спокойный, детский вариант красного, который подходит мальчикам. Синий цвет символизировал чистоту и женственность, например, Деву Марию часто изображали в синем. А голубой – это более нежный и легкий синий, поэтому в него часто наряжали маленьких девочек.
Однако в начале XX века все изменилось. В то время в Соединенных Штатах идея о том, что синий подходит для мальчиков, а розовый – девочкам, стала набирать популярность. Рекламные кампании и маркетинговые стратегии того времени сыграли ключевую роль в укреплении этих ассоциаций. В 1940-х годах американские производители одежды и игрушек начали активно продвигать идею о том, что голубой цвет соответствует мальчикам, а розовый – девочкам. Рекламы в журналах и каталогах часто использовали эти цвета для обозначения гендерной принадлежности товаров.
Однако, в Америке гендерный признак розового окончательно закрепился только после того, как знаменитые женщины начали носить розовый. С течением времени эти ассоциации укрепились в сознании общества и стали частью культурного наследия по всему миру. Сегодня мы видим, как голубой и розовый цвета используются в одежде, декоре и маркетинге, чтобы подчеркнуть гендерную принадлежность, но важно помнить, что это всего лишь конвенции и привычки, которые могут когда-то измениться.
Где кончается атмосфера?
Вопрос о том, где кончается атмосфера Земли, имеет несколько сложных аспектов. Давайте попробуем узнать об этом подробнее.
Атмосфера Земли не имеет четких границ, а её плотность постепенно уменьшается по мере увеличения высоты над поверхностью Земли. Тем не менее, обычно границу атмосферы определяют как высоту, на которой давление воздуха становится настолько низким, что человек не может дышать без использования специального снаряжения. Это происходит на высоте от 8000 до 10000 метров над уровнем моря.
Но с точки зрения различных наук понятие атмосферы и ее размеров может существенно отличаться.
Например, в медицине и физиологии считают, что атмосфера заканчивается на границе тропосферы и стратосферы, примерно в 18 км от уровня моря: на этой высоте у человека при нормальной температуре тела закипает кровь и его существование в такой среде попросту невозможно.
Однако, для пилота самолета такая высота – не предел: на ней способны летать некоторые воздушные суда с реактивными двигателями. И лишь в мезосфере, около 40 км над уровнем моря, несущие плоскости самолета перестают создавать подъемную силу, а следовательно это и есть граница атмосферы для летчика.
С точки зрения метеорологии атмосфера заканчивается гораздо выше, ведь к примеру, полярное сияние случается на высотах до 400 км, что соответствует верхним слоям термосферы. А северное сияние – это также атмосферное явление.
Известно, что радиоволны отражаются от ионизированных слоев атмосферы, а слой F2 заканчивается в 500 км от Земли, значит и там еще какая-то атмосфера существует!
Но где же тогда действительно заканчивается атмосфера и начинается космос?
С точки зрения физики, космос начинается там, где пренебрежимо мала вероятность столкновения молекул.
Наиболее распространенный ответ на вопрос о конце атмосферы — это линия Ка́рмана — высота над уровнем моря, которая условно принимается в качестве границы для атмосферы Земли и находится примерно в 100 километрах (62 мили) над уровнем моря. Это место, где атмосферное давление настолько низкое, что космические аппараты перестают испытывать значительное влияние остаточных молекул атмосферы. В этой области начинается космическое пространство. Тем не менее, атмосфера Земли разряжается постепенно, продолжаясь и далее на многие километры в космос.

Женщина, которая продавала время.
Позвольте представить вам: на данной фотографии вы видите Рут Бельвиль, продавщицу времени из Лондона.
Унаследовав бизнес своих родителей в 1891 году, она каждый день сверяла свои часы с хронометром в Гринвичской королевской обсерватории, а затем доставляла точное время своим абонентам, таким как часовщики.
Как и многие другие представители старинных профессий, Рут пострадала от прогресса. В феврале 1924 года радиостанция «Би-би-си» начала передавать точное время из Гринвича с помощью шести известных гудков. В результате, из 200 постоянных клиентов у нее осталось только 40-50 человек.
Рут работала таким образом почти полвека и ушла на пенсию в 1939 году в возрасте 85 лет. За свою карьеру она стала своеобразным историческим артефактом. Газеты и радиостанции интересовались представителями этой умирающей профессии и брали у них интервью. В 2008 году Национальный музей в Гринвиче выпустил книгу о ней.

Позвольте представить вам: на данной фотографии вы видите Рут Бельвиль, продавщицу времени из Лондона.
Унаследовав бизнес своих родителей в 1891 году, она каждый день сверяла свои часы с хронометром в Гринвичской королевской обсерватории, а затем доставляла точное время своим абонентам, таким как часовщики.
Как и многие другие представители старинных профессий, Рут пострадала от прогресса. В феврале 1924 года радиостанция «Би-би-си» начала передавать точное время из Гринвича с помощью шести известных гудков. В результате, из 200 постоянных клиентов у нее осталось только 40-50 человек.
Рут работала таким образом почти полвека и ушла на пенсию в 1939 году в возрасте 85 лет. За свою карьеру она стала своеобразным историческим артефактом. Газеты и радиостанции интересовались представителями этой умирающей профессии и брали у них интервью. В 2008 году Национальный музей в Гринвиче выпустил книгу о ней.





«Когда человек влюбится, то он все равно что подошва, которую, коли размочишь в воде, возьми согни – она и согнется». Н. В. Гоголь.
Несмотря на страсти и любовь, описанные в своих книгах, личная жизнь Николая Гоголя была достаточно скромной и неприметной. К сожалению писателю не удалось узнать, что такое: жена и дети. Однако его сердце несколько раз вспыхивало от любовного наваждения.
Николай Васильевич горячо любил мать и своих сестёр. Любви к женщинам он боялся. А скромное существование не позволяло заводить супружеские отношения и детей. И тем не менее, любовь не раз посещала известного писателя.
Одной из любимых женщин Николая Гоголя была красивая и утончённая фрейлина королевы Александра Осиповна Росет. Между писателем и фрейлиной завязалась трогательная и светлая дружба, которая длилась много лет. Александра и Николай вели длинные переписки. В своих посланиях Гоголь называл фрейлину «ласточка Роззети», «Сашенька». Александра Росет будучи бесприданницей вскоре вышла замуж по расчёту за дипломата министерства иностранных дел Николая Михайловича Смирнова. Брак с зажиточным мужчиной помог Александре и её братьям избежать бедности, но любви к мужу Саша не испытывала. Впрочем, к Николаю Гоголю она тоже не пылала страстью.
Их общение и привязанность были пропитаны чистотой и братской нежностью. Супруг Смирновой – Росет знал об их общении, но при этом не возражал, не наблюдая никакой опасности их браку. Александра, имеющая украинские корни, часто называла себя «хохлячкой», а Гоголя «хохлом». Она любила петь ему украинские песни, вдохновляла на написание романов. Такая дружба между мужчиной и женщиной довольно редкое явлением. Не все окружающие понимали их.
Второй важной женщиной в жизни мистического писателя являлась его кузина – Мария Синельникова. Девушка очень рано вышла замуж. Её брак не был счастливым, что пробудило Марию уйти от мужа и переехать в имение Власовку, в окрестностях Харькова. Мария была очень общительной и светской женщиной. Однажды, когда её здоровье немного пошатнулось, к ней в гости нагрянули родственники, с целью проведать больную: мать Гоголя и сестра, и сам писатель собственной персоной.
Скромная внешность Гоголя, его длинный нос, русые волосы никогда особо не привлекали слабый пол. Однако, столь невиданная скромность и мягкость писателя не смогли оставить девушку равнодушной.
Кузены подолгу гуляли по саду, получая взаимное удовольствие. Мария любила нашёптывать Гоголю секретики на ушко, которые вызывали у Николая смущение и красноту на лице. Женщина не стесняясь, говорила писателю о своей любви и глубокой привязанности.
Через восемь дней Гоголи покинули усадьбу, и Мария с трепетом и волнением относилась к комнате, в которой гостил писатель. Она некого не пускала в апартаменты, чтобы всё в комнате осталась так, как и в его присутствие.
Не одна женщина не любила так Николая Гоголя, как его двоюродная сестра. Они вели долгую и нежную переписку, которая долгое время хранилась у неё. После смерти Гоголя женщина одела на палец золотое кольцо с выгравированной надписью: «Сконч. Н. Гоголь. 1852 фев. 21», и никогда его не снимала. В кольце находился медальон, в котором женщина хранила локон русых волос Николая Гоголя. Словно жена Николая Гоголя, она носила траур по любимому мужчине всю оставшуюся жизнь.
Современники поговаривали, что у Николая Васильевича Гоголя никогда не было физической близости с женщинами. Его личная жизнь была часто подвержена одиночеству. Далее платонической любви и нежных переписок дело не заходило. Несмотря на страстных героев его повествований, сам Гоголь относился к любви очень осторожно. Он писал своему лучшему другу, что любовная страсть может сжечь его до тла. Поэтому Гоголь держался на определённой дистанции от предмета своей страсти. Но при этом гениально описывал любовную страсть в своих книгах.
Сложно представить человека, который не знаком с творчеством украинско-русского писателя Гоголя Николая Васильевича. Поистине, Гоголь является не только очень талантливым, но и загадочным человеком.
Несмотря на страсти и любовь, описанные в своих книгах, личная жизнь Николая Гоголя была достаточно скромной и неприметной. К сожалению писателю не удалось узнать, что такое: жена и дети. Однако его сердце несколько раз вспыхивало от любовного наваждения.
Николай Васильевич горячо любил мать и своих сестёр. Любви к женщинам он боялся. А скромное существование не позволяло заводить супружеские отношения и детей. И тем не менее, любовь не раз посещала известного писателя.
Одной из любимых женщин Николая Гоголя была красивая и утончённая фрейлина королевы Александра Осиповна Росет. Между писателем и фрейлиной завязалась трогательная и светлая дружба, которая длилась много лет. Александра и Николай вели длинные переписки. В своих посланиях Гоголь называл фрейлину «ласточка Роззети», «Сашенька». Александра Росет будучи бесприданницей вскоре вышла замуж по расчёту за дипломата министерства иностранных дел Николая Михайловича Смирнова. Брак с зажиточным мужчиной помог Александре и её братьям избежать бедности, но любви к мужу Саша не испытывала. Впрочем, к Николаю Гоголю она тоже не пылала страстью.
Их общение и привязанность были пропитаны чистотой и братской нежностью. Супруг Смирновой – Росет знал об их общении, но при этом не возражал, не наблюдая никакой опасности их браку. Александра, имеющая украинские корни, часто называла себя «хохлячкой», а Гоголя «хохлом». Она любила петь ему украинские песни, вдохновляла на написание романов. Такая дружба между мужчиной и женщиной довольно редкое явлением. Не все окружающие понимали их.
Второй важной женщиной в жизни мистического писателя являлась его кузина – Мария Синельникова. Девушка очень рано вышла замуж. Её брак не был счастливым, что пробудило Марию уйти от мужа и переехать в имение Власовку, в окрестностях Харькова. Мария была очень общительной и светской женщиной. Однажды, когда её здоровье немного пошатнулось, к ней в гости нагрянули родственники, с целью проведать больную: мать Гоголя и сестра, и сам писатель собственной персоной.
Скромная внешность Гоголя, его длинный нос, русые волосы никогда особо не привлекали слабый пол. Однако, столь невиданная скромность и мягкость писателя не смогли оставить девушку равнодушной.
Кузены подолгу гуляли по саду, получая взаимное удовольствие. Мария любила нашёптывать Гоголю секретики на ушко, которые вызывали у Николая смущение и красноту на лице. Женщина не стесняясь, говорила писателю о своей любви и глубокой привязанности.
Через восемь дней Гоголи покинули усадьбу, и Мария с трепетом и волнением относилась к комнате, в которой гостил писатель. Она некого не пускала в апартаменты, чтобы всё в комнате осталась так, как и в его присутствие.
Не одна женщина не любила так Николая Гоголя, как его двоюродная сестра. Они вели долгую и нежную переписку, которая долгое время хранилась у неё. После смерти Гоголя женщина одела на палец золотое кольцо с выгравированной надписью: «Сконч. Н. Гоголь. 1852 фев. 21», и никогда его не снимала. В кольце находился медальон, в котором женщина хранила локон русых волос Николая Гоголя. Словно жена Николая Гоголя, она носила траур по любимому мужчине всю оставшуюся жизнь.
Современники поговаривали, что у Николая Васильевича Гоголя никогда не было физической близости с женщинами. Его личная жизнь была часто подвержена одиночеству. Далее платонической любви и нежных переписок дело не заходило. Несмотря на страстных героев его повествований, сам Гоголь относился к любви очень осторожно. Он писал своему лучшему другу, что любовная страсть может сжечь его до тла. Поэтому Гоголь держался на определённой дистанции от предмета своей страсти. Но при этом гениально описывал любовную страсть в своих книгах.



Может ли человек, которого закопали по шею, откопаться самостоятельно?
Исследования показывают, что при закапывании в сухой песок у человека есть реальный шанс освободиться самостоятельно. Многие испытуемые, мощно двигая плечами, способны сначала освободить одну руку, а затем использовать ее, чтобы откопать остальное тело. В некоторых случаях этот процесс занимает всего несколько минут.
Однако, когда песок пропитан водой, ситуация кардинально меняется. Вода заполняет в песке все пустоты, песок становится гораздо тяжелее, что делает самостоятельное освобождение практически невозможным. Подобный опыт схож с тем, как будто вас залили бетоном, двигаться становится также трудно.
Если человек был закопан в землю, но земля легкая и не утрамбованная, то, возможно, он сможет использовать руки и ноги, чтобы выкопать себя из-под земли. Однако, это будет очень сложно и требует значительных физических усилий.
В более серьезных ситуациях, когда человек находится под тяжелой и плотной землёй или когда его состояние здоровья ослаблено, самостоятельное освобождение будет практически невозможным.
В прошлом даже использовался подобный вид казни. Преступника закапывали по горло, утаптывали землю вокруг и не давали ему ни еды, ни воды до самой его смерти...
Какое вещество – самое вонючее в мире?
Одним из немногих веществ, которые подверглись научному изучению в этом отношении, является тиоацетон. Этот летучий химический элемент, простой по своей структуре, впечатляет своим воздействием, даже если присутствует в очень небольших количествах. Неудивительно, что именно тиоацетон считают самым вонючим запахом на Земле.
Известно, что запах этого вещества вызвал настоящую панику в немецком городе Фрайбург в 1889 году. Просто процесс получения этого соединения привел к эвакуации населения из-за непереносимого запаха, вызывающего стремительную рвоту и обмороки.
Однако, вопреки вонючести, тиоацетон представляет интерес с точки зрения химических процессов. Ведь он обладает удивительной способностью самопроизвольно полимеризироваться в вещество без запаха тритиоацетон. Но если тритиоацетон деполимеризировать обратно до мономерного состояния, мы снова встретимся с ужасным запахом, способным повергнуть в шок даже самых стойких.
Происшествие, подобное фрайбургскому, случилось в 1967 году в Оксфорде. В лаборатории компании Esso группа ученых проводила эксперимент по получению тиоацетона. Из-за повышенного давления из колбы с тиоацетоном выскочила пробка. Хотя пробку тут же вернули на место, вскоре у всех, кто находился в радиусе 200 метров (!) от лаборатории, начались приступы рвоты, а некоторые вообще потеряли сознание.
Однажды два ученых-химика, работающих в той же лаборатории с ничтожными количествами тиоацетона, решили пообедать в ресторане. Но из-за ужасного запаха их едва не выгнали из заведения.
Интересно, что запах может быть настолько важен – ведь противостоять ему физиологически невозможно, но он при этом способен легко воздействовать на нашу жизнь и окружающий мир, причем как положительно, так и отрицательно.
Почему сливочное масло желтое, если молоко – белое?
В натуральном молоке, которое мы получаем от коров, коз и других животных, есть различные вещества, включающие жиры, белки, лактозу и витамины. Одним из важных компонентов молока является каротин, который имеет желтый или оранжевый пигмент. Каротин обычно присутствует в молоке в небольших количествах и его содержание может варьироваться в зависимости от рациона животных и других факторов.
При производстве сливочного масла из молока вначале происходит сепарация жира. Жир выделяется из молока, а затем проходит процесс маслобойки, в результате которого образуется сливочное масло. В процессе этой обработки каротин, содержащийся в жировой фракции молока, концентрируется в масле.
Именно каротиноиды, такие как витамин А, придают молочному жиру желтый оттенок. Но в молоке жир находится в виде мельчайших капелек, окруженных белково-лецитиновой оболочкой, что делает молоко белесым из-за рассеяния света. В сливочном масле жир сосредоточеннее, так как многие капли эмульсии объединяются, что уменьшает рассеивание света и делает природный цвет жира более заметным. В результате сливочное масло кажется более желтым, чем молоко. Топленое масло, состоящее в основном из молочного жира, выглядит еще желтее.
Таким образом, в основе цвета сливочного масла лежит содержание каротина в молоке и его концентрация в жировой части при процессе изготовления масла.
В современной жизни надо быть начеку – ведь можно по горло закопаться в проблемах, где каждый следующий шаг зарывает вас все глубже и глубже! А что же делать, если вы на самом деле оказались закопаны по горло в настоящем песке? Сможете ли вы выбраться сами?
Исследования показывают, что при закапывании в сухой песок у человека есть реальный шанс освободиться самостоятельно. Многие испытуемые, мощно двигая плечами, способны сначала освободить одну руку, а затем использовать ее, чтобы откопать остальное тело. В некоторых случаях этот процесс занимает всего несколько минут.
Однако, когда песок пропитан водой, ситуация кардинально меняется. Вода заполняет в песке все пустоты, песок становится гораздо тяжелее, что делает самостоятельное освобождение практически невозможным. Подобный опыт схож с тем, как будто вас залили бетоном, двигаться становится также трудно.
Если человек был закопан в землю, но земля легкая и не утрамбованная, то, возможно, он сможет использовать руки и ноги, чтобы выкопать себя из-под земли. Однако, это будет очень сложно и требует значительных физических усилий.
В более серьезных ситуациях, когда человек находится под тяжелой и плотной землёй или когда его состояние здоровья ослаблено, самостоятельное освобождение будет практически невозможным.
В прошлом даже использовался подобный вид казни. Преступника закапывали по горло, утаптывали землю вокруг и не давали ему ни еды, ни воды до самой его смерти...
Какое вещество – самое вонючее в мире?
В мире науки существует немало загадок, однако сегодня мы хотим ответить на нетривиальный вопрос: какой запах считается самым вонючим в мире? Несмотря на то, что у каждого из нас есть свои собственные предпочтения в еде и музыке, в мире запахов существуют такие экспонаты, которые вызывают универсальное отвращение.
Одним из немногих веществ, которые подверглись научному изучению в этом отношении, является тиоацетон. Этот летучий химический элемент, простой по своей структуре, впечатляет своим воздействием, даже если присутствует в очень небольших количествах. Неудивительно, что именно тиоацетон считают самым вонючим запахом на Земле.
Известно, что запах этого вещества вызвал настоящую панику в немецком городе Фрайбург в 1889 году. Просто процесс получения этого соединения привел к эвакуации населения из-за непереносимого запаха, вызывающего стремительную рвоту и обмороки.
Однако, вопреки вонючести, тиоацетон представляет интерес с точки зрения химических процессов. Ведь он обладает удивительной способностью самопроизвольно полимеризироваться в вещество без запаха тритиоацетон. Но если тритиоацетон деполимеризировать обратно до мономерного состояния, мы снова встретимся с ужасным запахом, способным повергнуть в шок даже самых стойких.
Происшествие, подобное фрайбургскому, случилось в 1967 году в Оксфорде. В лаборатории компании Esso группа ученых проводила эксперимент по получению тиоацетона. Из-за повышенного давления из колбы с тиоацетоном выскочила пробка. Хотя пробку тут же вернули на место, вскоре у всех, кто находился в радиусе 200 метров (!) от лаборатории, начались приступы рвоты, а некоторые вообще потеряли сознание.
Однажды два ученых-химика, работающих в той же лаборатории с ничтожными количествами тиоацетона, решили пообедать в ресторане. Но из-за ужасного запаха их едва не выгнали из заведения.
Интересно, что запах может быть настолько важен – ведь противостоять ему физиологически невозможно, но он при этом способен легко воздействовать на нашу жизнь и окружающий мир, причем как положительно, так и отрицательно.
Почему сливочное масло желтое, если молоко – белое?
Многие из нас, наблюдая процесс изготовления сливочного масла, задаются вопросом: почему это масло желтого цвета, если молоко и сливки, из которых оно производится, белые? Ответ на этот вопрос кроется в составе молока и процессе его переработки.
В натуральном молоке, которое мы получаем от коров, коз и других животных, есть различные вещества, включающие жиры, белки, лактозу и витамины. Одним из важных компонентов молока является каротин, который имеет желтый или оранжевый пигмент. Каротин обычно присутствует в молоке в небольших количествах и его содержание может варьироваться в зависимости от рациона животных и других факторов.
При производстве сливочного масла из молока вначале происходит сепарация жира. Жир выделяется из молока, а затем проходит процесс маслобойки, в результате которого образуется сливочное масло. В процессе этой обработки каротин, содержащийся в жировой фракции молока, концентрируется в масле.
Именно каротиноиды, такие как витамин А, придают молочному жиру желтый оттенок. Но в молоке жир находится в виде мельчайших капелек, окруженных белково-лецитиновой оболочкой, что делает молоко белесым из-за рассеяния света. В сливочном масле жир сосредоточеннее, так как многие капли эмульсии объединяются, что уменьшает рассеивание света и делает природный цвет жира более заметным. В результате сливочное масло кажется более желтым, чем молоко. Топленое масло, состоящее в основном из молочного жира, выглядит еще желтее.
Таким образом, в основе цвета сливочного масла лежит содержание каротина в молоке и его концентрация в жировой части при процессе изготовления масла.

Почему молоко фламинго розовое?
Птичье молоко — это питательный секрет, который вырабатывается в стенке зоба у голубиных, в стенке пищевода у всех видов фламинго и императорских пингвинов. Как и у млекопитающих, секрецию зобного молока стимулирует гормон пролактин. Однако у птиц секреция молока голокриновая: железистые клетки полностью разрушаются, и всё их содержимое превращается в секрет.
Подобно голубям, самцы и самки фламинго производят молоко для своих детенышей. Причина, по которой они развили способность производить молоко, заключается в том, что у них есть очень специфический механизм кормления, который стал возможным благодаря их уникальному клюву. Когда рождаются детеныши фламинго, их клювы еще недостаточно развиты для такого типа кормления, поэтому родители кормят их растительным молоком до тех пор, пока они не смогут есть самостоятельно. Радикальная особенность молока фламинго заключается в том, что оно ЯРКО-КРАСНОЕ из-за всех каротиноидов (типа органического пигмента, встречающегося в природе) в рационе маленьких креветок.
Почему Пизанская башня до сих пор не упала?
Известно, что башня наклонилась из-за неправильного фундамента-основания, которое было выбрано во время строительства. Пизанская башня начала наклоняться вскоре после начала строительства в XII веке из-за неустойчивого грунта, на котором она была построена.
Однако, несмотря на свой существенный наклон, башня не падает благодаря ряду инженерных мероприятий, предпринятых для ее стабилизации. В течение веков проводились различные работы по укреплению фундамента и снижению наклона, чтобы предотвратить ее падение.
В 1990-х годах были предприняты серьезные усилия по стабилизации башни, включая удаление земли под ее наклоненной стороной и установку контрвесов. Эти усилия позволили снизить наклон и защитить башню от возможного обрушения.
В ходе оценки состояния Пизанской башни в настоящее время было выяснено, что она стоит намного прочнее, чем раньше. Кроме того, по расчетам специалистов, в таком состоянии Пизанская башня может простоять около 300 лет или даже больше. Более того, есть надежда на то, что благодаря новым технологиям, когда-нибудь Пизанская башня полностью выпрямится! Существует предположение, что слабая почва под башней наоборот, защищает ее от падения — во время землетрясений сооружение шатается меньше, что уже несколько раз и спасало его от разрушения.
Как в русском языке появилось слово «галиматья»?
Существует несколько версий появления «галиматьи». Первая версия гласит, что слово восходит к французскому galimatias – путаница. Слово впервые употребил французский философ Мишель Монтень в значении «непонятный жаргон», живший в эпоху Возрождения.
Есть версия, что «галиматьей» французы также называют плохо сваренную пищу или рагу из всего, что есть под рукой.
Также вполне убедительна версия, согласно которой слово появилось в жаргоне французских студентов второй половины XVI века, скрещением лат. gallus — «петух» и греч. matthias — «знание», буквальное значение «знание петуха», «ничтожные знания» (по другой версии — «неразбериха») затем приобрело значение «бессмыслица», «глупость»
И, наконец, существует предположение, что слово появилось благодаря французскому врачу Гали Матье, который обладал хорошим чувством юмора, а на рецептах своим пациентам писал смешные шутки. Он считал, что позитивный настрой, хорошая шутка как нельзя лучше могут излечить человека, придать ему сил и уверенности. Возможно, именно Гали Матье стал родоначальником такого метода лечения, как смехотерапия, который используется до сих пор.
Почему зубы мудрости появляются так поздно?
Исследования, проведенные учеными из Института происхождения человека в США и опубликованные в научном журнале Science Advances, доказали, что детские челюсти просто не имеют достаточного места для появления зубов мудрости. Только по мере взросления и расширения челюсти появляется дополнительное пространство, позволяющее третьим молярам найти свое место.
Однако, по мнению исследователей, эволюционные изменения в нашей диете и образе жизни также играют роль в этом процессе. В древности, когда наши предки употребляли жесткую пищу, такую как орехи, сырые овощи и мясо диких животных, их челюсти адаптировались к этой пище и зубы мудрости играли важную роль в замене потерянных или стертых коренных зубов, занимая со временем освобождаемое ими место.
Сегодняшний образ жизни и диета существенно изменились, мы не теряем коренные зубы, а зубы мудрости считаем ненужными, ведь для нас они не так важны, как это было у древних людей.
В современной медицине зубы мудрости часто рекомендуют удалять из-за потенциальных проблем, которые они могут принести. Однако в некоторых случаях удаление может быть необязательным, особенно если у человека достаточно места в челюсти.
В любом случае, наш рацион питания сильно изменился, что привело и к генетическим переменам. У многих людей зуб мудрости так и остается в «спящем» состоянии всю жизнь. А у некоторых, вообще, нет его даже в зачатке.
Пизанская башня – один из самых известных иконических памятников в мире. Несмотря на ее наклон, ко всеобщему удивлению, она стоит уже более 800 лет и даже пережила несколько землетрясений. Но почему по прошествии стольких лет она до сих пор не упала?
Известно, что башня наклонилась из-за неправильного фундамента-основания, которое было выбрано во время строительства. Пизанская башня начала наклоняться вскоре после начала строительства в XII веке из-за неустойчивого грунта, на котором она была построена.
Однако, несмотря на свой существенный наклон, башня не падает благодаря ряду инженерных мероприятий, предпринятых для ее стабилизации. В течение веков проводились различные работы по укреплению фундамента и снижению наклона, чтобы предотвратить ее падение.
В 1990-х годах были предприняты серьезные усилия по стабилизации башни, включая удаление земли под ее наклоненной стороной и установку контрвесов. Эти усилия позволили снизить наклон и защитить башню от возможного обрушения.
В ходе оценки состояния Пизанской башни в настоящее время было выяснено, что она стоит намного прочнее, чем раньше. Кроме того, по расчетам специалистов, в таком состоянии Пизанская башня может простоять около 300 лет или даже больше. Более того, есть надежда на то, что благодаря новым технологиям, когда-нибудь Пизанская башня полностью выпрямится! Существует предположение, что слабая почва под башней наоборот, защищает ее от падения — во время землетрясений сооружение шатается меньше, что уже несколько раз и спасало его от разрушения.
Как в русском языке появилось слово «галиматья»?
Галиматьей сегодня мы называем нечто бессмысленное, непонятное, нелогичное или запутанное. Но само слово – то интересное, давайте разберемся, как оно попало в русский язык.
Существует несколько версий появления «галиматьи». Первая версия гласит, что слово восходит к французскому galimatias – путаница. Слово впервые употребил французский философ Мишель Монтень в значении «непонятный жаргон», живший в эпоху Возрождения.
Есть версия, что «галиматьей» французы также называют плохо сваренную пищу или рагу из всего, что есть под рукой.
Также вполне убедительна версия, согласно которой слово появилось в жаргоне французских студентов второй половины XVI века, скрещением лат. gallus — «петух» и греч. matthias — «знание», буквальное значение «знание петуха», «ничтожные знания» (по другой версии — «неразбериха») затем приобрело значение «бессмыслица», «глупость»
И, наконец, существует предположение, что слово появилось благодаря французскому врачу Гали Матье, который обладал хорошим чувством юмора, а на рецептах своим пациентам писал смешные шутки. Он считал, что позитивный настрой, хорошая шутка как нельзя лучше могут излечить человека, придать ему сил и уверенности. Возможно, именно Гали Матье стал родоначальником такого метода лечения, как смехотерапия, который используется до сих пор.
Почему зубы мудрости появляются так поздно?
Одним из загадочных аспектов человеческой анатомии является появление зубов мудрости или третьих моляров. Вопреки логике, они не вырастают вместе с другими коренными зубами, а появляются значительно позже, часто в возрасте от 17 до 30 лет, либо не появляются вообще. Почему же это происходит?
Исследования, проведенные учеными из Института происхождения человека в США и опубликованные в научном журнале Science Advances, доказали, что детские челюсти просто не имеют достаточного места для появления зубов мудрости. Только по мере взросления и расширения челюсти появляется дополнительное пространство, позволяющее третьим молярам найти свое место.
Однако, по мнению исследователей, эволюционные изменения в нашей диете и образе жизни также играют роль в этом процессе. В древности, когда наши предки употребляли жесткую пищу, такую как орехи, сырые овощи и мясо диких животных, их челюсти адаптировались к этой пище и зубы мудрости играли важную роль в замене потерянных или стертых коренных зубов, занимая со временем освобождаемое ими место.
Сегодняшний образ жизни и диета существенно изменились, мы не теряем коренные зубы, а зубы мудрости считаем ненужными, ведь для нас они не так важны, как это было у древних людей.
В современной медицине зубы мудрости часто рекомендуют удалять из-за потенциальных проблем, которые они могут принести. Однако в некоторых случаях удаление может быть необязательным, особенно если у человека достаточно места в челюсти.
В любом случае, наш рацион питания сильно изменился, что привело и к генетическим переменам. У многих людей зуб мудрости так и остается в «спящем» состоянии всю жизнь. А у некоторых, вообще, нет его даже в зачатке.

Стручёк то один.
Стручёк то один.Скорей всего они имели ввиду разветвление.
*
«В синеватом Париж тумане,
И наверно, опять Модильяни
Незаметно бродит за мной.
У него печальное свойство
Даже в сон мой вносить расстройство
И быть многих бедствий виной». Анна Ахматова
Анна Ахматова — великая русская поэтесса XX века. Она родилась в 1889 году в Одессе, но почти сразу родители переехали в Царское Село. Ахматова училась в Мариинской гимназии, но каждое лето проводила под Севастополем, где за смелость и своенравие получила прозвище «дикая девочка».
В апреле 1910 года девушка вышла замуж за поэта Гумилева. Молодые отправились в свадебное путешествие в Париж. Анне тогда было двадцать. Говорили, что поэтесса была так красива, что на улицах все заглядывались на нее, а незнакомые мужчины без стеснения вслух восхищались ее очарованием. «Ангел с печальным лицом...» — такое впечатление она производила на многих. Гумилев привел молодую жену в «Ротонду» — кафе, где собиралась вся художественная и литературная богема Парижа. Там ее и заприметил Модильяни. «Я была просто чужая, — вспоминала Анна Андреевна, — вероятно, не очень понятная... женщина, иностранка».
«Грусть была, действительно, наиболее характерным выражением лица Ахматовой. Даже — когда она улыбалась. И эта чарующая грусть делала ее лицо особенно красивым. Вся ее стройность была символом поэзии. Печальная красавица, казавшаяся скромной отшельницей, наряженная в модное платье светской прелестницы», — так писал о ней поэт Юрий Анненков. Мандельштам писал про нее: «Вполоборота, о печаль», «Как черный ангел на снегу...». Модильяни первый увидел ее такой.
Изящный, аристократичный, чувствительный, Амедео отличался особой экстравагантностью, которая сразу бросилась в глаза русской девушке. Она вспоминала, что в первую их встречу Модильяни был одет в желтые вельветовые брюки и яркую, такого же цвета, куртку. Вид у него был нелепый, однако художник так изящно мог преподать себя, что казался элегантным красавцем, словно одетым в самые дорогие наряды по последней парижской моде. В тот год ему едва исполнилось двадцать шесть лет. Художник осторожно попросил у Ахматовой разрешение написать ее портрет. Она согласилась. Так началась история страстной, но недолгой любви. Всего в 1910 было несколько мимолетных встреч.
В те годы Моди был ужасающе беден. Настолько, что, когда однажды пригласил Ахматову в Люксембургский сад, не в состоянии был оплатить стул, на котором можно было посидеть. И они беседовали на бесплатных скамейках, предназначенных для бедняков. И вот что еще поразило юную Ахматову в 26-летнем художнике: «Он казался мне окруженным плотным кольцом одиночества». Вопреки всем невзгодам, несчастьям, неустроенности и нищете, Модильяни не говорил с Ахматовой «ни о чем земном, и никогда не жаловался. Он был учтив, но это не было следствием домашнего воспитания, а высоты духа. Я ни разу не видела его пьяным, и от него не пахло вином». А ведь именно в тот период он пытался найти забвение и решение своих проблем в рюмке.
Вскоре после возвращения в Петербург Гумилёв оставляет молодую жену и уезжает на полгода в свое знаменитое путешествие в Африку. Ахматову прозвали тогда «соломенной вдовой». Юную красавицу начинает закидывать письмами заграничный воздыхатель Модильяни, признаваясь в любви и умоляя хотя бы о еще одной встрече. Ахматова писала стихи, ездила в Петербург, вхожа была в разные знаменитые дома. Ее талант заметили мэтры тогдашнего поэтического бомонда — Вячеслав Иванов, Сергей Маковский. Тонкое поэтическое чутье и талант Ахматовой дал ей возможность говорить о любви, грусти, ревности, надежде правдиво и... прочувствованно. Некоторые исследователи склонны полагать, что вдохновением для молодой поэтессы служили реальные, пережитые чувства. «У Ахматовой под строками всегда вполне конкретный образ, вполне конкретный факт, — пишет В. Срезневская, — хотя и не называемый по имени». Ахматову начинают печатать.
В марте 1911 года Гумилев вернулся из Африки. Вскоре после его возвращения у супругов произошла крупная ссора. И вот, в самый разгар первых своих, таких важных для нее, поэтических успехов Ахматова вдруг совершает странный и своевольный поступок: она одна уезжает в Париж — к тому, чей голос так неотвязно звучал весь этот год у нее в душе и так ясно слышен в ее стихах... Она уезжает к Амедео Модильяни. Так внезапно уехав во Францию, она провела там долгих три месяца. Она отправилась в Париж одна.
Это было началом краха их с Гумилевым брака. Это был апогей их с Модильяни любви. Встречи с Модильяни в этот приезд становятся регулярными. Однако увиденное её поразило — худой, бледный, осунувшийся художник не выдержал нищенской жизни и пристрастился к вину и наркотикам. C виду казалось, что Амадео постарел сразу на много лет. Однако влюбленной Ахматовой страстный итальянец все равно казался самым красивым мужчиной на свете, обжигающим ее, как и прежде, таинственным и пронзительным взглядом. Они провели вместе незабываемых три месяца. Модильяни был не в состоянии сводить Анну куда-либо, поэтому они просто прогуливались вечерами по парижским улицам.
Модильяни подарил Анне Андреевне незабываемые дни, которые остались с ней на всю жизнь. В тот год влюбленные не думали о вечной разлуке. Они были вместе. Он — одинокий и бедный итальянский художник, она — замужняя русская женщина. Они гуляли по ночному Парижу, по старинным, темным улочкам, а однажды даже заблудились и пришли в мастерского художника лишь под утро. Иногда у него появлялись деньги, и тогда он был особенно щедр на «праздник»: дальние прогулки-поездки в Булонский лес и парк Бют-Шамон, кафе... Бродить по ночному Парижу — его любимое занятие. «Модильяни любил ночами бродить по Парижу, и часто, заслышав его шаги в сонной тишине улицы, я подходила к окну и сквозь жалюзи следила за его тенью, медлившей под моими окнами».
Ахматова вспоминала, что никогда не видела Амедео пьяным. Лишь однажды, накурившись гашиша, он лежал и в растерянности держал ее руку, повторяя: «Sois bonne, sois douce» — «Будь доброй, будь нежной». «Но ни доброй, ни нежной, — добавляла поэтесса, — я с ним не была». Днем Модильяни водил Анну Андреевну по музеям, особенно часто они заходили в египетский подвал Лувра. Амедео был убежден, что лишь египетское искусство может считаться достойнейшим. Художник отвергал прочие направления в живописи. Русскую подругу он изображал в нарядах египетских цариц и танцовщиц.
Модильяни рисовал Анну. В крохотной, заставленной холстами комнатке Ахматова позировала художнику. В тот сезон Модильяни нарисовал на бумаге, по словам поэтессы, более десяти ее портретов. Однако Ахматовой пора было вернуться в Россию. Было прощание, последняя их прогулка, были слезы, и был, похоже, тяжкий разговор на вокзале — она замучила его, истерзала, и он ушел. Когда Ахматова, покидая Париж, прощалась с художником, тот отдал ей свертки рисунков, как всегда подписанных коротким словом: «Моди». В переводе с французского это означало «проклятый». Амедео настойчиво просил повесить их в комнате Анны на родине. Но она спрятала рисунки итальянца в надежное место. Позже она утверждала, что рисунки его сгорели в 1917 году в Царском Селе, как и его письма. Лишь единственный рисунок работы Амедео Модильяни до последних дней висел у нее над изголовьем кровати. В 1963 году вышел в свет сборник Ахматовой «Бег времени». Как иллюстрацию для обложи этого своего прижизненного полного сборника поэтесса выбрала свой портрет, нарисованный когда-то давно в мастерской на улице Бонапарта ее дорогим Модильяни.
Осенью 1993 года на Венецианской биеннале современного искусства впервые состоялась выставка работ Модильяни из коллекции друга и первого собирателя произведений Александра Поля. Там 12 рисунков были узнаны как изображения Ахматовой. Эти рисунки стали подтверждением любви Модильяни и Ахматовой. Ахматова жила ожиданием писем, спрятавшись в глуши деревни, но их больше не было. Под напором «глубоко пережитого чувства» у Ахматовой рождались строки. Были в этих стихах и нежность, и тоска по любви, и разочарованье, и гордость, и унижение, и нетерпеливое ожиданье, и нежелание примириться с невозможностью новой встречи, с тем, «что все потеряно», отказаться даже от надежды на счастье...
Тем временем Модильяни все больше погружался в алкогольный угар, его жизнь заполнили другие женщины. Однако кроме алкогольной зависимости, у него была другая и самая главная для него — творческая. Слава уже «наступала ему на пятки». Модильяни увлёкся французской художницей Жанной Эбютерн, родившей ему дочь. Они прожили вместе до конца жизни и буквально умерли в один день: после смерти художника от простуды, беременная Жанна, обезумев от горя, выпрыгнула с 5 этажа. О смерти бывшего возлюбленного Анна Ахматова узнала совершенно случайно, когда январским вечером 1920 года она открыла старый европейский журнал по искусству и увидела маленький некролог.
Мир признал Модильяни великим художником только через пару лет после его смерти. Сейчас его картины на различных аукционах оцениваются в миллионы. Ахматова спустя почти полвека все же решилась описать свои воспоминания о встрече с итальянским художником и их непродолжительном, но очень ярком романе.12 апреля 1965 года, менее чем за год до своей кончины Анна Андреевна решила переписать свое завещание. «Около часа мы провели у нотариуса, выполняя различные формальности, — вспоминал поэт Бродский. — Ахматова почувствовала себя неважно. И выйдя после всех операций на улицу, Анна Андреевна с тоской сказала: «О каком наследстве можно говорить? Взять подмышку рисунок Моди и уйти!» Речь все о том же портрете, который висел у Ахматовой над кроватью.
В 1965 году, незадолго до кончины, Ахматова в третий — в последний — раз попала в Париж. Встретилась там с соотечественником писателем Георгием Адамовичем, эмигрировавшим во Францию после революции. Позже он писал: «Она с радостью согласилась покататься по городу и сразу же заговорила о Модильяни. Прежде всего Анна Андреевна захотела побывать на рю Бонапарт, где когда-то жила. Стояли мы перед домом несколько минут. «Вот мое окно, во втором этаже. Сколько раз он тут у меня бывал», — тихо сказала Анна Андреевна, опять вспомнив о Модильяни и силясь скрыть свое волнение...» Ахматова, быть может, была единственной или, во всяком случае, одной из немногих знавших Модильяни, кто навсегда сохранил о нем светлую, чистую и теплую память, кто разглядел в нем не неудачника, а необыкновенный талант.






Фарфоровый букет (мягкий фарфор, позолоченная бронза, медь. Франция, 1749 г)
Самый роскошный экспонат музея фарфора в Дрездене.
Весной 1749 г. внучка Августа Сильного Мария-Жозефа прислала этот букет из Франции в подарок своему отцу.
Первоначально букет насчитывал 740 цветов. Металлические стебли и листья изготовил ювелир Клод Буаттё. Сам букет изготовлен в Венсене на фарфоровой мануфактуре под руководством мастерицы мадам Граван.

Самый роскошный экспонат музея фарфора в Дрездене.
Весной 1749 г. внучка Августа Сильного Мария-Жозефа прислала этот букет из Франции в подарок своему отцу.
Первоначально букет насчитывал 740 цветов. Металлические стебли и листья изготовил ювелир Клод Буаттё. Сам букет изготовлен в Венсене на фарфоровой мануфактуре под руководством мастерицы мадам Граван.

Cirre, Галина, какая роскошь!
5 УЖАСНЫХ новых трендов / СТРАШНАЯ КРАСОТА / На все деньги сумку от шанель / дешевле на самолете



...«Любовь с первого взгляда – это прекрасно, – сказал Гагарин Вале накануне свадьбы. И добавил: – Но ещё прекраснее – любовь до последнего взгляда». ⠀
Танцевал Гагарин хорошо. «Вёл уверенно», – вспоминает Валентина Ивановна о первом танце, на который её пригласил будущий муж, а тогда первокурсник знаменитого Оренбургского лётного училища. В тот вечер он уже больше не отпускал от себя Валю Горячеву. Кружась в танце, засыпал её вопросами: «Учитесь или работаете? Часто ли бываете на вечерах в нашем училище? Нравится ли вам это танго?» Потом она признается, что первое впечатление от знакомства с Гагариным складывалось не в его пользу: «Невысокий, худощавый. Голова большая, короткий ёжик волос, торчащие уши. Говорит быстро. После каждой фразы как-то двигает припухшими губами, будто припечатывает слова. Сказать о нём «подвижен» – значит ничего не сказать». Провожая Валю, объявил: «До следующего воскресенья. Пойдём на лыжах». Она промолчала. Но уже дома подумала: «А почему я должна идти с этим «лысым» на лыжах?» Тем не менее в воскресенье они снова встретились, и перед тем, как распрощаться, Юра сказал: «В следующее воскресенье идём в гости». – «Это к кому же?» – «К вам». И Юра действительно познакомился с тремя поколениями семьи Горячевых, которые обитали в двух комнатах бывшего купеческого особняка.
В чувствах к Вале он признался спустя два года дружбы. «Юра не искал красивых слов. Но такая безоглядность, такая окрылённость были в его объяснении... Мы стали встречаться чаще, думать о будущем». Расписались сразу, как только Юрий получил лейтенантские погоны. Получив диплом с отличием, Юрий мог остаться в Оренбурге – в лётном училище ему предлагали должность лётчика-инструктора. А он решил отправиться в гарнизон в Заполярье. «Надо всегда выбирать в жизни самый сложный путь», – объяснил он своё решение молодой жене. Два года жизни за полярным кругом станут для пары одними из самых счастливых. Там у Гагариных родится первая дочка – Леночка.
В начале 1960 г. Юрий сообщил жене, что его переводят в Москву. Он стал много времени проводить в командировках. В разлуке оба страшно скучали. «Знаешь, Валюша, – писал Гагарин, – к одному из наших товарищей приехала жена. Позавидовал. И расстроился. Ну ничего, наша встреча будет лучшей!» Весной 1961 г. у пары родилась младшая – Галочка. До полёта оставалось чуть больше месяца. Когда Юра собирался на Байконур, Валя поняла: всё предрешено. Ей остаётся только ждать: «Ведь всё будет хорошо, Юрок? Ты обещаешь?» Он кивнул и тихо сказал: «Береги девчонок, Валюша». Дату полёта Валя не знала, поэтому 12 апреля началось для неё вполне буднично: с отправки Леночки в ясли. Спокойствие нарушил крик соседки: «Валюша, включай радио! Юра в космосе!»
Потом была грандиозная встреча в Москве. Началось новое испытание. Славой. Позже Гагарин запишет в дневнике в ответ на славословия в свой адрес: «Есть у меня и свои слабости... Неприятно получается, как будто я такой паинька, такой хорошенький, что тошно становится».
Везде, где появлялся космонавт, его окружали поклонники. Отдых с семьёй стал для Гагарина роскошью. «Отпуск опять пошёл кувырком, – пишет он в дневнике. – Отзывают в Москву... Следующий раз надо ехать в глушь, где нет ни почты, ни телеграфа».
После полёта семье Гагариных выделили квартиру в Звёздном городке. Вдвоём с супругой наводили уют.
В новой квартире, по воспоминаниям Валентины Ивановны, у Гагариных всё время «гостили» то котята, то бельчата, то дикие утки, а однажды появилась маленькая лань: «Юра тащил в дом всё живое. Не для себя – для девчонок....Когда он уходил на работу, а девочки гулять, я раздавала живность соседям».
Со всей страны Гагарину приходили мешки писем. Валентина Ивановна заметила, что, прочтя одно из них, муж ходил «чернее тучи, ничего не ел, ни с кем не разговаривал». Утром куда-то уехал. Вернулся только на следующий день. Оказалось, письмо было из интерната от детишек-инвалидов, прикованных к постели. Ребята очень хотели увидеть первого космонавта. Гагарин отложил все дела и рванул к ним. Делился: «Славные такие. Ещё к ним обязательно загляну».
График в это время у него был уплотнён до предела. К поездкам по стране и миру прибавилась учёба в Военно-воздушной инженерной академии им. Н. Е. Жуковского. Ночами сидел за конспектами. Днём была служба в Центре подготовки космонавтов (ЦПК).
Гагарин переживал, что после гибели в 1967 г. космонавта Владимира Комарова во время испытания корабля «Союз-1» (Гагарин был дублёром Комарова. – Ред.) ему запретили летать на самолётах. А ведь он был заместителем начальника ЦПК именно по лётной подготовке. Валентина Ивановна тонко чувствовала состояние мужа: «Самолёты Юра очень любил... Только упоминание о предстоящем полёте приводило его в состояние возбуждения... Беречься, щадить себя для него значило не жить. Небом он «болел» неизлечимо».
Своего Гагарин добился – снова сел за штурвал самолёта. А потом случился март 1968 года...
В день катастрофы Валентина Ивановна находилась в больнице. В последнее время ей нездоровилось. Юрий накануне навестил её. Обещал: «Выздоровеешь – махнём куда-нибудь в глушь... Посидим у костра, ухи поедим, спать будем в палатках, зарю встречать вместе с птицами...»
На месте катастрофы самолёта первого космонавта, о причинах которой спорят до сих пор, нашли лишь кусок лётной куртки Гагарина и бумажник с его документами. «Он ушёл в своё любимое небо», – скажет Валентина Ивановна. Последующие годы она не давала интервью. Молчание нарушила лишь однажды, в середине 80-х, в канун 25-летия первого полёта в космос. Вышла её книга «108 минут и вся жизнь».
«Помню, как Юрий Алексеевич и Валентина Ивановна впервые приехали в Гжатск, к родителям Гагарина. Мне тогда было 10 лет, – рассказывает племянница и крёстная дочь первого космонавта Тамара Филатова, которая сегодня заведует мемориальным отделом музея первого космонавта на его родине. – Сразу поразила красота Валентины Ивановны: чёрные с поволокой глаза, роскошные волосы. Родители Гагарина тогда впервые увидели его супругу. Алексея Ивановича немного задело, что свадьбу сыграли в Оренбурге, на родине невесты. Валентина Ивановна это почувствовала и объяснила: «Мы же не могли всех друзей Юры по лётному училищу и моих подруг везти в Гжатск». Тут же решили повторно сыграть свадьбу в Гжатске. Пригласили родных и друзей будущего космонавта. Молодые пробыли в Гжатске две недели. Ходили в кино, на танцы».
Танцевал Гагарин хорошо. «Вёл уверенно», – вспоминает Валентина Ивановна о первом танце, на который её пригласил будущий муж, а тогда первокурсник знаменитого Оренбургского лётного училища. В тот вечер он уже больше не отпускал от себя Валю Горячеву. Кружась в танце, засыпал её вопросами: «Учитесь или работаете? Часто ли бываете на вечерах в нашем училище? Нравится ли вам это танго?» Потом она признается, что первое впечатление от знакомства с Гагариным складывалось не в его пользу: «Невысокий, худощавый. Голова большая, короткий ёжик волос, торчащие уши. Говорит быстро. После каждой фразы как-то двигает припухшими губами, будто припечатывает слова. Сказать о нём «подвижен» – значит ничего не сказать». Провожая Валю, объявил: «До следующего воскресенья. Пойдём на лыжах». Она промолчала. Но уже дома подумала: «А почему я должна идти с этим «лысым» на лыжах?» Тем не менее в воскресенье они снова встретились, и перед тем, как распрощаться, Юра сказал: «В следующее воскресенье идём в гости». – «Это к кому же?» – «К вам». И Юра действительно познакомился с тремя поколениями семьи Горячевых, которые обитали в двух комнатах бывшего купеческого особняка.
В чувствах к Вале он признался спустя два года дружбы. «Юра не искал красивых слов. Но такая безоглядность, такая окрылённость были в его объяснении... Мы стали встречаться чаще, думать о будущем». Расписались сразу, как только Юрий получил лейтенантские погоны. Получив диплом с отличием, Юрий мог остаться в Оренбурге – в лётном училище ему предлагали должность лётчика-инструктора. А он решил отправиться в гарнизон в Заполярье. «Надо всегда выбирать в жизни самый сложный путь», – объяснил он своё решение молодой жене. Два года жизни за полярным кругом станут для пары одними из самых счастливых. Там у Гагариных родится первая дочка – Леночка.
В начале 1960 г. Юрий сообщил жене, что его переводят в Москву. Он стал много времени проводить в командировках. В разлуке оба страшно скучали. «Знаешь, Валюша, – писал Гагарин, – к одному из наших товарищей приехала жена. Позавидовал. И расстроился. Ну ничего, наша встреча будет лучшей!» Весной 1961 г. у пары родилась младшая – Галочка. До полёта оставалось чуть больше месяца. Когда Юра собирался на Байконур, Валя поняла: всё предрешено. Ей остаётся только ждать: «Ведь всё будет хорошо, Юрок? Ты обещаешь?» Он кивнул и тихо сказал: «Береги девчонок, Валюша». Дату полёта Валя не знала, поэтому 12 апреля началось для неё вполне буднично: с отправки Леночки в ясли. Спокойствие нарушил крик соседки: «Валюша, включай радио! Юра в космосе!»
Потом была грандиозная встреча в Москве. Началось новое испытание. Славой. Позже Гагарин запишет в дневнике в ответ на славословия в свой адрес: «Есть у меня и свои слабости... Неприятно получается, как будто я такой паинька, такой хорошенький, что тошно становится».
Везде, где появлялся космонавт, его окружали поклонники. Отдых с семьёй стал для Гагарина роскошью. «Отпуск опять пошёл кувырком, – пишет он в дневнике. – Отзывают в Москву... Следующий раз надо ехать в глушь, где нет ни почты, ни телеграфа».
После полёта семье Гагариных выделили квартиру в Звёздном городке. Вдвоём с супругой наводили уют.
В новой квартире, по воспоминаниям Валентины Ивановны, у Гагариных всё время «гостили» то котята, то бельчата, то дикие утки, а однажды появилась маленькая лань: «Юра тащил в дом всё живое. Не для себя – для девчонок....Когда он уходил на работу, а девочки гулять, я раздавала живность соседям».
Со всей страны Гагарину приходили мешки писем. Валентина Ивановна заметила, что, прочтя одно из них, муж ходил «чернее тучи, ничего не ел, ни с кем не разговаривал». Утром куда-то уехал. Вернулся только на следующий день. Оказалось, письмо было из интерната от детишек-инвалидов, прикованных к постели. Ребята очень хотели увидеть первого космонавта. Гагарин отложил все дела и рванул к ним. Делился: «Славные такие. Ещё к ним обязательно загляну».
График в это время у него был уплотнён до предела. К поездкам по стране и миру прибавилась учёба в Военно-воздушной инженерной академии им. Н. Е. Жуковского. Ночами сидел за конспектами. Днём была служба в Центре подготовки космонавтов (ЦПК).
Гагарин переживал, что после гибели в 1967 г. космонавта Владимира Комарова во время испытания корабля «Союз-1» (Гагарин был дублёром Комарова. – Ред.) ему запретили летать на самолётах. А ведь он был заместителем начальника ЦПК именно по лётной подготовке. Валентина Ивановна тонко чувствовала состояние мужа: «Самолёты Юра очень любил... Только упоминание о предстоящем полёте приводило его в состояние возбуждения... Беречься, щадить себя для него значило не жить. Небом он «болел» неизлечимо».
Своего Гагарин добился – снова сел за штурвал самолёта. А потом случился март 1968 года...
В день катастрофы Валентина Ивановна находилась в больнице. В последнее время ей нездоровилось. Юрий накануне навестил её. Обещал: «Выздоровеешь – махнём куда-нибудь в глушь... Посидим у костра, ухи поедим, спать будем в палатках, зарю встречать вместе с птицами...»
На месте катастрофы самолёта первого космонавта, о причинах которой спорят до сих пор, нашли лишь кусок лётной куртки Гагарина и бумажник с его документами. «Он ушёл в своё любимое небо», – скажет Валентина Ивановна. Последующие годы она не давала интервью. Молчание нарушила лишь однажды, в середине 80-х, в канун 25-летия первого полёта в космос. Вышла её книга «108 минут и вся жизнь».



19 июня 1953 года, в США по обвинению в шпионаже в пользу СССР казнены супруги Розенберг. Американский физик Юлиус Розенберг (англ. Julius Rosenberg) и его жена Этель (англ. Ethel) были приговорены к смертной казни за атомный шпионаж в пользу Советского Союза.
Дело Розенбергов доселе остается одним из загадочных уголовных процессов в истории. Никто не знает наверняка, сообщали они русским секрет атомной бомбы или нет. Супруги до конца отстаивали свою невиновность.
Процесс вызвал сильнейший общественный резонанс во всем мире. Писатели Томас Манн, Мартен дю Гар, Франсуа Мориак, а также Альберт Эйнштейн, Шарль де Голль и другие мировые знаменитости обращались к президенту США Гарри Трумэну с просьбами о помиловании Розенбергов. Однако тот сослался на то, что срок его полномочий истекает, и уклонился от решения.
В день казни Розенбергам разрешили позвонить по телефону, который был напрямую связан с министерством юстиции. Если бы они решили признаться в шпионаже, они бы спасли свою жизнь. Однако, вместо разговора с министром Розенберги предпочли в последний раз поцеловать друг друга...


Можно ли настолько насытить воду кислородом, чтобы человек мог в ней дышать?
Хотя этот вопрос может показаться предметом научной фантастическим, ответ на него связан с рядом физиологических и технических ограничений.
Известно, что при попадании воды в дыхательные пути человека возникает рефлекторный кашель, который, хотя и помогает избавиться от воды, может привести к спазму дыхательных мышц. Однако даже если бы удалось заполнить легкие насыщенной кислородом водой, возникли бы серьезные проблемы.
Хотя вода содержит атомы кислорода, они связаны с водородом и не образуют молекул кислорода, готовых к вдыханию. Даже если удалось бы «насытить» воду кислородом до определенной степени, это не привело бы к созданию среды, в которой человек мог бы нормально дышать.
Все дело в том, что вода имеет значительно большую вязкость по сравнению с воздухом. А это бы затруднило движение дыхательных мышц и газообмен между легкими и кровью. Дыхательные мышцы не приспособлены к таким нагрузкам и даже рефлекторный кашель быстро стал бы неэффективным из-за трудности перемещения вязкой воды.
Кроме того, дыхательная система человека эволюционировала для работы в атмосфере, где газообмен осуществляется с помощью воздуха. Переход к дыханию в воде потребовал бы радикальной перестройки анатомии и физиологии легких и дыхательной системы.
Даже в опытах на животных, мышах и собаках, не удалось достичь длительного дыхания в насыщенной кислородом воде. Большая вязкость воды также снизила бы эффективность выведения углекислоты из организма, что могло бы привести к серьезным проблемам с кислородным обменом.
Таким образом, несмотря на некоторые попытки исследований, понимание ограничений человеческого организма пока что не позволяет представить реальность дыхания в воде, насыщенной кислородом. В настоящее время единственным способом для человека дышать под водой остаются специальные устройства для подводного дыхания.
Почему барбекю так называется?
Интересно, что термин «барбекю» произошел от аравакского (языка индейцев Карибских островов) слова "barbacoa", которое использовалось для обозначения метода готовки мяса на открытом огне. Индейцы использовали специальные конструкции, составленные из палок и камней, чтобы приготовить свое мясо над горячими дымящимися углями. В Европу этот метод приготовления был ввезен испанскими колонизаторами, которые заимствовали слово "barbacoa" и привнесли его в английский язык как "barbecue".
С течением времени термин «барбекю» стал широко используемым для обозначения не только метода приготовления, но и социального события, связанного с приготовлением еды на открытом огне. Барбекю стали семейными и общественными мероприятиями, где люди собирались вместе, чтобы насладиться вкусом приготовленного на огне мяса, рыбы и овощей, а также непринужденным общением и весельем.
Хотя современные грили и мангалы отличаются от простых конструкций индейцев, суть барбекю осталась неизменной – это общение, вкусная еда и уникальная атмосфера отдыха на природе.
Откуда пошло выражение «бумага всё стерпит»?
В те времена в римском обществе грамотных людей было немного, поэтому публичные выступления имели большую силу, чем написанные на бумаге слова. Именно тогда Цицерон выразил уверенность в способности письменной речи сохранить мысли и идеи без эмоций, стыда и смущения.
В его письме «К друзьям» Цицерон использовал фразу "Epistola non erubescit" (Письмо не краснеет), чтобы подчеркнуть, что письменно можно выразить то, что не осмелишься высказать устно. Действительно, лист бумаги не станет выражать чувства, что бы ни было на нем написано, но сохранит изложенные мысли надолго. Синонимом этого выражения и есть фраза «бумага все стерпит».
С течением времени это крылатое выражение стало синонимом уверенности в том, что бумага, как носитель письменного слова, способна выдержать многое. Она сохраняет любую, даже самую ужасную информацию, переживает временные трудности и остается неизменной даже в нашем переменчивом мире.
Таким образом, выражение «Бумага все стерпит» стало символом надежности и устойчивости письменного слова, которое сохраняет мысли и идеи на протяжении длительного времени, несмотря на возможные трудности или вызовы.
Дыхание под водой без использования специального оборудования всегда было объектом научного исследования и любопытства. Но можно ли насытить воду кислородом настолько, чтобы человек мог дышать под водой?
Хотя этот вопрос может показаться предметом научной фантастическим, ответ на него связан с рядом физиологических и технических ограничений.
Известно, что при попадании воды в дыхательные пути человека возникает рефлекторный кашель, который, хотя и помогает избавиться от воды, может привести к спазму дыхательных мышц. Однако даже если бы удалось заполнить легкие насыщенной кислородом водой, возникли бы серьезные проблемы.
Хотя вода содержит атомы кислорода, они связаны с водородом и не образуют молекул кислорода, готовых к вдыханию. Даже если удалось бы «насытить» воду кислородом до определенной степени, это не привело бы к созданию среды, в которой человек мог бы нормально дышать.
Все дело в том, что вода имеет значительно большую вязкость по сравнению с воздухом. А это бы затруднило движение дыхательных мышц и газообмен между легкими и кровью. Дыхательные мышцы не приспособлены к таким нагрузкам и даже рефлекторный кашель быстро стал бы неэффективным из-за трудности перемещения вязкой воды.
Кроме того, дыхательная система человека эволюционировала для работы в атмосфере, где газообмен осуществляется с помощью воздуха. Переход к дыханию в воде потребовал бы радикальной перестройки анатомии и физиологии легких и дыхательной системы.
Даже в опытах на животных, мышах и собаках, не удалось достичь длительного дыхания в насыщенной кислородом воде. Большая вязкость воды также снизила бы эффективность выведения углекислоты из организма, что могло бы привести к серьезным проблемам с кислородным обменом.
Таким образом, несмотря на некоторые попытки исследований, понимание ограничений человеческого организма пока что не позволяет представить реальность дыхания в воде, насыщенной кислородом. В настоящее время единственным способом для человека дышать под водой остаются специальные устройства для подводного дыхания.
Почему барбекю так называется?
Слово «барбекю» вызывает ассоциации ароматного гриля, сочного мяса и приятного времяпрепровождения с друзьями и семьей на природе. Однако, мало кто задумывается о том, как возник этот термин и откуда он пришел в наш быт.
Интересно, что термин «барбекю» произошел от аравакского (языка индейцев Карибских островов) слова "barbacoa", которое использовалось для обозначения метода готовки мяса на открытом огне. Индейцы использовали специальные конструкции, составленные из палок и камней, чтобы приготовить свое мясо над горячими дымящимися углями. В Европу этот метод приготовления был ввезен испанскими колонизаторами, которые заимствовали слово "barbacoa" и привнесли его в английский язык как "barbecue".
С течением времени термин «барбекю» стал широко используемым для обозначения не только метода приготовления, но и социального события, связанного с приготовлением еды на открытом огне. Барбекю стали семейными и общественными мероприятиями, где люди собирались вместе, чтобы насладиться вкусом приготовленного на огне мяса, рыбы и овощей, а также непринужденным общением и весельем.
Хотя современные грили и мангалы отличаются от простых конструкций индейцев, суть барбекю осталась неизменной – это общение, вкусная еда и уникальная атмосфера отдыха на природе.
Откуда пошло выражение «бумага всё стерпит»?
Выражение «Бумага все стерпит» имеет глубокие исторические корни, уходящие к древним временам Римской империи и великому оратору Марку Туллию Цицерону. Но что имел в виду знаменитый оратор, познавший искусство и силу публичных выступлений?
В те времена в римском обществе грамотных людей было немного, поэтому публичные выступления имели большую силу, чем написанные на бумаге слова. Именно тогда Цицерон выразил уверенность в способности письменной речи сохранить мысли и идеи без эмоций, стыда и смущения.
В его письме «К друзьям» Цицерон использовал фразу "Epistola non erubescit" (Письмо не краснеет), чтобы подчеркнуть, что письменно можно выразить то, что не осмелишься высказать устно. Действительно, лист бумаги не станет выражать чувства, что бы ни было на нем написано, но сохранит изложенные мысли надолго. Синонимом этого выражения и есть фраза «бумага все стерпит».
С течением времени это крылатое выражение стало синонимом уверенности в том, что бумага, как носитель письменного слова, способна выдержать многое. Она сохраняет любую, даже самую ужасную информацию, переживает временные трудности и остается неизменной даже в нашем переменчивом мире.
Таким образом, выражение «Бумага все стерпит» стало символом надежности и устойчивости письменного слова, которое сохраняет мысли и идеи на протяжении длительного времени, несмотря на возможные трудности или вызовы.
Невероятный момент: Серый тюлень плюет струей воды в орлана-белохвоста во время борьбы за добычу
Серый тюлень был пойман в кадр, когда он выплевывал струю воды в орла, чтобы помешать ему схватить рыбу во время необычного «первого в своем роде» боя.
Орнитологу Клэр Джейкобс удалось запечатлеть редкую встречу в гавани Ньютауна на острове Уайт.
Эксперты говорят, что тактика плевания — это защитная стратегия, которую использует серый тюлень, чтобы не дать орлану-белохвосту схватить рыбу.
Тюлень и орел, оба хищники, находятся в прямой конкуренции за рыбу.
Г-жа Джейкобс сказала, что орел начал пикировать к воде в гавани Ньютауна, но когда он приблизился, тюлень появился из поверхности прямо под ним и выпустил реактивную струю.
Г-жа Джейкобс сказала: «Мне всегда очень приятно фотографировать орлов. Но ловля такого редкого и никогда ранее не наблюдавшегося взаимодействия сделала мой год лучше».
Ее дочь Меган Джейкобс — палеонтолог из Школы окружающей среды, географии и наук о Земле Портсмутского университета.
Она сказала: «Сейчас на острове Уайт часто встречаются серые тюлени и орланы-белохвосты, но о взаимодействии между этими двумя видами до сих пор не сообщалось.
Это первая запись о взаимодействии между этими двумя высшими хищниками и первое сообщение о том, что серые тюлени используют плевание в качестве средства защиты или сдерживания от воздушного противника».
«Плевывание может быть стратегией, позволяющей исключить орланов-белохвостов из борьбы за добычу, поскольку они находятся в прямой конкуренции за рыбные ресурсы».
Орланы-белохвосты, самые крупные из всех европейских орлов, могут достигать максимального размаха крыльев, достигающего 2,6 метра (8 футов 6 дюймов).
Меган добавила: «Плевывание — необычная поведенческая активность среди позвоночных, поэтому это событие так увлекательно — оно бросает вызов нашим существующим представлениям о защитных механизмах животных».
«Я очень рада, что у нас есть фотографические доказательства, поскольку плевки обычно наблюдаются только у людей, верблюдов, лам и альпак, а также у некоторых змей, у которых они используются для доставки яда, а также рыба-лучник может использовать их для захвата добычи».
Daily Mail
Что более энергозатратно для организма – подъем по лестнице или спуск?
На первый взгляд, кажется, что подъем по лестнице должен быть более энергозатратным, поскольку в этом случае мы используем больше мышц и нам требуется больше усилий для преодоления гравитации. Однако исследования показывают, что на самом деле спуск по лестнице может быть более энергозатратным, чем подъем.
Эксцентрическое упражнение, при котором мышцы растягиваются под нагрузкой, как это происходит при спуске по лестнице, может привести к большему энергопотреблению и потере калорий, чем концентрическое упражнение, при котором мышцы сокращаются, как это происходит при подъеме. Это связано с тем, что на меньшее количество мышечных волокон приходится большее воздействие силы, что приводит к микроповреждениям мышц. Восстановление после таких микроповреждений требует дополнительной энергии и может увеличить общее энергопотребление организма.
Исследования также показывают, что спуск по лестнице имеет ряд положительных эффектов на здоровье, таких как снижение уровня сахара и инсулина в крови, улучшение показателей толерантности к глюкозе, снижение содержания триглицеридов и «плохого» холестерина, а также повышение уровня «хорошего» холестерина.
В одном из интересных экспериментов, проведенных учеными из Университета Эдит Коуэн (Австралия) и Национального тайваньского педагогического университета, была задействована группа из 30 женщин в возрасте от 60 лет, имеющих лишний вес. На протяжении 12 недель половина добровольцев спускалась пешком с шестого этажа, а поднималась с помощью лифта. Вторая группа поднималась по лестнице, но спускалась на лифте. Ученые анализировали целый ряд параметров здоровья и пришли к интересным выводам: группа, спускавшаяся по лестнице, показала значительное улучшение показателей здоровья, включая снижение уровня сахара и инсулина в крови, а также улучшение толерантности к глюкозе. Показатели здоровья тех, кто поднимался по лестнице, также улучшились, но не так внушительно, как у спускавшихся.
Таким образом, несмотря на то, что во время самого подъема сжигается больше калорий, суммарно спуск по лестнице и восстановление организма после него может быть более энергозатратным процессом для организма. Поэтому добавление спуска по лестнице в регулярную физическую активность может быть полезным для поддержания общего здоровья и физической формы.
Как делали лёд до изобретения холодильника?
До появления холодильников, сохранение льда было искусством, требующим тщательной практики и знаний о природных процессах. Хранение льда в древности и средневековье было важным для охлаждения и сохранения продуктов в тёплое время года.
В древности люди использовали естественные источники льда, такие как озёра, реки и пруды, для сбора льда зимой. Лёд рубили на куски и перевозили в подземные погреба или специальные ямы, где он хранился.
Одним из ключевых аспектов хранения льда была термоизоляция. Лёд укладывали в ямы и покрывали соломой, сеном или опилками, что помогало ему не таять в течение длительного времени. Для более продолжительного хранения, люди создавали специальные ледяные дома или подземные хранилища, где поддерживали оптимальные условия для сохранения льда.
Лёд использовался не только для охлаждения продуктов, но и для приготовления прохладительных напитков и лечения некоторых заболеваний. Он также играл важную роль в процессах производства, таких как консервирование пищи и производство... пива!
С течением времени технологии хранения льда постоянно совершенствовались. С появлением изоляционных материалов и развитием транспортных средств, люди стали более эффективно добывать и хранить лёд, что сделало его доступным для широкого использования.
Первое задокументированное свидетельство получения искусственного льда относится к 1756 году. Сделал это шотландский химик Уильям Куллен. Откачав воздух из сосуда с диэтиловым эфиром, Куллен подверг последний кипячению. Когда испаряющийся эфир конденсировался в соседнем сосуде, он поглощал тепло из окружающей среды, что и приводило к образованию льда.
Если не станет Солнца, какой будет температура на Земле?
Недавние исследования позволяют нам представить, как бы выглядела ситуация на Земле без Солнца. Естественно, что температура на поверхности Земли начала бы стремительно падать. Без поступления тепла от Солнца тепловая инерция земной атмосферы и поверхности стала бы единственным источником сохранения тепла.
Геотермальная энергия, исходящая из земных недр, играет небольшую роль в поддержании тепла на Земле, но ее поток в 2800 раз меньше, чем поток солнечной энергии. Однако, она будет излучаться даже в отсутствие Солнца, что поможет предотвратить абсолютное остывание планеты.
Парниковый эффект, обусловленный атмосферой, также удерживает тепло на поверхности Земли. Поэтому в сценарии без Солнца важно учесть и его вклад. Ученые предполагают, что весь парниковый эффект будет компенсирован, что приведет к замерзанию всей атмосферы Земли.
С учетом этих факторов, абсолютная температура на поверхности Земли упадет примерно в 7-8 раз. После вычета вклада парникового эффекта, мы можем ожидать, что температура на Земле составит около -240 °С!
Этот сценарий позволяет нам понять, как важно солнечное излучение для нашей планеты и почему поддержание теплового баланса так важно для жизни на Земле. В то же время, он напоминает нам о уникальности и хрупкости нашего мира во Вселенной.
Ходьба по лестнице, как вверх, так и вниз, представляет собой значительную физическую нагрузку. Но что же из этого более энергозатратно для организма? Ответ на этот вопрос оказывается не таким очевидным, как кажется.
На первый взгляд, кажется, что подъем по лестнице должен быть более энергозатратным, поскольку в этом случае мы используем больше мышц и нам требуется больше усилий для преодоления гравитации. Однако исследования показывают, что на самом деле спуск по лестнице может быть более энергозатратным, чем подъем.
Эксцентрическое упражнение, при котором мышцы растягиваются под нагрузкой, как это происходит при спуске по лестнице, может привести к большему энергопотреблению и потере калорий, чем концентрическое упражнение, при котором мышцы сокращаются, как это происходит при подъеме. Это связано с тем, что на меньшее количество мышечных волокон приходится большее воздействие силы, что приводит к микроповреждениям мышц. Восстановление после таких микроповреждений требует дополнительной энергии и может увеличить общее энергопотребление организма.
Исследования также показывают, что спуск по лестнице имеет ряд положительных эффектов на здоровье, таких как снижение уровня сахара и инсулина в крови, улучшение показателей толерантности к глюкозе, снижение содержания триглицеридов и «плохого» холестерина, а также повышение уровня «хорошего» холестерина.
В одном из интересных экспериментов, проведенных учеными из Университета Эдит Коуэн (Австралия) и Национального тайваньского педагогического университета, была задействована группа из 30 женщин в возрасте от 60 лет, имеющих лишний вес. На протяжении 12 недель половина добровольцев спускалась пешком с шестого этажа, а поднималась с помощью лифта. Вторая группа поднималась по лестнице, но спускалась на лифте. Ученые анализировали целый ряд параметров здоровья и пришли к интересным выводам: группа, спускавшаяся по лестнице, показала значительное улучшение показателей здоровья, включая снижение уровня сахара и инсулина в крови, а также улучшение толерантности к глюкозе. Показатели здоровья тех, кто поднимался по лестнице, также улучшились, но не так внушительно, как у спускавшихся.
Таким образом, несмотря на то, что во время самого подъема сжигается больше калорий, суммарно спуск по лестнице и восстановление организма после него может быть более энергозатратным процессом для организма. Поэтому добавление спуска по лестнице в регулярную физическую активность может быть полезным для поддержания общего здоровья и физической формы.
Как делали лёд до изобретения холодильника?
В наше время лёд всегда можно достать из холодильника, но в древности, когда холодильников не было, также существовали технологии длительного хранения и даже заморозки продуктов. Но откуда брали лед для этих целей?
До появления холодильников, сохранение льда было искусством, требующим тщательной практики и знаний о природных процессах. Хранение льда в древности и средневековье было важным для охлаждения и сохранения продуктов в тёплое время года.
В древности люди использовали естественные источники льда, такие как озёра, реки и пруды, для сбора льда зимой. Лёд рубили на куски и перевозили в подземные погреба или специальные ямы, где он хранился.
Одним из ключевых аспектов хранения льда была термоизоляция. Лёд укладывали в ямы и покрывали соломой, сеном или опилками, что помогало ему не таять в течение длительного времени. Для более продолжительного хранения, люди создавали специальные ледяные дома или подземные хранилища, где поддерживали оптимальные условия для сохранения льда.
Лёд использовался не только для охлаждения продуктов, но и для приготовления прохладительных напитков и лечения некоторых заболеваний. Он также играл важную роль в процессах производства, таких как консервирование пищи и производство... пива!
С течением времени технологии хранения льда постоянно совершенствовались. С появлением изоляционных материалов и развитием транспортных средств, люди стали более эффективно добывать и хранить лёд, что сделало его доступным для широкого использования.
Первое задокументированное свидетельство получения искусственного льда относится к 1756 году. Сделал это шотландский химик Уильям Куллен. Откачав воздух из сосуда с диэтиловым эфиром, Куллен подверг последний кипячению. Когда испаряющийся эфир конденсировался в соседнем сосуде, он поглощал тепло из окружающей среды, что и приводило к образованию льда.
Если не станет Солнца, какой будет температура на Земле?
Солнце – источник жизненной энергии для нашей планеты. Его излучение обеспечивает тепловой баланс Земли, поддерживая умеренные климатические условия, благоприятные для жизни. Но что произойдет, если Солнце внезапно исчезнет, какая при это температура установится на Земле?
Недавние исследования позволяют нам представить, как бы выглядела ситуация на Земле без Солнца. Естественно, что температура на поверхности Земли начала бы стремительно падать. Без поступления тепла от Солнца тепловая инерция земной атмосферы и поверхности стала бы единственным источником сохранения тепла.
Геотермальная энергия, исходящая из земных недр, играет небольшую роль в поддержании тепла на Земле, но ее поток в 2800 раз меньше, чем поток солнечной энергии. Однако, она будет излучаться даже в отсутствие Солнца, что поможет предотвратить абсолютное остывание планеты.
Парниковый эффект, обусловленный атмосферой, также удерживает тепло на поверхности Земли. Поэтому в сценарии без Солнца важно учесть и его вклад. Ученые предполагают, что весь парниковый эффект будет компенсирован, что приведет к замерзанию всей атмосферы Земли.
С учетом этих факторов, абсолютная температура на поверхности Земли упадет примерно в 7-8 раз. После вычета вклада парникового эффекта, мы можем ожидать, что температура на Земле составит около -240 °С!
Этот сценарий позволяет нам понять, как важно солнечное излучение для нашей планеты и почему поддержание теплового баланса так важно для жизни на Земле. В то же время, он напоминает нам о уникальности и хрупкости нашего мира во Вселенной.


И насквозь не прорастает? чудесаа
Замок вечной любви
В Венгрии есть замок, который построен руками одного человека. (Занесен в книгу рекордов Гиннеса, как замок построенный одним человеком).
Удивительный Замок Бори стоит на окраине старинного города Альба Регия (теперь город называется не так красиво – Секешфехервар). Архитектор и скульптор Енё Бори обещал своей любимой молодой жене Илоне построить для нее настоящий замок. В 1912 году он приобрел землю с небольшим домом на холме, вокруг которого и началась стройка. Продвигалось строительство медленно. Енё Бори до конца своих дней создавал этот памятник, ведь работал он только по выходным, делая практически все своими руками. С перерывом на первую мировую войну Бори строил замок 40 лет.
Замок соединяет в себе три архитектурных стиля: романский, готику и ренессанс. Многочисленные витые лесенки, галереи и арки, колонны и купола –этот сказочный замок весь наполнен изображениями красавицы Илоны. Здесь ее портреты, ее скульптуры, стихи, посвященные ей и вырезанные в камне.
Вместе они прожили 50 лет, Илона на 15 лет пережила возлюбленного. А в 1980 году семеро их внуков с помощью различных субсидий реставрировали замок Бори. Теперь это частный музей. Сюда приезжают молодожены, чтобы начать свою жизнь в сказке, которую однажды любящий мужчина сделал былью для своей любимой...
По материалам инет.
В Венгрии есть замок, который построен руками одного человека. (Занесен в книгу рекордов Гиннеса, как замок построенный одним человеком).
Удивительный Замок Бори стоит на окраине старинного города Альба Регия (теперь город называется не так красиво – Секешфехервар). Архитектор и скульптор Енё Бори обещал своей любимой молодой жене Илоне построить для нее настоящий замок. В 1912 году он приобрел землю с небольшим домом на холме, вокруг которого и началась стройка. Продвигалось строительство медленно. Енё Бори до конца своих дней создавал этот памятник, ведь работал он только по выходным, делая практически все своими руками. С перерывом на первую мировую войну Бори строил замок 40 лет.
Замок соединяет в себе три архитектурных стиля: романский, готику и ренессанс. Многочисленные витые лесенки, галереи и арки, колонны и купола –этот сказочный замок весь наполнен изображениями красавицы Илоны. Здесь ее портреты, ее скульптуры, стихи, посвященные ей и вырезанные в камне.
Вместе они прожили 50 лет, Илона на 15 лет пережила возлюбленного. А в 1980 году семеро их внуков с помощью различных субсидий реставрировали замок Бори. Теперь это частный музей. Сюда приезжают молодожены, чтобы начать свою жизнь в сказке, которую однажды любящий мужчина сделал былью для своей любимой...
По материалам инет.








Кого называли «мымрами» на Руси?
Современная речь богата различными словами, которые дошли до нас еще со времен наших предков. Некоторые из них мы считаем и употребляем как ругательные, но на самом деле они имеют совершенно другое значение.
Например, слово «дурак», согласно исследованиям, имело значения: «искусанный», «ужаленный», «больной», «сумасшедший». В наше время это слово ассоциируется с недалеким, глупым человеком.
Слово« харя» также имеет другую интерпретацию. Харями называли страшные маски, поэтому харями называли людей с непривлекательной внешностью.
Мымра – в древней Руси «мымрами» звали домоседов («мумрить» – сидеть дома безвыходно).
Стерва. Старинное знание слова – труп околевшего животного, падаль, умершую скотину, дохлятину.
Болваном в наше время называют глупого человека, а раньше оно означало — «истукан», «чурбан», «обрубок дерева».
Ублюдок. Ранее это слово не было оскорбительным, так как ублюдками называли малышей животных, появившихся в результате смешения особей разных видов (осла и кобылы, собаки и волка). Позже это слово стали применять к незаконнорожденным детям, а уже в 20 веке оно стало ругательным.
«Пентюх». Раньше это слово применялось к дармоедам, лентяям, которые только ели и спали и означало: «желудок», «брюхо», «пузо».
Подонок. Это слово также не было ругательным, так как подонком называли осадок, или то, что упало на дно, выделялось из мутной жидкости.
Идиот. Это слово и вовсе имело благородное происхождение. Так греческое «идиотес» означает «частное лицо», а византийское христианское духовенство этим словом называло мирян, не церковников. Так как мирян не уважали, со временем и слово это стало ругательным.
Кретин в переводе с латинского является искаженным вариантом слова «христианин».
Олух. Происходит данное слово от «волоха» или пастуха, поэтому фраза «Олух царя небесного» должна звучать как комплимент.
Подлец. По одной версии данное слово имеет польские корни и означает «простой», «незнатный человек». Русские же исследователи утверждают, что это русское слово, смысл которого сводиться к общеславянской основе «подл», что значит низкий, исподний, земной, простой. Нравственный негативный смысл это слово приобрело только в 18 веке.
Скотина – походит от немецкого слова «скат» — «богатство», «деньги», «сокровище». Раньше так называли домашних животных, сейчас «сокровищами» обзывают людей.
Такое сильное ругательство как, б.. ть, происходит от древнерусского слова , и значит «обман», «пустословство». Кроме того, оно созвучно с английским blаddег – пустомеля. Современная интерпретация слова связана скорее со словом блуд, блуждать.
Г...но имеет польскую языковую основу, и переводиться как дрянь, дерьмо, не имея при этом нецензурного оттенка. Другой вариант – искаженное виденье слова гуано (птичий помет).
Самое популярное слово из трех букв. Это слово показывают в полной мере историю возникновения русской матерщины. В древней Руси половой орган назывался «уд» (вверх, наружу), родственными словами которого являлись удочка, удить. Во времена Петра Великого, слово «уд» оказалось под запретом.
Но так как сам предмет существовал, и нужно было его как — то называть, особенно когда приходилось лечить венерические болезни, прибегли к латинскому местоимению hoc (это). Врачи для того чтобы как – то обозначить лекарство для члена, назвали его huius или huic.
Не сильно образованные пациенты не стали называть детородный орган уменьшительно ласкательной форме хуик, а называли в привычном для нас всех варианте, после его это слово стало считаться непристойным.
Буква х в русском алфавите называлась «хер», а понятие «похерить» означало ранее – перечеркнуть крестом документ.
Похерить и сейчас значит, уничтожить, окончательно испортить.
Из сети.
Современная речь богата различными словами, которые дошли до нас еще со времен наших предков. Некоторые из них мы считаем и употребляем как ругательные, но на самом деле они имеют совершенно другое значение.
Например, слово «дурак», согласно исследованиям, имело значения: «искусанный», «ужаленный», «больной», «сумасшедший». В наше время это слово ассоциируется с недалеким, глупым человеком.
Слово« харя» также имеет другую интерпретацию. Харями называли страшные маски, поэтому харями называли людей с непривлекательной внешностью.
Мымра – в древней Руси «мымрами» звали домоседов («мумрить» – сидеть дома безвыходно).
Стерва. Старинное знание слова – труп околевшего животного, падаль, умершую скотину, дохлятину.
Болваном в наше время называют глупого человека, а раньше оно означало — «истукан», «чурбан», «обрубок дерева».
Ублюдок. Ранее это слово не было оскорбительным, так как ублюдками называли малышей животных, появившихся в результате смешения особей разных видов (осла и кобылы, собаки и волка). Позже это слово стали применять к незаконнорожденным детям, а уже в 20 веке оно стало ругательным.
«Пентюх». Раньше это слово применялось к дармоедам, лентяям, которые только ели и спали и означало: «желудок», «брюхо», «пузо».
Подонок. Это слово также не было ругательным, так как подонком называли осадок, или то, что упало на дно, выделялось из мутной жидкости.
Идиот. Это слово и вовсе имело благородное происхождение. Так греческое «идиотес» означает «частное лицо», а византийское христианское духовенство этим словом называло мирян, не церковников. Так как мирян не уважали, со временем и слово это стало ругательным.
Кретин в переводе с латинского является искаженным вариантом слова «христианин».
Олух. Происходит данное слово от «волоха» или пастуха, поэтому фраза «Олух царя небесного» должна звучать как комплимент.
Подлец. По одной версии данное слово имеет польские корни и означает «простой», «незнатный человек». Русские же исследователи утверждают, что это русское слово, смысл которого сводиться к общеславянской основе «подл», что значит низкий, исподний, земной, простой. Нравственный негативный смысл это слово приобрело только в 18 веке.
Скотина – походит от немецкого слова «скат» — «богатство», «деньги», «сокровище». Раньше так называли домашних животных, сейчас «сокровищами» обзывают людей.
Такое сильное ругательство как, б.. ть, происходит от древнерусского слова , и значит «обман», «пустословство». Кроме того, оно созвучно с английским blаddег – пустомеля. Современная интерпретация слова связана скорее со словом блуд, блуждать.
Г...но имеет польскую языковую основу, и переводиться как дрянь, дерьмо, не имея при этом нецензурного оттенка. Другой вариант – искаженное виденье слова гуано (птичий помет).
Самое популярное слово из трех букв. Это слово показывают в полной мере историю возникновения русской матерщины. В древней Руси половой орган назывался «уд» (вверх, наружу), родственными словами которого являлись удочка, удить. Во времена Петра Великого, слово «уд» оказалось под запретом.
Но так как сам предмет существовал, и нужно было его как — то называть, особенно когда приходилось лечить венерические болезни, прибегли к латинскому местоимению hoc (это). Врачи для того чтобы как – то обозначить лекарство для члена, назвали его huius или huic.
Не сильно образованные пациенты не стали называть детородный орган уменьшительно ласкательной форме хуик, а называли в привычном для нас всех варианте, после его это слово стало считаться непристойным.
Буква х в русском алфавите называлась «хер», а понятие «похерить» означало ранее – перечеркнуть крестом документ.
Похерить и сейчас значит, уничтожить, окончательно испортить.
Из сети.
10 видов животных, которых истребил человек
[/list]
«Многие считают, что жестокое и ничем не оправданное истребление волков не могло привести к полному вымиранию целого вида животных, и винят в этом какую-то неизведанную болезнь, которая якобы выкосила всю популяцию тилацинов», — говорит Томас Проуз из Австралийского университета Аделаиды. Однако ученые очень долго и всесторонне изучали этот вопрос, используя различные модели, и обнаружили, что за истребление тасманийских волков в ответе только и исключительно человек. Считается, что последний сумчатый волк был убит 13 мая 1930 года, а в 1936 году в одном из зоопарков Австралии умер от старости последний сумчатый волк, содержавшийся в неволе.
Год полного исчезновения: 1936
[/list]
Мамонты жили группами, которые возглавляла старшая самка, и постоянно передвигались с места на место, поскольку взрослому мамонту требовалось порядка 180 килограмм пищи ежедневно. Что — и это очевидно — не предполагает топтания на одном месте. Полностью шерстистый мамонт исчез порядка 10 тысяч лет назад. И хотя существует множество теорий, почему они вымерли (утрата генетического разнообразия, изменения климата, вспышка эпидемии и т. д.), современные исследования все чаще склоняются к тому, что финальный удар по этому виду мамонтов нанесла именно рука человека.
Время полного исчезновения: 10 000 лет назад
[/list]
Додо обитала на Маврикии несколько веков, совершенно не опасаясь своих естественных врагов, которых просто не существовало на острове. Именно поэтому птица была нелетающей — ей просто не от кого было прятаться.
Впервые птицу увидели в 1598 году голландские моряки, и буквально через 100 лет она была полностью истреблена — постарались как сами путешественники, так и животные, которых привезли на Маврикий колонисты.
Еще бы, сами подумайте, каким привлекательным для моряков был ужин из 20-килограммовой птички, ближайшими родственниками которой считаются современные голуби.
Год полного исчезновения: предположительно 1681
[/list]
Стеллерова корова обитала у побережья Командорских островов и обладала не только малой подвижностью, огромными размерами и полным отсутствием страха перед человеком, но и вкуснейшим мясом. Последнее и стало причиной того, что менее чем через 30 лет после своего открытия морская корова была полностью истреблена.
Моряки ели ее мясо, использовали коровий жир в пищу и для освещения, из шкуры мастерили лодки. Одним словом, употребляли все, до чего могли дотянуться. При этом отлов и убийство морских коров часто были неоправданно жестоки и бессмысленны: «Часто охотники просто забрасывали морскую корову копьями, а потом давали ей уплыть, надеясь, что животное погибнет и его труп вынесет на берег».
Год полного исчезновения: 1768
[/list]
Обитавшие на территории современных США и Канады странствующие голуби были предметом активной охоты прибывавших в Америку колонистов.
Снижение численности голубей проходило более-менее плавными темпами где-то до 1870 года, после чего менее чем за 20 лет их численность уменьшилась просто катастрофически и последний голубь в дикой природе был замечен в 1900 году.
В неволе странствующие голуби продержались аж до 1914 года, когда в зоопарке города Цинциннати скончалась последняя птичка по имени Марта.
Год полного исчезновения: 1914
Охота на них была столь активной, что последние несколько десятилетий своего существования коровьи антилопы встречались только в по-настоящему труднодоступных местах нескольких африканских государств, пока полностью не вымерли к середине прошлого столетия.
Год полного исчезновения: 1954
Причем половина из этих тигров обитала на территории специально созданного заповедника. Но даже этого не хватило для спасения популяции, и к 1970 году их численность сократилась до семи особей.
Точное время вымирания яванских тигров остается неизвестным, но, скорее всего, это случилось в середине 1970-х годов.
Время от времени появляются сообщения о том, что на Яве вновь видели яванского тигра или даже мать с несколькими детенышами, но никаких документальных свидетельств о том, что тигры действительно сохранились в природе, нет.
Год полного исчезновения: около 1970
[/list]
Дело в том, что население Занзибарского архипелага было твердо уверено, что эти леопарды связаны с ведьмами, что злые колдуньи специально разводят и обучают этих животных себе в помощь, а потом отправляют леопардов творить за них черные дела.
Кампания по истреблению животных началась во второй половине 1960-х годов, и уже через каких-нибудь 30 лет занзибарских леопардов почти не осталось в дикой природе. Ученые начали бить тревогу в начале 90-х годов прошлого века, но через несколько лет программа по сохранению вида была свернута как бесперспективная.
Год полного исчезновения: 1990-е годы
Ученым удалось взять образцы его ДНК, и они предприняли попытку создать клон козерога, но, к сожалению, клонированный детеныш погиб вскоре после рождения из-за различных врожденных дефектов.
Год полного исчезновения: около 2000
Самым ценным для браконьеров считались рога носорога, используемые в китайской медицине для лечения многочисленных болезней. Ученые активно искали оставшихся в живых особей этого вида, начиная с 2006 года.
Однако, поскольку в течение пяти лет их поиски не увенчались успехом, западный черный носорог был объявлен вымершим. Под угрозой вымирания находятся и другие виды черного носорога.
Год полного исчезновения: 2011
[/list]
- Тасманийский волк
[/list]
«Многие считают, что жестокое и ничем не оправданное истребление волков не могло привести к полному вымиранию целого вида животных, и винят в этом какую-то неизведанную болезнь, которая якобы выкосила всю популяцию тилацинов», — говорит Томас Проуз из Австралийского университета Аделаиды. Однако ученые очень долго и всесторонне изучали этот вопрос, используя различные модели, и обнаружили, что за истребление тасманийских волков в ответе только и исключительно человек. Считается, что последний сумчатый волк был убит 13 мая 1930 года, а в 1936 году в одном из зоопарков Австралии умер от старости последний сумчатый волк, содержавшийся в неволе.
Год полного исчезновения: 1936
- Шерстистый мамонт
[/list]
Мамонты жили группами, которые возглавляла старшая самка, и постоянно передвигались с места на место, поскольку взрослому мамонту требовалось порядка 180 килограмм пищи ежедневно. Что — и это очевидно — не предполагает топтания на одном месте. Полностью шерстистый мамонт исчез порядка 10 тысяч лет назад. И хотя существует множество теорий, почему они вымерли (утрата генетического разнообразия, изменения климата, вспышка эпидемии и т. д.), современные исследования все чаще склоняются к тому, что финальный удар по этому виду мамонтов нанесла именно рука человека.
Время полного исчезновения: 10 000 лет назад
- Додо, или маврикийский дронт
[/list]
Додо обитала на Маврикии несколько веков, совершенно не опасаясь своих естественных врагов, которых просто не существовало на острове. Именно поэтому птица была нелетающей — ей просто не от кого было прятаться.
Впервые птицу увидели в 1598 году голландские моряки, и буквально через 100 лет она была полностью истреблена — постарались как сами путешественники, так и животные, которых привезли на Маврикий колонисты.
Еще бы, сами подумайте, каким привлекательным для моряков был ужин из 20-килограммовой птички, ближайшими родственниками которой считаются современные голуби.
Год полного исчезновения: предположительно 1681
- Морская корова
[/list]
Стеллерова корова обитала у побережья Командорских островов и обладала не только малой подвижностью, огромными размерами и полным отсутствием страха перед человеком, но и вкуснейшим мясом. Последнее и стало причиной того, что менее чем через 30 лет после своего открытия морская корова была полностью истреблена.
Моряки ели ее мясо, использовали коровий жир в пищу и для освещения, из шкуры мастерили лодки. Одним словом, употребляли все, до чего могли дотянуться. При этом отлов и убийство морских коров часто были неоправданно жестоки и бессмысленны: «Часто охотники просто забрасывали морскую корову копьями, а потом давали ей уплыть, надеясь, что животное погибнет и его труп вынесет на берег».
Год полного исчезновения: 1768
- Странствующий голубь
[/list]
Обитавшие на территории современных США и Канады странствующие голуби были предметом активной охоты прибывавших в Америку колонистов.
Снижение численности голубей проходило более-менее плавными темпами где-то до 1870 года, после чего менее чем за 20 лет их численность уменьшилась просто катастрофически и последний голубь в дикой природе был замечен в 1900 году.
В неволе странствующие голуби продержались аж до 1914 года, когда в зоопарке города Цинциннати скончалась последняя птичка по имени Марта.
Год полного исчезновения: 1914
- Североафриканская коровья антилопа
Охота на них была столь активной, что последние несколько десятилетий своего существования коровьи антилопы встречались только в по-настоящему труднодоступных местах нескольких африканских государств, пока полностью не вымерли к середине прошлого столетия.
Год полного исчезновения: 1954
- Яванский тигр
Причем половина из этих тигров обитала на территории специально созданного заповедника. Но даже этого не хватило для спасения популяции, и к 1970 году их численность сократилась до семи особей.
Точное время вымирания яванских тигров остается неизвестным, но, скорее всего, это случилось в середине 1970-х годов.
Время от времени появляются сообщения о том, что на Яве вновь видели яванского тигра или даже мать с несколькими детенышами, но никаких документальных свидетельств о том, что тигры действительно сохранились в природе, нет.
Год полного исчезновения: около 1970
- Занзибарский леопард
[/list]
Дело в том, что население Занзибарского архипелага было твердо уверено, что эти леопарды связаны с ведьмами, что злые колдуньи специально разводят и обучают этих животных себе в помощь, а потом отправляют леопардов творить за них черные дела.
Кампания по истреблению животных началась во второй половине 1960-х годов, и уже через каких-нибудь 30 лет занзибарских леопардов почти не осталось в дикой природе. Ученые начали бить тревогу в начале 90-х годов прошлого века, но через несколько лет программа по сохранению вида была свернута как бесперспективная.
Год полного исчезновения: 1990-е годы
- Пиренейский козерог
Ученым удалось взять образцы его ДНК, и они предприняли попытку создать клон козерога, но, к сожалению, клонированный детеныш погиб вскоре после рождения из-за различных врожденных дефектов.
Год полного исчезновения: около 2000
- Западный черный носорог
Самым ценным для браконьеров считались рога носорога, используемые в китайской медицине для лечения многочисленных болезней. Ученые активно искали оставшихся в живых особей этого вида, начиная с 2006 года.
Однако, поскольку в течение пяти лет их поиски не увенчались успехом, западный черный носорог был объявлен вымершим. Под угрозой вымирания находятся и другие виды черного носорога.
Год полного исчезновения: 2011
История возникновения Масленицы
Масленица — древний праздник, который дошел до наших дней с языческих времен. Если попытаться описать историю Масленицы кратко, то получится, что она возникла в календаре древних славян задолго до Крещения Руси. А после принятия христианства Церковь так и не смогла искоренить эти народные традиции и просто «вписала» их в свой календарь, вынеся за рамки Великого поста.
Одним из символов тепла и весны считался Ярило, славянский бог Весеннего Солнца. Его призывали помочь в изгнании зимы, которую представляли злобной старухой.
Выгоняя зиму и предавая огню ее чучело, славяне по факту предавали злобную старуху смерти. А усопших у язычников было принято поминать именно блинами. Блины же одновременно олицетворяли солнце. Вероятнее всего, в истории появления Масленицы произошло слияние традиций поминания предков и почитания символа солнца, из-за чего блины стали традиционным праздничным кушаньем.
Кроме этого, в конце зимы у крестьян подходили к концу запасы пищи, заготовленные с осени, и вполне вероятно, что в конце зимы из припасов оставалась только мука. Однако в изобилии было масло, поскольку коровы телились, как правило, зимой, а с появлением теленка в доме хозяев в достатке были любые продукты, которые можно приготовить из коровьего молока.
Скорее всего, от этого и произошло название праздника — Масленица, период, когда блины, маленькие солнца, обильно сдабривали маслом. После принятия христианства Масленица стала приходиться на неделю перед Великим постом, которую еще называют мясопустом. Употреблять мясо в этот период уже запрещено, зато на молочные продукты ограничения не распространяются.
С празднованием Масленицы связано множество поверий, традиций и обычаев. Вот лишь некоторые из них:
Блины символизировали достаток в доме. Поэтому если блины вышли невкусные, подгорели или не пропеклись, то считалось, что семью ждет трудный год и тяжелые времена.
Блинов нужно было готовить как можно больше и обязательно угощать ими бедняков и всех нуждающихся.
Чтобы новый год был счастливым, на Масленицу предписывалось обязательно веселиться и радоваться.
Печь блины следовало в радостном настроении, думать о добрых делах, желать тем, кто будет есть угощение, здоровья, богатства и счастья.
У всех хозяек имелся собственный рецепт блинов, который они передавали по наследству дочерям. Тесто для блинов заводили не только на молоке, но и на пахте, простокваше или воде.
С принятием христианства порядок языческого праздника изменился, и в конце концов Масленая неделя стала представлять из себя вереницу дней, в каждый из которых было принято совершать определенные действия. Здесь смешались языческие и православные традиции. Сегодня Масленую неделю принято делить на две части: узкая Масленица — первые три дня недели, и широкая Масленица — с середины недели до ее окончания. С понедельника по среду хозяйки делали уборку в доме, готовили его к приходу весны. Деревенские старейшины сговаривались о том, где и когда будут проходить массовые гулянья, что требуется для этого приготовить и кто будет отвечать за те или иные дела. С четверга любой труд запрещался. Хозяйки могли только печь блины и принимать гостей или же отправляться в гости всей семьей. Завершающий день Масленицы — Прощеное воскресенье по церковному календарю.
История Масленицы, помимо блинов, сжигания чучела и походов по гостям, неразрывно связана и с разнообразными увеселениями и забавами:
Катание на салазках с горок. Этим, как правило, увлекались дети, катаясь на деревянных санках, полозья которых были покрыты льдом, с высоких речных берегов. Если на полозья наморозить достаточное количество льда, то можно было доехать до противоположного берега широкой реки.
Катание на слегах. Это было любимое развлечение молодежи: парень и девушка друг за другом вставали на покрытые льдом слеги (толстые жерди или тонкие бревна) и стоя катились с горы, стараясь удержать равновесие и не слететь с импровизированных лыж.
Молодежь также каталась на санях, запряженных лошадьми, вокруг деревни. Описанный таким способом круг должен был уберечь жителей селения от любых невзгод.
Поскольку медведь, просыпающийся с приходом тепла, также считался символом весны, то на масленичные гулянья были популярны выступления скоморохов с дрессированными животными.
В городах на площадях устанавливали различные аттракционы и карусели, проводили ярмарки. Горожане приходили сюда повеселиться и посмотреть представления, которые разыгрывали бродячие артисты.
Помимо кулачных боев, славяне развлекались штурмом снежной крепости. Сооружение изо льда и снега заранее строили на поле или льду широкой реки. Внутри крепости сидели «обороняющиеся», а «нападающие» шли на штурм ледового городка. Стоит отметить, что во время таких игр, как и в ходе кулачных боев, мужчины и юноши нередко получали не просто синяки, но и довольно серьезные травмы.
По вечерам молодежь собиралась на посиделки: водили хороводы, пели песни, прыгали через костер. Такое общение юношей и девушек в первую очередь было связано именно с периодом сватовства, поскольку во время Великого поста сваты успевали обговорить все условия, и после Пасхи на Руси, как правило, играли свадьбы.
Масленица — древний праздник, который дошел до наших дней с языческих времен. Если попытаться описать историю Масленицы кратко, то получится, что она возникла в календаре древних славян задолго до Крещения Руси. А после принятия христианства Церковь так и не смогла искоренить эти народные традиции и просто «вписала» их в свой календарь, вынеся за рамки Великого поста.
Масленицу древние славяне отмечали в период весеннего равноденствия, или солнцеворота. У славян празднования занимали целые две недели и длились семь дней до весеннего равноденствия и семь дней после. Церковники ограничили период народных гуляний, не соответствующих образу порядочного христианина, и теперь Масленицу отмечают всего неделю.
Одним из символов тепла и весны считался Ярило, славянский бог Весеннего Солнца. Его призывали помочь в изгнании зимы, которую представляли злобной старухой.
Выгоняя зиму и предавая огню ее чучело, славяне по факту предавали злобную старуху смерти. А усопших у язычников было принято поминать именно блинами. Блины же одновременно олицетворяли солнце. Вероятнее всего, в истории появления Масленицы произошло слияние традиций поминания предков и почитания символа солнца, из-за чего блины стали традиционным праздничным кушаньем.
Кроме этого, в конце зимы у крестьян подходили к концу запасы пищи, заготовленные с осени, и вполне вероятно, что в конце зимы из припасов оставалась только мука. Однако в изобилии было масло, поскольку коровы телились, как правило, зимой, а с появлением теленка в доме хозяев в достатке были любые продукты, которые можно приготовить из коровьего молока.
Скорее всего, от этого и произошло название праздника — Масленица, период, когда блины, маленькие солнца, обильно сдабривали маслом. После принятия христианства Масленица стала приходиться на неделю перед Великим постом, которую еще называют мясопустом. Употреблять мясо в этот период уже запрещено, зато на молочные продукты ограничения не распространяются.
С празднованием Масленицы связано множество поверий, традиций и обычаев. Вот лишь некоторые из них:
Блины символизировали достаток в доме. Поэтому если блины вышли невкусные, подгорели или не пропеклись, то считалось, что семью ждет трудный год и тяжелые времена.
Блинов нужно было готовить как можно больше и обязательно угощать ими бедняков и всех нуждающихся.
Чтобы новый год был счастливым, на Масленицу предписывалось обязательно веселиться и радоваться.
Печь блины следовало в радостном настроении, думать о добрых делах, желать тем, кто будет есть угощение, здоровья, богатства и счастья.
У всех хозяек имелся собственный рецепт блинов, который они передавали по наследству дочерям. Тесто для блинов заводили не только на молоке, но и на пахте, простокваше или воде.
С принятием христианства порядок языческого праздника изменился, и в конце концов Масленая неделя стала представлять из себя вереницу дней, в каждый из которых было принято совершать определенные действия. Здесь смешались языческие и православные традиции. Сегодня Масленую неделю принято делить на две части: узкая Масленица — первые три дня недели, и широкая Масленица — с середины недели до ее окончания. С понедельника по среду хозяйки делали уборку в доме, готовили его к приходу весны. Деревенские старейшины сговаривались о том, где и когда будут проходить массовые гулянья, что требуется для этого приготовить и кто будет отвечать за те или иные дела. С четверга любой труд запрещался. Хозяйки могли только печь блины и принимать гостей или же отправляться в гости всей семьей. Завершающий день Масленицы — Прощеное воскресенье по церковному календарю.
История Масленицы, помимо блинов, сжигания чучела и походов по гостям, неразрывно связана и с разнообразными увеселениями и забавами:
Катание на салазках с горок. Этим, как правило, увлекались дети, катаясь на деревянных санках, полозья которых были покрыты льдом, с высоких речных берегов. Если на полозья наморозить достаточное количество льда, то можно было доехать до противоположного берега широкой реки.
Катание на слегах. Это было любимое развлечение молодежи: парень и девушка друг за другом вставали на покрытые льдом слеги (толстые жерди или тонкие бревна) и стоя катились с горы, стараясь удержать равновесие и не слететь с импровизированных лыж.
Молодежь также каталась на санях, запряженных лошадьми, вокруг деревни. Описанный таким способом круг должен был уберечь жителей селения от любых невзгод.
Поскольку медведь, просыпающийся с приходом тепла, также считался символом весны, то на масленичные гулянья были популярны выступления скоморохов с дрессированными животными.
В городах на площадях устанавливали различные аттракционы и карусели, проводили ярмарки. Горожане приходили сюда повеселиться и посмотреть представления, которые разыгрывали бродячие артисты.
Помимо кулачных боев, славяне развлекались штурмом снежной крепости. Сооружение изо льда и снега заранее строили на поле или льду широкой реки. Внутри крепости сидели «обороняющиеся», а «нападающие» шли на штурм ледового городка. Стоит отметить, что во время таких игр, как и в ходе кулачных боев, мужчины и юноши нередко получали не просто синяки, но и довольно серьезные травмы.
По вечерам молодежь собиралась на посиделки: водили хороводы, пели песни, прыгали через костер. Такое общение юношей и девушек в первую очередь было связано именно с периодом сватовства, поскольку во время Великого поста сваты успевали обговорить все условия, и после Пасхи на Руси, как правило, играли свадьбы.

Как сложилась судьба МИШЕЛЬ (ЖОСЕЛИН) МЕРСЬЕ – легендарной АНЖЕЛИКИ
Фильмы о невероятных приключениях Анжелики вышли на экран в 1960-х годах и произвели эффект разорвавшейся бомбы.
Тысячи зрителей по всему миру с замиранием сердца следили за невероятными любовными перипетиями очаровательной маркизы ангелов. Имя француженки Жоселин Мерсье, исполнившей роль рыжеволосой красавицы, моментально обросло слухами. Как же на самом деле сложилась судьба актрисы, и какие страсти бушевали в ее сердце?
Сценическое имя Мишель Мерсье появилось у актрисы в память о сестре, умершей в младенчестве. Роль Анжелики стала для актрисы и наградой, и наказанием одновременно: фильм принес ей мировую славу, но в то же время сделал ее актрисой одной роли. За свою карьеру Мишель снялась более чем в полусотне фильмов, но ни один из них так и не сравнился в популярности с многосерийной сагой.
Еще одно «наказание», которое принесла Мишель роль Анжелики, связано с тем, что ее личная жизнь так и не сложилась успешно. На экране маркиза искала встречи с Жоффреем де Пейраком, а в жизни сменила четырех мужей (два официальных брака и два гражданских), но ни с одним из них не была по-настоящему счастлива. Первый муж влюбился в сценический образ и, не в силах осознать, что Анжелика и Мишель — суть разные личности, жаждал от жены страстей и пламенных безумств, тогда как она мечтала об уютном семейном гнездышке. Закончилась их история трагически — муж угодил в психбольницу. Второй муж был художником, натурой творческой, нов финале их отношений попросту сбежал с ее деньгами.
Казалось, судьба стала благоволить Мишель, когда она встретила бизнесмена Адриана. К нему актриса питала самые светлые чувства, заботилась о его сыновьях, сопровождала в многочисленных поездках. Но счастье было мимолетным — Адриан умер от рака, а его родственники запретили Мишель общаться с его детьми, опасаясь, как бы актриса не претендовала на наследство. Последней любовью Мишель стал итальянский принц, который по неизвестным причинам разрушил союз с Мерсье, когда та переехала к нему. После этого великая Анжелика дала себе слово не строить новых отношений.
Молва всегда приписывала Мишель Мерсье огромные гонорары от участия в легендарном фильме. Однако, спустя годы, актриса признается, что получила вполне посредственную оплату за съемки. Практически все они были потрачены Мишель в попытке самостоятельно спродюссировать фильм, проект провалился, и известная актриса вновь осталась практически без гроша. Словом, слухи о миллионом состоянии Мерсье — слишком преувеличены.
Фильмы о невероятных приключениях Анжелики вышли на экран в 1960-х годах и произвели эффект разорвавшейся бомбы.
Тысячи зрителей по всему миру с замиранием сердца следили за невероятными любовными перипетиями очаровательной маркизы ангелов. Имя француженки Жоселин Мерсье, исполнившей роль рыжеволосой красавицы, моментально обросло слухами. Как же на самом деле сложилась судьба актрисы, и какие страсти бушевали в ее сердце?
Жоселин Мерсье с детства занималась балетом, мечтала о карьере танцовщицы и о съемках в кино даже не помышляла. Натура сильная и целеустремленная, она пережила немало трудностей на пути к славе, но не упала духом. В 11 лет ей довелось выйти на сцену в бальных туфельках, в которые недоброжелатели насыпали мелких гвоздей. Исполнив танец, превозмогая боль, девочка решила, что всегда будет бороться с трудностями.
Сценическое имя Мишель Мерсье появилось у актрисы в память о сестре, умершей в младенчестве. Роль Анжелики стала для актрисы и наградой, и наказанием одновременно: фильм принес ей мировую славу, но в то же время сделал ее актрисой одной роли. За свою карьеру Мишель снялась более чем в полусотне фильмов, но ни один из них так и не сравнился в популярности с многосерийной сагой.
Еще одно «наказание», которое принесла Мишель роль Анжелики, связано с тем, что ее личная жизнь так и не сложилась успешно. На экране маркиза искала встречи с Жоффреем де Пейраком, а в жизни сменила четырех мужей (два официальных брака и два гражданских), но ни с одним из них не была по-настоящему счастлива. Первый муж влюбился в сценический образ и, не в силах осознать, что Анжелика и Мишель — суть разные личности, жаждал от жены страстей и пламенных безумств, тогда как она мечтала об уютном семейном гнездышке. Закончилась их история трагически — муж угодил в психбольницу. Второй муж был художником, натурой творческой, нов финале их отношений попросту сбежал с ее деньгами.
Казалось, судьба стала благоволить Мишель, когда она встретила бизнесмена Адриана. К нему актриса питала самые светлые чувства, заботилась о его сыновьях, сопровождала в многочисленных поездках. Но счастье было мимолетным — Адриан умер от рака, а его родственники запретили Мишель общаться с его детьми, опасаясь, как бы актриса не претендовала на наследство. Последней любовью Мишель стал итальянский принц, который по неизвестным причинам разрушил союз с Мерсье, когда та переехала к нему. После этого великая Анжелика дала себе слово не строить новых отношений.
Молва всегда приписывала Мишель Мерсье огромные гонорары от участия в легендарном фильме. Однако, спустя годы, актриса признается, что получила вполне посредственную оплату за съемки. Практически все они были потрачены Мишель в попытке самостоятельно спродюссировать фильм, проект провалился, и известная актриса вновь осталась практически без гроша. Словом, слухи о миллионом состоянии Мерсье — слишком преувеличены.


Сценическое имя Мишель Мерсье появилось у актрисы в память о сестреросла нелюбимым и несчастливым ребенком из-за смерти сестры, которую очень любили родители. И имя Мишель ей было навязано. Всю жизнь она страдала от этого имени, ей казалось, что живет не своей жизнью.
Так себе документальная история😁Да, десятилетним, но одиннадцатый класс был. Я, например, не училась в девятом классе, нас из восьмого перевели в десятый. Все перескочили через класс.
Обучение в 80-е годы было десятилетним

Парадоксы биологии, которым до сих пор нет объяснения
Есть три вещи, способные почти наверняка заставить любого из нас зевать: усталость, скука и зрелище зевающего человека. Первые две в какой-то степени связаны между собой, а третья – это та самая коварная и заразительная зевота, которая всех раздражает. Но независимо от того, что происходит вокруг, когда вы начинаете зевать, стоит отметить, что с биологической точки зрения это действие не имеет никакого смысла
Однако этот феномен в равной степени распространен и у людей и у животных, и даже если зевота указывает на то, что вы устали, причина, по которой это происходит, остается загадкой. Какой толк широко раскрывать рот, если речь идет о физической усталости?
Исследования показали, что гормоны, выделяющиеся при зевании, вызывают очень кратковременное увеличение частоты сердечного ритма, которое может оказать легкий тонизирующий эффект, если вы устали, однако, гораздо чаще зевоту можно ошибочно принять за признак сонливости.
Тот факт, что большинство людей зевают, когда просыпаются, и то же самое делают перед тем, как уснуть, еще больше сбивает с толку. Таким образом, приходится констатировать, что истинная природа и функция зевоты до сих пор так и не установлена.
Почему мы плачем
В детстве мы плачем по самым разным причинам: из-за ободранного колена, потерянной игрушки и так далее. Почти все мы плачем над луком, но это исключительно из-за выделяемых им летучих химических веществ. Когда плачет младенец, для него это единственный способ привлечь внимание. Но почему нас заставляет плакать грустный фильм или красивая музыка?
Эмоциональные слезы с точки зрения биологии не имеют никакого смысла. Они ничего нам не дают. Вы можете возразить, что плач высвобождает химические вещества, которые позволяют нам чувствовать себя комфортно, безопасно и так далее. Но сами слезы для этого совершенно не нужны.
Мы можем плакать от ярости, страха или горечи. Но каковы бы ни были эмоции, вызвавшие слезы, у науки нет никакого объяснения, почему это вообще происходит. Физически, все, что делают слезы, это промывают и смазывают наши газа. Они удаляют загрязнения и поддерживают чистоту. А что еще они делают – этого никто до сих пор не знает.
Танцующий лес
Сосна – одно из самых распространенных деревьев на планете. Если вы находитесь в Северном полушарии, скорее всего, вас окружают эти красивые хвойные великаны. Они встречаются, в Соединенных Штатах, Канаде, России, Китае и почти везде на севере. В целом можно сказать, что они выглядят так же, как и большинство нормальных деревьев. За исключением одного места.
В России существует удивительное явление, которое называется «танцующим лесом». В Калининградской области есть место, где растет много сосен, но в отличие от других мест, здесь у них весьма причудливый вид. Они изгибаются, скручиваются и извиваются в спирали, как будто какой-то великан завязывал их в узлы.
Деревья, о которых идет речь, были посажены в шестидесятые годы прошлого столетия, и они не должны были быть столь необычными. Существуют теории, согласно которым дело в рыхлой песчаной почве или в гусеницах, которые повреждают их первые почки и делают хилыми и болезненными. Говорят также о ветре и даже о каком-то искусном лесоводе, который совершает различные манипуляции с деревьями по мере их роста. Однако, до сих биологам пор так и не удалось найти убедительное объяснение этому феномену.
Первое использование дактилоскопии для осуждения преступника относится к 1910 году. Таким образом, мы уже более ста лет понимаем уникальность отпечатков пальцев. Но, ведь совершенно очевидно, что они у нас имеются вовсе не для того, чтобы нас поймали за совершенное преступление. На самом деле, приходится признать, что никто не знает, зачем они нам нужны.
Если говорить о причудах биологии, трудно найти более необычную, чем эта. У каждого человека в мире есть свой уникальный папиллярный узор, но никто не может объяснить его природу и назначение. За исключением того, что, когда эта теория подвергается проверке, она ее не выдерживает.
Текстура подушечек пальцев на самом деле не увеличивает трение между пальцами и предметами, которые мы держим. Напротив, она уменьшает трение и затрудняет захват предметов, поскольку уменьшает площадь соприкосновения.
Другая теория об отпечатках пальцев заключается в том, что они помогают нам получать тактильные ощущения и собирать информацию. Но такова ли на самом деле их цель? «Может быть» – это лучший ответ, который есть на сегодняшний день у науки.
. Зевота
Есть три вещи, способные почти наверняка заставить любого из нас зевать: усталость, скука и зрелище зевающего человека. Первые две в какой-то степени связаны между собой, а третья – это та самая коварная и заразительная зевота, которая всех раздражает. Но независимо от того, что происходит вокруг, когда вы начинаете зевать, стоит отметить, что с биологической точки зрения это действие не имеет никакого смысла
Однако этот феномен в равной степени распространен и у людей и у животных, и даже если зевота указывает на то, что вы устали, причина, по которой это происходит, остается загадкой. Какой толк широко раскрывать рот, если речь идет о физической усталости?
Исследования показали, что гормоны, выделяющиеся при зевании, вызывают очень кратковременное увеличение частоты сердечного ритма, которое может оказать легкий тонизирующий эффект, если вы устали, однако, гораздо чаще зевоту можно ошибочно принять за признак сонливости.
Тот факт, что большинство людей зевают, когда просыпаются, и то же самое делают перед тем, как уснуть, еще больше сбивает с толку. Таким образом, приходится констатировать, что истинная природа и функция зевоты до сих пор так и не установлена.
Почему мы плачем
В детстве мы плачем по самым разным причинам: из-за ободранного колена, потерянной игрушки и так далее. Почти все мы плачем над луком, но это исключительно из-за выделяемых им летучих химических веществ. Когда плачет младенец, для него это единственный способ привлечь внимание. Но почему нас заставляет плакать грустный фильм или красивая музыка?
Эмоциональные слезы с точки зрения биологии не имеют никакого смысла. Они ничего нам не дают. Вы можете возразить, что плач высвобождает химические вещества, которые позволяют нам чувствовать себя комфортно, безопасно и так далее. Но сами слезы для этого совершенно не нужны.
Мы можем плакать от ярости, страха или горечи. Но каковы бы ни были эмоции, вызвавшие слезы, у науки нет никакого объяснения, почему это вообще происходит. Физически, все, что делают слезы, это промывают и смазывают наши газа. Они удаляют загрязнения и поддерживают чистоту. А что еще они делают – этого никто до сих пор не знает.
Танцующий лес
Сосна – одно из самых распространенных деревьев на планете. Если вы находитесь в Северном полушарии, скорее всего, вас окружают эти красивые хвойные великаны. Они встречаются, в Соединенных Штатах, Канаде, России, Китае и почти везде на севере. В целом можно сказать, что они выглядят так же, как и большинство нормальных деревьев. За исключением одного места.
В России существует удивительное явление, которое называется «танцующим лесом». В Калининградской области есть место, где растет много сосен, но в отличие от других мест, здесь у них весьма причудливый вид. Они изгибаются, скручиваются и извиваются в спирали, как будто какой-то великан завязывал их в узлы.
Деревья, о которых идет речь, были посажены в шестидесятые годы прошлого столетия, и они не должны были быть столь необычными. Существуют теории, согласно которым дело в рыхлой песчаной почве или в гусеницах, которые повреждают их первые почки и делают хилыми и болезненными. Говорят также о ветре и даже о каком-то искусном лесоводе, который совершает различные манипуляции с деревьями по мере их роста. Однако, до сих биологам пор так и не удалось найти убедительное объяснение этому феномену.
- Почему у нас есть отпечатки пальцев
Первое использование дактилоскопии для осуждения преступника относится к 1910 году. Таким образом, мы уже более ста лет понимаем уникальность отпечатков пальцев. Но, ведь совершенно очевидно, что они у нас имеются вовсе не для того, чтобы нас поймали за совершенное преступление. На самом деле, приходится признать, что никто не знает, зачем они нам нужны.
Если говорить о причудах биологии, трудно найти более необычную, чем эта. У каждого человека в мире есть свой уникальный папиллярный узор, но никто не может объяснить его природу и назначение. За исключением того, что, когда эта теория подвергается проверке, она ее не выдерживает.
Текстура подушечек пальцев на самом деле не увеличивает трение между пальцами и предметами, которые мы держим. Напротив, она уменьшает трение и затрудняет захват предметов, поскольку уменьшает площадь соприкосновения.
Другая теория об отпечатках пальцев заключается в том, что они помогают нам получать тактильные ощущения и собирать информацию. Но такова ли на самом деле их цель? «Может быть» – это лучший ответ, который есть на сегодняшний день у науки.
Все перескочили через класс.Ольга, это было в 80-х?🤔
Ольга, это было в 80-х?🤔нет.
Силявка, Елена, я знаю, что позже, но мне возразили
У меня дочь перескочила через класс, в школу пошла в 1991 году.
Рарерка, Людмила, Силявка, Елена, я пошла в школу в 1981-м году, в 1989-м перешла из восьмого класса не в девятый, а в десятый класс. В 1991-м окончила 11-й класс. Если что, память на числа и даты у меня отличная.
Возможно, в разных регионах по-разному было
Возможно, в разных регионах по-разному было
Belka13, Ольга, и, всë же, на 80-е 11 класс не попал😁
Всë верно. Первый 11 класс пришëлся на 91-й год
Всë верно. Первый 11 класс пришëлся на 91-й год
Рарерка, Людмила, выпуск в 1991-м, а поступление в 11-й класс – в 1990-м. То есть в этом году ученики одиннадцатого класса уже были. Хотя и учились 10 лет. А вот с какого точно года началась четырехлетняя школа, я не помню. Необходимости не было запоминать.
А вот с какого точно года началась четырехлетняя школа, я не помню. Необходимости не было запоминать.В 97 году сын из третьего класса перешёл сразу в пятый.
Таньча, Татьяна, спасибо за информацию!
Пик славы Ирины Понаровской пришелся на 80-90-е годы прошлого века. Тогда в стране наверное не было ни одного человека, который бы не знал певицу и не подпевал бы вместе с ней. Она представляла собой настоящий образец элегантности, ее наряды были необычными и роскошными, такими же, как она сама.
Ирина Понаровская прославилась исполнением эстрадных и джазовых композиций, снималась в кино, работала ведущей на телевидении. Имеет звание Заслуженной артистки России. Самыми популярными композициями в ее исполнении стали «Хочешь, мы кофе сварим», «Рябиновые бусы», «Я больше не хочу тайком любить».
В личной жизни Ирины Понаровской было несколько браков. Первый раз она вышла замуж за руководителя ансамбля «Поющие гитары» Григория Клеймица. Однако счастливая семейная жизнь не сложилась, и спустя полтора года супруги развелись.
Вторым мужем известной певицы стал джазмен Вейланд Родд. Несколько лет они не могли родить ребенка, поэтому было принято решение об удочерении. Приемной дочерью Понаровской и ее темнокожего супруга стала Анастасия Кормышева.
Некоторые источники утверждают, что Настя попала к приемным родителям в двухлетнем возрасте, в некоторых написано, что девочке было только 11 месяцев. Она потом вспоминала, что Ирина смогла заменить ей маму, она очень любила приемную дочь, даже после того, как у нее родился свой сын.
В 1984-м в этом браке родился мальчик, получивший имя Энтони. Несмотря на то, что певица любила свою приемную дочь, Анастасию снова сдали в детский дом. Это случилось по настоянию Вейланда Родда, когда Ирина была срочно госпитализирована. Понаровская долго разыскивала Настю, пока не услышала ультиматум супруга – если она вернет дочь, то может попрощаться с сыном, он грозился его отобрать.
Спустя семь лет Ирина развелась с мужем. Уже спустя годы после развода, в прессе появились слухи, что Вейланд был очень ревнивым, и во время скандала мог даже ударить Ирину.
После этого у Ирины был гражданский брак с певцом Сосо Павлиашвили, и это событие широко освещалось на страницах желтой прессы.
Третий раз Понаровская официально вышла замуж за доктора Дмитрия Пушкаря, который входил в президиум общества урологов России. Их совместная жизнь длилась на протяжении одиннадцати лет и окончилась в 1997-м.
В настоящее время певица прекратила профессиональную карьеру, она не выходит на сцену и редко появляется на публичных мероприятиях. На вопрос, в чем причина такого затворничества, Понаровская сказала, что просто устала от пристального внимания к своей особе со стороны журналистстов.
Модный дом Шанель назвал ее мисс Шанель СССР, и это дорогого стоило. У нее была масса поклонников, которые готовы были носить ее на руках. Но не меньше было и противников, видевших в певице эпатажность и «несоветскую» внешность. Главное, что никто не оставался равнодушным.
Ирина Понаровская прославилась исполнением эстрадных и джазовых композиций, снималась в кино, работала ведущей на телевидении. Имеет звание Заслуженной артистки России. Самыми популярными композициями в ее исполнении стали «Хочешь, мы кофе сварим», «Рябиновые бусы», «Я больше не хочу тайком любить».
В личной жизни Ирины Понаровской было несколько браков. Первый раз она вышла замуж за руководителя ансамбля «Поющие гитары» Григория Клеймица. Однако счастливая семейная жизнь не сложилась, и спустя полтора года супруги развелись.
Вторым мужем известной певицы стал джазмен Вейланд Родд. Несколько лет они не могли родить ребенка, поэтому было принято решение об удочерении. Приемной дочерью Понаровской и ее темнокожего супруга стала Анастасия Кормышева.
Некоторые источники утверждают, что Настя попала к приемным родителям в двухлетнем возрасте, в некоторых написано, что девочке было только 11 месяцев. Она потом вспоминала, что Ирина смогла заменить ей маму, она очень любила приемную дочь, даже после того, как у нее родился свой сын.
В 1984-м в этом браке родился мальчик, получивший имя Энтони. Несмотря на то, что певица любила свою приемную дочь, Анастасию снова сдали в детский дом. Это случилось по настоянию Вейланда Родда, когда Ирина была срочно госпитализирована. Понаровская долго разыскивала Настю, пока не услышала ультиматум супруга – если она вернет дочь, то может попрощаться с сыном, он грозился его отобрать.
Спустя семь лет Ирина развелась с мужем. Уже спустя годы после развода, в прессе появились слухи, что Вейланд был очень ревнивым, и во время скандала мог даже ударить Ирину.
После этого у Ирины был гражданский брак с певцом Сосо Павлиашвили, и это событие широко освещалось на страницах желтой прессы.
Третий раз Понаровская официально вышла замуж за доктора Дмитрия Пушкаря, который входил в президиум общества урологов России. Их совместная жизнь длилась на протяжении одиннадцати лет и окончилась в 1997-м.
В настоящее время певица прекратила профессиональную карьеру, она не выходит на сцену и редко появляется на публичных мероприятиях. На вопрос, в чем причина такого затворничества, Понаровская сказала, что просто устала от пристального внимания к своей особе со стороны журналистстов.








Александр Ширвинд И Наталья Белоусова: «ОДНА ТЫ ЗАСТАВЛЯЕШЬ МЕНЯ МЕЧТАТЬ, ДУМАТЬ, ХОТЕТЬ!»
«Я испортил жизнь только одной женщине!», — не раз говорил журналистам Александр Ширвиндт, с нежностью рассказывая про свою Таточку.
В жизнь этой удивительной пары поместилась целая эпоха. Эпоха любви, взаимного уважения, бесконечной жизненной мудрости. Они такие разные — Александр и Наталья, Кис и Татка.
Будущий звездный актер родился и вырос в потрясающей творческой среде. Мама, Раиса Самойловна, в молодости была актрисой МХАТа, а затем редактором в Московской филармонии. Анатолий Густавович, скрипач Большого театра, позже – преподаватель музыки.
Саша, вопреки ожиданиям, в музыкальной школе не блистал. После пяти лет обучения эго практически выгнали, решив, что никаких музыкальных наклонностей у него нет. Занятия в школе бальных танцев при Доме ученых доставляли младшему Ширвиндту настоящее удовольствие. Особенно полонез и падеграс.
В семье царила неповторимая атмосфера. Семья дружила со многими знаменитыми актерами, которые бывали в доме Ширвиндтов. Неудивительно, что мальчик избрал для своего будущего именно театр. И для начала стал выступать в самодеятельном театре, постепенно приближаясь к своей заветной мечте стать актером.
Наталья оказалась настоящей столбовой дворянкой, как любит говорит о ней сам Ширвиндр. Корни ее генеалогического дерева ведут далеко в глубь веков, еще к Семенову-Тяньшаньскому. Дедушка Натальи был главным архитектором столицы. И Наталья мечтала когда-нибудь проектировать красивые и удобные здания, точно так же, как ее дед, дядя, брат.
На лето вся семья выезжала на дачу, в поселок НИЛ. Именно здесь больше всего любила бывать Наташа, с удовольствием проводя время в компании своих сверстников. Поселок был спроектирован и построен под руководством ее деда и предназначен для творческой интеллигенции: писателей, композиторов, архитекторов. Здесь в 1951 году она познакомилась с Сашей.
В 1953 году в журнале «Огонек» опубликовали сочинение Наташи «О чем я мечтаю». И у нее до сих пор хранится целый альбом с письмами, которые ей писали тогда из всех уголков страны.
Первая любовь
Ширвиндт влюбился один раз. Один, но сразу на всю жизнь. Они познакомились в дачном поселке под Москвой. Александр сразу заметил симпатичную соседку по даче. Наталья, очаровательная девчонка из семьи потомственных архитекторов, всегда была окружена вниманием мальчишек. Веселая, добрая, открытая, она просто не могла не нравиться. Но разве могла она устоять перед напором красавца, который постоянно стремился быть рядом, помочь, поддержать, удивить. Им было лет по 15 и в те целомудренные времена они просто дружили. Но день за днем становились все ближе друг другу.
Пролетело лето, казалось бы, детская симпатия быстро забудется, отступит. Но Саша и Наташа продолжили встречаться уже в Москве. Юность, любовь, романтика узнавания и понимания. Понимания, что вот это и есть то самое чувство, которое нужно сберечь.
Ширвиндт однажды не мог придумать ничего лучшего, чем встать перед возлюбленной на голову, чтобы удивить ее.
Любовь и жизнь в письмах
Александр, как и хотел, поступил в Щукинское училище, Наталья — в архитектурный институт. Они волновались друг за друга во время сессий, а удачное их окончание праздновали непременно вместе. Им не всегда хватало времени на встречи, они стали писать друг другу письма. Милые, трогательные, наполненные нежной заботой. В них открывается огромный мир чувств и большой любви. Сдержанный экранный образ Ширвиндта-актера рушится. Глубокий, тонко чувствующий, любящий, романтичный.
Он описывает Наталье все свои переживания, творческие метания. И скучает. Каждый день, каждый час, каждую минуту. Он волнуется, если на почте не получает письма. Он должен получать письма от Татки каждый день. Без них он чувствует себя одиноким. Он любит, он задыхается без ее глаз, слов, рук. Он пишет ей на лекциях, в поездах, в гостиницах.
Казалось бы, в этих письмах двух влюбленных нет ничего особенного. Обычные признания, обычное описание событий вокруг. Но какая в них открывается бездна житейской мудрости, потрясающей ясности в видении их совместного будущего. Даже простое описание матраса или кровати из мебельного магазина становится своеобразной одой любви и счастью.
Счастье на двоих
Они были знакомы уже семь лет, когда Александр решил, что так жить больше нельзя. В январский морозный день он ввалился к Наталье со словами: «Пошли в загс». Кратко и очень ёмко. И с размаху поставил на стол невообразимо огромный бумажный сверток. Наталье пришлось снимать слой за слоем, чтобы увидеть его содержимое. Большой куст цветущей белоснежной сирени. В январе 1957 года, в Москве! Это было настоящее чудо. Оказывается, актер сумел очаровать служительниц Ботанического сада, что они прочувствовали особенность момента и необходимость в сиреневом волшебстве для любимой.
Жили молодожены поначалу в огромной коммунальной квартире, где обитала семья Ширвиндтов. Наташа, привыкшая к просторной квартире, спроектированной ее дедом, абсолютно спокойно перенесла переезд в куда более скромные условия, искренне считая, что самое главное это быть рядом с любимым, а потом они смогут всего добиться сами.
Так и случилось. Через несколько лет, совершив несколько невероятных обменов, молодая семья Натальи и Александра уже окажется в элитном доме на Котельнической набережной в центре Москвы.
«Жить мы будем с тобой с большой буквы и с большими чувствами, без спекуляции и главное — без жертв!»
Гастроли, репетиции, съемки у него, интересные проекты. Открытие новых объектов у нее. Между ними тысячи километров и тоненькие ниточки писем и телеграмм.
В 1958 году у них родился сын Миша. Гордость и надежда. Александр приехал в Москву с очередных гастролей и едва не сошел с ума, разыскивая жену во всех роддомах Москвы. Он злился на санитарку, которая не могла сказать, как себя чувствует его любимая Татка.
Он переживал, что после перенесенной боли она перестанет его любить, он хотел видеть ее и сына. Наташа же, бесконечно счастливая, пыталась разглядеть на маленьком личике знакомые черты возлюбленного. Он снова писал ей, требовал появиться в окошечке хотя бы на секундочку. Они росли вместе, достигая тех вершин, о которых в юности только мечтали. И ставили себе все новые и новые цели.
Дни пролетали, как одно мгновение. За плечами Александра Анатольевича и Натальи Николаевны почти шестьдесят лет счастливого брака. Их миновали слухи и сплетни. Но не потому, что их не было. Просто потому, что они безмерно доверяли друг другу. Их любовь оказалась сильнее.
Сегодня они по-прежнему вместе и все так же счастливы, радуются жизни, успехам внуков и правнуков.
Секрет их оказался довольно прост. Они никогда не растворялись друг в друге. Им всегда было интересно вдвоем, потому что каждый – цельная личность, со своим характером, своими увлечениями. Они не мешали друг другу, а поддерживали в нужный момент. Александр Ширвиндт с удовольствием говорит о том, что он, к сожалению, оказался однолюбом. Наталья Николаевна подхватывает, что это – к её счастью.
В 2013 году увидела свет книга Александра Ширвиндта «Проходные дворы биографии». В ней опубликована часть переписки Натальи Николаевны и Александра Анатольевича. Трогательное свидетельство их бесконечной любви.
«Я испортил жизнь только одной женщине!», — не раз говорил журналистам Александр Ширвиндт, с нежностью рассказывая про свою Таточку.
В жизнь этой удивительной пары поместилась целая эпоха. Эпоха любви, взаимного уважения, бесконечной жизненной мудрости. Они такие разные — Александр и Наталья, Кис и Татка.
Они такие одинаковые: влюбленные в жизнь, в творчество, друг в друга. Их жизни невозможно разделить на две части. Возможно потому, что история их любви началась настолько давно, что представить их друг без друга просто невозможно.
Будущий звездный актер родился и вырос в потрясающей творческой среде. Мама, Раиса Самойловна, в молодости была актрисой МХАТа, а затем редактором в Московской филармонии. Анатолий Густавович, скрипач Большого театра, позже – преподаватель музыки.
Саша, вопреки ожиданиям, в музыкальной школе не блистал. После пяти лет обучения эго практически выгнали, решив, что никаких музыкальных наклонностей у него нет. Занятия в школе бальных танцев при Доме ученых доставляли младшему Ширвиндту настоящее удовольствие. Особенно полонез и падеграс.
В семье царила неповторимая атмосфера. Семья дружила со многими знаменитыми актерами, которые бывали в доме Ширвиндтов. Неудивительно, что мальчик избрал для своего будущего именно театр. И для начала стал выступать в самодеятельном театре, постепенно приближаясь к своей заветной мечте стать актером.
Наталья оказалась настоящей столбовой дворянкой, как любит говорит о ней сам Ширвиндр. Корни ее генеалогического дерева ведут далеко в глубь веков, еще к Семенову-Тяньшаньскому. Дедушка Натальи был главным архитектором столицы. И Наталья мечтала когда-нибудь проектировать красивые и удобные здания, точно так же, как ее дед, дядя, брат.
На лето вся семья выезжала на дачу, в поселок НИЛ. Именно здесь больше всего любила бывать Наташа, с удовольствием проводя время в компании своих сверстников. Поселок был спроектирован и построен под руководством ее деда и предназначен для творческой интеллигенции: писателей, композиторов, архитекторов. Здесь в 1951 году она познакомилась с Сашей.
В 1953 году в журнале «Огонек» опубликовали сочинение Наташи «О чем я мечтаю». И у нее до сих пор хранится целый альбом с письмами, которые ей писали тогда из всех уголков страны.
Первая любовь
Ширвиндт влюбился один раз. Один, но сразу на всю жизнь. Они познакомились в дачном поселке под Москвой. Александр сразу заметил симпатичную соседку по даче. Наталья, очаровательная девчонка из семьи потомственных архитекторов, всегда была окружена вниманием мальчишек. Веселая, добрая, открытая, она просто не могла не нравиться. Но разве могла она устоять перед напором красавца, который постоянно стремился быть рядом, помочь, поддержать, удивить. Им было лет по 15 и в те целомудренные времена они просто дружили. Но день за днем становились все ближе друг другу.
Пролетело лето, казалось бы, детская симпатия быстро забудется, отступит. Но Саша и Наташа продолжили встречаться уже в Москве. Юность, любовь, романтика узнавания и понимания. Понимания, что вот это и есть то самое чувство, которое нужно сберечь.
Ширвиндт однажды не мог придумать ничего лучшего, чем встать перед возлюбленной на голову, чтобы удивить ее.
Любовь и жизнь в письмах
Александр, как и хотел, поступил в Щукинское училище, Наталья — в архитектурный институт. Они волновались друг за друга во время сессий, а удачное их окончание праздновали непременно вместе. Им не всегда хватало времени на встречи, они стали писать друг другу письма. Милые, трогательные, наполненные нежной заботой. В них открывается огромный мир чувств и большой любви. Сдержанный экранный образ Ширвиндта-актера рушится. Глубокий, тонко чувствующий, любящий, романтичный.
Он описывает Наталье все свои переживания, творческие метания. И скучает. Каждый день, каждый час, каждую минуту. Он волнуется, если на почте не получает письма. Он должен получать письма от Татки каждый день. Без них он чувствует себя одиноким. Он любит, он задыхается без ее глаз, слов, рук. Он пишет ей на лекциях, в поездах, в гостиницах.
Казалось бы, в этих письмах двух влюбленных нет ничего особенного. Обычные признания, обычное описание событий вокруг. Но какая в них открывается бездна житейской мудрости, потрясающей ясности в видении их совместного будущего. Даже простое описание матраса или кровати из мебельного магазина становится своеобразной одой любви и счастью.
Счастье на двоих
Они были знакомы уже семь лет, когда Александр решил, что так жить больше нельзя. В январский морозный день он ввалился к Наталье со словами: «Пошли в загс». Кратко и очень ёмко. И с размаху поставил на стол невообразимо огромный бумажный сверток. Наталье пришлось снимать слой за слоем, чтобы увидеть его содержимое. Большой куст цветущей белоснежной сирени. В январе 1957 года, в Москве! Это было настоящее чудо. Оказывается, актер сумел очаровать служительниц Ботанического сада, что они прочувствовали особенность момента и необходимость в сиреневом волшебстве для любимой.
Жили молодожены поначалу в огромной коммунальной квартире, где обитала семья Ширвиндтов. Наташа, привыкшая к просторной квартире, спроектированной ее дедом, абсолютно спокойно перенесла переезд в куда более скромные условия, искренне считая, что самое главное это быть рядом с любимым, а потом они смогут всего добиться сами.
Так и случилось. Через несколько лет, совершив несколько невероятных обменов, молодая семья Натальи и Александра уже окажется в элитном доме на Котельнической набережной в центре Москвы.
«Жить мы будем с тобой с большой буквы и с большими чувствами, без спекуляции и главное — без жертв!»
Гастроли, репетиции, съемки у него, интересные проекты. Открытие новых объектов у нее. Между ними тысячи километров и тоненькие ниточки писем и телеграмм.
В 1958 году у них родился сын Миша. Гордость и надежда. Александр приехал в Москву с очередных гастролей и едва не сошел с ума, разыскивая жену во всех роддомах Москвы. Он злился на санитарку, которая не могла сказать, как себя чувствует его любимая Татка.
Он переживал, что после перенесенной боли она перестанет его любить, он хотел видеть ее и сына. Наташа же, бесконечно счастливая, пыталась разглядеть на маленьком личике знакомые черты возлюбленного. Он снова писал ей, требовал появиться в окошечке хотя бы на секундочку. Они росли вместе, достигая тех вершин, о которых в юности только мечтали. И ставили себе все новые и новые цели.
Дни пролетали, как одно мгновение. За плечами Александра Анатольевича и Натальи Николаевны почти шестьдесят лет счастливого брака. Их миновали слухи и сплетни. Но не потому, что их не было. Просто потому, что они безмерно доверяли друг другу. Их любовь оказалась сильнее.
Сегодня они по-прежнему вместе и все так же счастливы, радуются жизни, успехам внуков и правнуков.
Секрет их оказался довольно прост. Они никогда не растворялись друг в друге. Им всегда было интересно вдвоем, потому что каждый – цельная личность, со своим характером, своими увлечениями. Они не мешали друг другу, а поддерживали в нужный момент. Александр Ширвиндт с удовольствием говорит о том, что он, к сожалению, оказался однолюбом. Наталья Николаевна подхватывает, что это – к её счастью.
В 2013 году увидела свет книга Александра Ширвиндта «Проходные дворы биографии». В ней опубликована часть переписки Натальи Николаевны и Александра Анатольевича. Трогательное свидетельство их бесконечной любви.





13 человек, основавших свои микрогосударства
В апреле 2015 года чех Вит Едличка заявил об образовании нового государства — Либерландии. Страна площадью семь квадратных километров находится на границе между Хорватией и Сербией — на земле, на которую официально не претендует ни одно из государств.
Лозунг Либерландии — «Жить и дать жить другим». Стать гражданином может любой, кто не придерживается нацистских, коммунистических или иных экстремистских взглядов. Едличка сообщил в интервью The Times, что в первые дни существования государства он получил около 20 тысяч заявок на получение гражданства, однако удовлетворить собирается не более 5 тысяч прошений.
Пэдди Рой Бейтс, независимое княжество Силенд
Одна из самых успешных микронаций была образована в 1967 году британским морским офицером (на тот момент в отставке) Пэдди Роем Бейтсом на морской платформе времен Второй мировой войны, формально находящейся в международных водах.
Вскоре после провозглашения независимого государства на него было совершено нападение со стороны диджея пиратской радиостанции с товарищами, но Пэдди и его сторонникам удалось отстоять суверенитет. Английская береговая охрана, завидев морской бой, пыталась приблизиться, но получила официальное предупреждение, что нарушает водное пространство Силенда.
На сегодняшний день государство Силенд имеет собственную радиостанцию, и им управляет князь Майкл Бейтс, сын Пэдди Роя. Сам основатель государства скончался в 1999 году.
Лестер Хемингуэй, Новая Атлантида
Лестер Хемингуэй, младший брат писателя Эрнеста Хемингуэя, журналист и писатель, является также основателем государства Новая Атлантида. 4 июля 1964 года он вывел бамбуковый плот в международные воды неподалеку от побережья Ямайки и провозгласил его суверенным государством. Хемингуэй заявил, что действует на основании американского законодательства 1856 года. Половина плота Хемингуэя принадлежала США, а другая — Новой Атлантиде.
К сожалению, государство просуществовало всего год, пока плот Хемингуэя не был разрушен волнами.
Иеремия Хитон, Северный Судан
На севере Африки, между Египтом и Суданом, находится ничейная территория Бир-Тавиль. В 2014 году американский фермер Иеремия Хитон провозгласил ее часть своей собственностью и государством Северный Судан. Чтобы предъявить права на территорию, ему пришлось лично посетить Бир-Тавиль и воткнуть в землю флаг, который нарисовали его дети. Идея о собственном государстве, по словам самого Иеремии, родилась у него после того, как его дочь Эмили выразила желание быть принцессой. Так что, если у вашей девушки такие же мечты, поторопитесь: между Египтом и Суданом еще остались вакантные места.
Правда, на территорию Бир-Тавиль претендует некто Дмитрий Жихарев, который считает, что Иеремия Хитон вовсе не добрался до своего государства (последний заявил, что шел для этого с верблюжьим караваном 14 часов), а сделал фотографию где-то в окрестностях Каира.
Томас Харабис, княжество Валахия
Писатель и фотограф Томас Харабис организовал государство в 1997 году на юго-востоке Чехии, на месте исторической области Валахия. Себя Харабис назначил министром внутренних дел, а на роль короля был приглашен актер-комик Болек Поливка, коронованный Болеславом I Добрым.
Правда, очень скоро отношения между ветвями власти испортились: король требовал оплаты своей работы в размере 27 тысяч долларов в год. Харабис совершил дворцовый переворот и сверг мятежного монарха.
Леонард Кэсли, княжество Хатт-Ривер
В 1970 году австралийский фермер Леонард Кэсли объявил о выходе своей фермы из состава Австралии и образовании провинции Хатт-Ривер (позднее название было изменено на княжество), а себя провозгласил князем Леонардом.
На сегодняшний день в государстве проживают около трех десятков человек, оно имеет собственную валюту — доллар Хатт-Ривера, имеющий соотношение с австралийским 1:1.
Майкл Оливер, Республика Минерва
В 1972 году американский миллионер литовского происхождения Майкл Оливер основал на рифах вблизи островов Фиджи независимую республику, построив на свои деньги искусственный остров. Однако король расположенного неподалеку государства Тонга Тауфа'ахау Тупоу I предъявил права на остров, заявив, что он имеет историческое значение для Тонга, и аннексировал его.
Пол Делпарт, княжество Ву
Австралийский художник Пол Делпарт создал «Страну художников — княжество Ву» в 1960-м. В 2004 году после затяжного 17-летнего суда с местными властями Делпарт заявил, что его государство выходит из состава Сиднея. Жителями княжества Ву являются сам Делпарт, его жена княгиня Сьюзан, дети и домашние кролики.
Джеймс Спилман и Кевин Бо, Молоссия
Государство Молоссия было провозглашено на месте другого микрогосударства — княжества Вульдштейн. А оно, в свою очередь, было создано двумя друзьями-подростками — Джеймсом Спилманом и Кевином Бо.
Поначалу государство было виртуальным, но затем Кевин приобрел участок земли в Неваде. Так как его друг охладел к затее, Кевин переименовал княжество Вульдштейн в государство Молоссия, а себя объявил его правителем.
У Молоссии есть свои гимн, флаг, валюта (валора, 1 валора эквивалентна 1/3 пачки печенья Pillsbury), а также космическая программа. В Молоссии постоянно проживают Джеймс с женой, их двое детей, три собаки, кот и кролик.
Джорджио Карбоне, княжество Себорга
Виртуальное княжество, находящееся в Лигурии (Италия), возводит свою историю к реально существовавшему в средние века княжеству, которое не входило в состав Италии. Его основатель — флорист Джорджо Карбоне величает себя Его Громадейшеством королем Джорджо II.
Жоржетта Бертин-Паурчет, Республика Соже
Республика Соже, насчитывающая 11 городов на границе со Швейцарией, первоначально создавалась как шутка. Но это привлекло поток туристов, поэтому республика даже выпустила собственные марки, а основательница Жоржетта Бертин-Паурчет написала гимн на выдуманном языке.
Джорджио Роза, Республика Роза
Республика Роза была образована на морской платформе в Адриатическом море, неподалеку от побережья Италии. Государственным языком стал эсперанто, а на территории страны действовали ресторан и ночной клуб. Но власти Италии посчитали такое образование незаконным. Государство было уничтожено, а платформа, давшая ему приют, взорвана.
Эрик Лис, Аэрическая империя
Государство было создано канадцем Эриком Лисом в пятилетнем возрасте в 1987 году, и первое десятилетие страна существовала лишь в играх Эрика и его друзей. Владения государства простирались на много парсеков Галактики.
В 1997 году, с появлением Интернета, Аэрическая империя обосновалась в Сети. Повзрослевшие отцы-основатели решили превратить ее в нечто большее, чем просто хобби, и сделать непохожей на прочие микрогосударства. Так, у Аэрической империи (или, как называют ее друзья и близкие, Аэрики) появился лозунг «Империя существует, чтобы содействовать эволюции общества, в котором в самой империи больше нет необходимости», своя валюта (выпуск монет начат в 2009 году) и император, которым стал Эрик Лис. В 2000 году после статьи в «Нью-Йорк таймс» наблюдался всплеск увеличения населения Аэрической империи: оно составило около 500 человек. Но затем уменьшилось до четырехсот.
Ежегодно империя проводит различные игры и конкурсы, основанные на любви жителей к фантастике — «Звездным войнам» и «Автостопом по Галактике». Несмотря на то что по большей части общение аэрианцев проходит в Интернете, они ежегодно собираются в Монреале, Спрингвейле, Нью-Йорке и других центрах, а в июле 2007 года отмечался двадцатилетний юбилей конвенции.
Вит Едличка, Либерландия
В апреле 2015 года чех Вит Едличка заявил об образовании нового государства — Либерландии. Страна площадью семь квадратных километров находится на границе между Хорватией и Сербией — на земле, на которую официально не претендует ни одно из государств.
Лозунг Либерландии — «Жить и дать жить другим». Стать гражданином может любой, кто не придерживается нацистских, коммунистических или иных экстремистских взглядов. Едличка сообщил в интервью The Times, что в первые дни существования государства он получил около 20 тысяч заявок на получение гражданства, однако удовлетворить собирается не более 5 тысяч прошений.
Пэдди Рой Бейтс, независимое княжество Силенд
Одна из самых успешных микронаций была образована в 1967 году британским морским офицером (на тот момент в отставке) Пэдди Роем Бейтсом на морской платформе времен Второй мировой войны, формально находящейся в международных водах.
Вскоре после провозглашения независимого государства на него было совершено нападение со стороны диджея пиратской радиостанции с товарищами, но Пэдди и его сторонникам удалось отстоять суверенитет. Английская береговая охрана, завидев морской бой, пыталась приблизиться, но получила официальное предупреждение, что нарушает водное пространство Силенда.
На сегодняшний день государство Силенд имеет собственную радиостанцию, и им управляет князь Майкл Бейтс, сын Пэдди Роя. Сам основатель государства скончался в 1999 году.
Лестер Хемингуэй, Новая Атлантида
Лестер Хемингуэй, младший брат писателя Эрнеста Хемингуэя, журналист и писатель, является также основателем государства Новая Атлантида. 4 июля 1964 года он вывел бамбуковый плот в международные воды неподалеку от побережья Ямайки и провозгласил его суверенным государством. Хемингуэй заявил, что действует на основании американского законодательства 1856 года. Половина плота Хемингуэя принадлежала США, а другая — Новой Атлантиде.
К сожалению, государство просуществовало всего год, пока плот Хемингуэя не был разрушен волнами.
Иеремия Хитон, Северный Судан
На севере Африки, между Египтом и Суданом, находится ничейная территория Бир-Тавиль. В 2014 году американский фермер Иеремия Хитон провозгласил ее часть своей собственностью и государством Северный Судан. Чтобы предъявить права на территорию, ему пришлось лично посетить Бир-Тавиль и воткнуть в землю флаг, который нарисовали его дети. Идея о собственном государстве, по словам самого Иеремии, родилась у него после того, как его дочь Эмили выразила желание быть принцессой. Так что, если у вашей девушки такие же мечты, поторопитесь: между Египтом и Суданом еще остались вакантные места.
Правда, на территорию Бир-Тавиль претендует некто Дмитрий Жихарев, который считает, что Иеремия Хитон вовсе не добрался до своего государства (последний заявил, что шел для этого с верблюжьим караваном 14 часов), а сделал фотографию где-то в окрестностях Каира.
Томас Харабис, княжество Валахия
Писатель и фотограф Томас Харабис организовал государство в 1997 году на юго-востоке Чехии, на месте исторической области Валахия. Себя Харабис назначил министром внутренних дел, а на роль короля был приглашен актер-комик Болек Поливка, коронованный Болеславом I Добрым.
Правда, очень скоро отношения между ветвями власти испортились: король требовал оплаты своей работы в размере 27 тысяч долларов в год. Харабис совершил дворцовый переворот и сверг мятежного монарха.
Леонард Кэсли, княжество Хатт-Ривер
В 1970 году австралийский фермер Леонард Кэсли объявил о выходе своей фермы из состава Австралии и образовании провинции Хатт-Ривер (позднее название было изменено на княжество), а себя провозгласил князем Леонардом.
На сегодняшний день в государстве проживают около трех десятков человек, оно имеет собственную валюту — доллар Хатт-Ривера, имеющий соотношение с австралийским 1:1.
Майкл Оливер, Республика Минерва
В 1972 году американский миллионер литовского происхождения Майкл Оливер основал на рифах вблизи островов Фиджи независимую республику, построив на свои деньги искусственный остров. Однако король расположенного неподалеку государства Тонга Тауфа'ахау Тупоу I предъявил права на остров, заявив, что он имеет историческое значение для Тонга, и аннексировал его.
Пол Делпарт, княжество Ву
Австралийский художник Пол Делпарт создал «Страну художников — княжество Ву» в 1960-м. В 2004 году после затяжного 17-летнего суда с местными властями Делпарт заявил, что его государство выходит из состава Сиднея. Жителями княжества Ву являются сам Делпарт, его жена княгиня Сьюзан, дети и домашние кролики.
Джеймс Спилман и Кевин Бо, Молоссия
Государство Молоссия было провозглашено на месте другого микрогосударства — княжества Вульдштейн. А оно, в свою очередь, было создано двумя друзьями-подростками — Джеймсом Спилманом и Кевином Бо.
Поначалу государство было виртуальным, но затем Кевин приобрел участок земли в Неваде. Так как его друг охладел к затее, Кевин переименовал княжество Вульдштейн в государство Молоссия, а себя объявил его правителем.
У Молоссии есть свои гимн, флаг, валюта (валора, 1 валора эквивалентна 1/3 пачки печенья Pillsbury), а также космическая программа. В Молоссии постоянно проживают Джеймс с женой, их двое детей, три собаки, кот и кролик.
Джорджио Карбоне, княжество Себорга
Виртуальное княжество, находящееся в Лигурии (Италия), возводит свою историю к реально существовавшему в средние века княжеству, которое не входило в состав Италии. Его основатель — флорист Джорджо Карбоне величает себя Его Громадейшеством королем Джорджо II.
Жоржетта Бертин-Паурчет, Республика Соже
Республика Соже, насчитывающая 11 городов на границе со Швейцарией, первоначально создавалась как шутка. Но это привлекло поток туристов, поэтому республика даже выпустила собственные марки, а основательница Жоржетта Бертин-Паурчет написала гимн на выдуманном языке.
Джорджио Роза, Республика Роза
Республика Роза была образована на морской платформе в Адриатическом море, неподалеку от побережья Италии. Государственным языком стал эсперанто, а на территории страны действовали ресторан и ночной клуб. Но власти Италии посчитали такое образование незаконным. Государство было уничтожено, а платформа, давшая ему приют, взорвана.
Эрик Лис, Аэрическая империя
Государство было создано канадцем Эриком Лисом в пятилетнем возрасте в 1987 году, и первое десятилетие страна существовала лишь в играх Эрика и его друзей. Владения государства простирались на много парсеков Галактики.
В 1997 году, с появлением Интернета, Аэрическая империя обосновалась в Сети. Повзрослевшие отцы-основатели решили превратить ее в нечто большее, чем просто хобби, и сделать непохожей на прочие микрогосударства. Так, у Аэрической империи (или, как называют ее друзья и близкие, Аэрики) появился лозунг «Империя существует, чтобы содействовать эволюции общества, в котором в самой империи больше нет необходимости», своя валюта (выпуск монет начат в 2009 году) и император, которым стал Эрик Лис. В 2000 году после статьи в «Нью-Йорк таймс» наблюдался всплеск увеличения населения Аэрической империи: оно составило около 500 человек. Но затем уменьшилось до четырехсот.
Ежегодно империя проводит различные игры и конкурсы, основанные на любви жителей к фантастике — «Звездным войнам» и «Автостопом по Галактике». Несмотря на то что по большей части общение аэрианцев проходит в Интернете, они ежегодно собираются в Монреале, Спрингвейле, Нью-Йорке и других центрах, а в июле 2007 года отмечался двадцатилетний юбилей конвенции.

Она не вышла замуж: загадка одиночества Мирей Матье
Почему великая певица всю жизнь избегала романтических отношений?
Почему Мирей Матье великая певица, красивая женщина, икона стиля – всю жизнь куталась в кокон одиночества, избегая даже серьезных романов, не говоря о замужестве?
Она пела о любви, но сама казалась заколдованной, защищенной от этих чар – казалось, что ни один мужчина не может всерьез потревожить ее сердце. Или у нее было что-то, такое драгоценное, что она должна была скрывать это чувство от любого неосторожного взгляда, прятать в самой глубине сердца?
А может быть, она так и не поверила до конца, что ее можно любить и, даже став ослепительной звездой, так и не начала доверять миру. Какие вещи влияют на нашу жизнь, какие травмы так и не излечатся?
Если бы знать заранее и поселить соломку...
В школе Мими невзлюбила учительница – девочка с четырех лет интересовалась только пением, школьными занятиями не интересовалась; конечно, это бесило. Учительница ставила девочку лицом к классу и рассказывала всем, какой она кошмар, позор семьи и школы, отсаживала за «парту позора», била линейкой по левой руке (Мирей родилась левшой, и так тогда переучивали), довела даже до заикания.
Такие истории бесследно не проходят...
Дома было лучше. Дома был теплый, открытый папа, который водил детей на концерты, ставил оперные пластинки и сам пел за работой. Была бабушка, которая покупала ноты. Но была и бедность, на грани нищеты, ее тоже не вынесешь за скобки.
Мирей мучилась в школе до 13 лет, потом бросила ее решительно и легко, просто не пошла на занятия однажды утром, а отправилась устраиваться на фабрику.
А дальше все было как у Золушки – девочка была хорошей, много работала и, безусловно, заслуживала ездить на балы – уже через два года Матье участвовала в региональном конкурсе вокальных талантов, еще через год победила в нем и отправилась в Париж.
Этот сильный голос, в котором слышно океан, был у нее уже тогда, а еще она была невероятно хорошенькая, оригинальная и маленькая, 153 сантиметра – даже волейболом занималась, чтобы подрасти – не подросла; конечно, жюри единодушно признало в ней нового Воробушка, новую Эдит Пиаф.
Потом один важный в ее жизни человек скажет ей:
«Я не назову вас новой Пиаф, потому что она шла по лунной стороне жизни, а вы, душа моя, пройдете по ее солнечной стороне».
Успех был феноменальный – уже на другой день потрясенный отец Мирей подписывал за свою несовершеннолетнюю дочку очень выгодный контракт.
Начиналась совсем другая жизнь: концерты, пластинки. И – Джонни Старк по прозвищу Американец.
Пройдет много лет и Мирей ответит журналистам на их «Какую роль сыграл в вашей жизни господин Старк» изумившее всех. О чем она сказала? Что она сказала? Может, Американец и был ее тайной любовью?
Подтверждать, опровергать и вообще объяснять Мирей не стала – она никогда не пускала посторонних в свое сердце. Но ее, суперзвезду Мирей Матье сделал именно импресарио Джонни Старк по прозвищу Американец.
Он начал с того, что вообще решительно запретил ей слушать Пиаф: «ты не она, ты это ты!». Он придумал, как она должна петь, говорить и выглядеть, придумал каждую мелочь, включая коралловую помаду и эту знаменитую прическу, которой потому будут подражать женщины всего мира...
Джонни, конечно, был педагогом совсем другого уровня, чем та учительница в школе – кстати, посмотрела бы она сейчас на «бестолковую Матье»; девушка схватывала на лету, оказалось, что она обожает учиться.
Языки, этикет, история, культурология... Девочка из провинциальной рабочей семьи изменялась на глазах – единственное, у Мирей остался неуловимый южный акцент, но это только придавало ей шарма. Джонни смотрел на нее с одобрением, всегда вовремя говорил нужные слова, так верил в нее и столько для нее делал!
Мирей говорила потом:
«Он... был моим добрым ангелом. Срывал шипы с роз, которые потом доставались мне как знак любви и признания... Он жил ради меня, я же только пела».
Мирей Матье собиралась замуж дважды. В первый раз шли восьмидесятые, мир казался прочным, как гранит, и щедрым, как рог изобилия. У Матье был роман с очень известным и очень богатым человеком, солидным бизнесменом, приятным мужчиной. В 1983 году он сделал предложение. Тогда она еще нет-нет, да хотела всего этого женского счастья с детьми, мужем, поездками к морю, красивым домом, семейными праздниками.
Мужчина говорил немного, но то, что он говорил, Мирей настораживало: теперь у нее будет семья, дети, а главное – он, зачем ей петь? Пусть поют те, у кого нет таких классных мужей, а ей, слава Богу, это уже ни к чему. Не можешь не петь? Понимаю, такой прекрасный голос не должен пропадать, пой, птичка! Но пой дома, для меня!
Что-то в нем все-таки было, потому что бросила она его не сразу. Она его бросила, когда до свадьбы оставалось меньше недели.
Все уже привыкли, что Мирей гнет свою одинокую линию жизни и даже не пытается ни с кем встречаться, когда вдруг в конце 90-х она стала всюду появляться с Герленом Оливье Эшодмезоном, легендарным косметологом, который причесывал саму Уоллис Симпсон, женщину, ради которой британский король отказался от престола.
Они с Мирей здорово смотрелись вместе, она, маленькая, изящная, и он, прямо мужчина мечты! Она заказала свадебное платье и опять сбежала практически из-под венца.
Конечно, про нее всегда говорили. Ходили слухи, что ее любил Ален Делон, что у нее «что-то было» даже с Чарли Чаплиным. Мирей продолжает хранить молчание, но все помнят, как рыдала она на похоронах своего Американца.
И однажды она почти проговорилась:
«Любовь — это самое прекрасное чувство на Земле. Я думаю, без любви нельзя жить. Для того, чтобы любить кого-то, необязательно вступать в брак. Что касается моей личной жизни — я о ней не рассказываю».
Из сети.
Почему великая певица всю жизнь избегала романтических отношений?
Почему Мирей Матье великая певица, красивая женщина, икона стиля – всю жизнь куталась в кокон одиночества, избегая даже серьезных романов, не говоря о замужестве?
Даже на светские мероприятия она ходила в компании мамы и сестры...
Она пела о любви, но сама казалась заколдованной, защищенной от этих чар – казалось, что ни один мужчина не может всерьез потревожить ее сердце. Или у нее было что-то, такое драгоценное, что она должна была скрывать это чувство от любого неосторожного взгляда, прятать в самой глубине сердца?
А может быть, она так и не поверила до конца, что ее можно любить и, даже став ослепительной звездой, так и не начала доверять миру. Какие вещи влияют на нашу жизнь, какие травмы так и не излечатся?
Если бы знать заранее и поселить соломку...
В школе Мими невзлюбила учительница – девочка с четырех лет интересовалась только пением, школьными занятиями не интересовалась; конечно, это бесило. Учительница ставила девочку лицом к классу и рассказывала всем, какой она кошмар, позор семьи и школы, отсаживала за «парту позора», била линейкой по левой руке (Мирей родилась левшой, и так тогда переучивали), довела даже до заикания.
Такие истории бесследно не проходят...
Дома было лучше. Дома был теплый, открытый папа, который водил детей на концерты, ставил оперные пластинки и сам пел за работой. Была бабушка, которая покупала ноты. Но была и бедность, на грани нищеты, ее тоже не вынесешь за скобки.
Мирей мучилась в школе до 13 лет, потом бросила ее решительно и легко, просто не пошла на занятия однажды утром, а отправилась устраиваться на фабрику.
А дальше все было как у Золушки – девочка была хорошей, много работала и, безусловно, заслуживала ездить на балы – уже через два года Матье участвовала в региональном конкурсе вокальных талантов, еще через год победила в нем и отправилась в Париж.
Этот сильный голос, в котором слышно океан, был у нее уже тогда, а еще она была невероятно хорошенькая, оригинальная и маленькая, 153 сантиметра – даже волейболом занималась, чтобы подрасти – не подросла; конечно, жюри единодушно признало в ней нового Воробушка, новую Эдит Пиаф.
Потом один важный в ее жизни человек скажет ей:
«Я не назову вас новой Пиаф, потому что она шла по лунной стороне жизни, а вы, душа моя, пройдете по ее солнечной стороне».
Успех был феноменальный – уже на другой день потрясенный отец Мирей подписывал за свою несовершеннолетнюю дочку очень выгодный контракт.
Начиналась совсем другая жизнь: концерты, пластинки. И – Джонни Старк по прозвищу Американец.
Пройдет много лет и Мирей ответит журналистам на их «Какую роль сыграл в вашей жизни господин Старк» изумившее всех. О чем она сказала? Что она сказала? Может, Американец и был ее тайной любовью?
Подтверждать, опровергать и вообще объяснять Мирей не стала – она никогда не пускала посторонних в свое сердце. Но ее, суперзвезду Мирей Матье сделал именно импресарио Джонни Старк по прозвищу Американец.
Он начал с того, что вообще решительно запретил ей слушать Пиаф: «ты не она, ты это ты!». Он придумал, как она должна петь, говорить и выглядеть, придумал каждую мелочь, включая коралловую помаду и эту знаменитую прическу, которой потому будут подражать женщины всего мира...
Джонни, конечно, был педагогом совсем другого уровня, чем та учительница в школе – кстати, посмотрела бы она сейчас на «бестолковую Матье»; девушка схватывала на лету, оказалось, что она обожает учиться.
Языки, этикет, история, культурология... Девочка из провинциальной рабочей семьи изменялась на глазах – единственное, у Мирей остался неуловимый южный акцент, но это только придавало ей шарма. Джонни смотрел на нее с одобрением, всегда вовремя говорил нужные слова, так верил в нее и столько для нее делал!
Мирей говорила потом:
«Он... был моим добрым ангелом. Срывал шипы с роз, которые потом доставались мне как знак любви и признания... Он жил ради меня, я же только пела».
Мирей Матье собиралась замуж дважды. В первый раз шли восьмидесятые, мир казался прочным, как гранит, и щедрым, как рог изобилия. У Матье был роман с очень известным и очень богатым человеком, солидным бизнесменом, приятным мужчиной. В 1983 году он сделал предложение. Тогда она еще нет-нет, да хотела всего этого женского счастья с детьми, мужем, поездками к морю, красивым домом, семейными праздниками.
Мужчина говорил немного, но то, что он говорил, Мирей настораживало: теперь у нее будет семья, дети, а главное – он, зачем ей петь? Пусть поют те, у кого нет таких классных мужей, а ей, слава Богу, это уже ни к чему. Не можешь не петь? Понимаю, такой прекрасный голос не должен пропадать, пой, птичка! Но пой дома, для меня!
Что-то в нем все-таки было, потому что бросила она его не сразу. Она его бросила, когда до свадьбы оставалось меньше недели.
Все уже привыкли, что Мирей гнет свою одинокую линию жизни и даже не пытается ни с кем встречаться, когда вдруг в конце 90-х она стала всюду появляться с Герленом Оливье Эшодмезоном, легендарным косметологом, который причесывал саму Уоллис Симпсон, женщину, ради которой британский король отказался от престола.
Они с Мирей здорово смотрелись вместе, она, маленькая, изящная, и он, прямо мужчина мечты! Она заказала свадебное платье и опять сбежала практически из-под венца.
Конечно, про нее всегда говорили. Ходили слухи, что ее любил Ален Делон, что у нее «что-то было» даже с Чарли Чаплиным. Мирей продолжает хранить молчание, но все помнят, как рыдала она на похоронах своего Американца.
И однажды она почти проговорилась:
«Любовь — это самое прекрасное чувство на Земле. Я думаю, без любви нельзя жить. Для того, чтобы любить кого-то, необязательно вступать в брак. Что касается моей личной жизни — я о ней не рассказываю».
Из сети.


Галина Уланова
Легендарная танцовщица вывела балет на новый уровень, ей подражали и устанавливали памятники при жизни. Искусство было всем для Галины Улановой, ради осуществления мечты о карьере примы она отказалась от материнства, а в итоге осталась совсем одна.
Все изменилось, когда девятилетнего ребенка приняли в Петроградское танцевальное училище. С Улановой занималась мама, Мария Романова, а затем Агриппина Ваганова, в честь которой впоследствии назвали образовательное учреждение. Маленькая Галя все схватывала на лету, и педагоги пророчили ей большое будущее на сцене.
С первых постановок Галина Сергеевна привлекла внимание публики, танцуя с таким изяществом и эмоциональностью, что ей завидовали более опытные коллеги. Спустя год после окончания училища балерина получила ведущую партию в «Лебедином озере». Ее дуэт с Константином Сергеевым называли образцовым. Критики высоко оценили работу Улановой в спектаклях «Жизель» и «Щелкунчик», но главным ее достижением стал образ Джульетты в произведении Сергея Прокофьева. Музыка композитора казалась непривычной, уводя и артистов и зрителей от мягкости Чайковского и Шопена.
Галина Уланова стала звездой Мариинского, а затем и Большого театров, сумела блестяще воплотить образ Джульетты из произведения Прокофьева, покорила критиков Вены, Лондона и Стокгольма. Более 30 лет артистка блистала на сцене, а в 50 завершила карьеру танцовщицы.
Скрытная и замкнутая, Галина Уланова редко делилась подробностями из частной жизни.
Однако о романах Галины Сергеевны все равно узнали знакомые и поклонники. Ее мужчины были напрямую связаны с миром искусства. Так, первым избранником танцовщицы стал невысокий лысоватый концертмейстер Исаак Меликовский, но через год они разошлись.
Зато с актером Юрием Завадским дела обстояли иначе: он взял на себя роль единственного официального мужа артистки. Друзья пары считали, что о большой страсти и чувствах речи не шло. Будучи в браке, они жили порознь — Завадский обитал в квартире мамы, а Уланова — в своей, на Котельнической набережной, — но не потому, что им было скучно вдвоем.
Брак распался в конце 40-х, и в жизни каждого артиста появились новые возлюбленные. По слухам, формально Завадский и Уланова оставались мужем и женой. Годы спустя актер мчался на помощь балерине после любого ее телефонного звонка. После смерти Юрия Александровича танцовщица продолжала интересоваться делами, связанными с его судьбой: театральными мероприятиями, творческими вечерами и выставками. Так что, вероятно, знакомые семьи ошибались, и все же у Галины Сергеевны и ее супруга были весьма серьезные чувства друг к другу.
Танцовщице исполнилось 39, когда на горизонте появился режиссер Иван Берсенев. Артист был на 20 лет старше балерины, к тому же женат на Софье Гиацинтовой, однако страсть вскружила ему голову мгновенно. Ради примы драматург оставил супругу. К сожалению, вместе Уланова и Берсенев прожили всего два года — в 1951-м он скончался. У гроба стояли сразу две безутешные женщины: вдова и любовница.
Последним избранником примы стал главный художник Большого театра Вадим Рындин. Мужчина буквально боготворил Галину Сергеевну, однако в его жизни была и другая любовь — выпивка. Долго терпеть пагубное пристрастие балерина не могла, так что в итоге выгнала Рындина и осталась совсем одна...
Галина Сергеевна больше не искала любви и не ждала от судьбы подарков. Многие говорили, что по свойству характера она легко переносила одиночество, но так ли это было на самом деле? Ведь с возрастом прима превратилась в абсолютного интроверта, растеряла старых знакомых, не имела родственников. У нее не появилось детей, впрочем, артистка уверяла, что не жалеет об утраченной возможности: с детства мама поясняла ей, что нужно выбирать — семья или блестящая карьера. Всем известно, какой путь предпочла звезда Большого театра.
Легендарная танцовщица вывела балет на новый уровень, ей подражали и устанавливали памятники при жизни. Искусство было всем для Галины Улановой, ради осуществления мечты о карьере примы она отказалась от материнства, а в итоге осталась совсем одна.
Галине Сергеевне было суждено стать звездой балета, ведь она родилась в семье артистов Мариинки. Позднее ее папа переквалифицировался из солиста в театрального режиссера, а мама — в педагога по хореографии. Девочка росла настоящим сорванцом: лазала по деревьям и стреляла из лука.
Все изменилось, когда девятилетнего ребенка приняли в Петроградское танцевальное училище. С Улановой занималась мама, Мария Романова, а затем Агриппина Ваганова, в честь которой впоследствии назвали образовательное учреждение. Маленькая Галя все схватывала на лету, и педагоги пророчили ей большое будущее на сцене.
С первых постановок Галина Сергеевна привлекла внимание публики, танцуя с таким изяществом и эмоциональностью, что ей завидовали более опытные коллеги. Спустя год после окончания училища балерина получила ведущую партию в «Лебедином озере». Ее дуэт с Константином Сергеевым называли образцовым. Критики высоко оценили работу Улановой в спектаклях «Жизель» и «Щелкунчик», но главным ее достижением стал образ Джульетты в произведении Сергея Прокофьева. Музыка композитора казалась непривычной, уводя и артистов и зрителей от мягкости Чайковского и Шопена.
Галина Уланова стала звездой Мариинского, а затем и Большого театров, сумела блестяще воплотить образ Джульетты из произведения Прокофьева, покорила критиков Вены, Лондона и Стокгольма. Более 30 лет артистка блистала на сцене, а в 50 завершила карьеру танцовщицы.
Скрытная и замкнутая, Галина Уланова редко делилась подробностями из частной жизни.
Однако о романах Галины Сергеевны все равно узнали знакомые и поклонники. Ее мужчины были напрямую связаны с миром искусства. Так, первым избранником танцовщицы стал невысокий лысоватый концертмейстер Исаак Меликовский, но через год они разошлись.
Зато с актером Юрием Завадским дела обстояли иначе: он взял на себя роль единственного официального мужа артистки. Друзья пары считали, что о большой страсти и чувствах речи не шло. Будучи в браке, они жили порознь — Завадский обитал в квартире мамы, а Уланова — в своей, на Котельнической набережной, — но не потому, что им было скучно вдвоем.
Брак распался в конце 40-х, и в жизни каждого артиста появились новые возлюбленные. По слухам, формально Завадский и Уланова оставались мужем и женой. Годы спустя актер мчался на помощь балерине после любого ее телефонного звонка. После смерти Юрия Александровича танцовщица продолжала интересоваться делами, связанными с его судьбой: театральными мероприятиями, творческими вечерами и выставками. Так что, вероятно, знакомые семьи ошибались, и все же у Галины Сергеевны и ее супруга были весьма серьезные чувства друг к другу.
Танцовщице исполнилось 39, когда на горизонте появился режиссер Иван Берсенев. Артист был на 20 лет старше балерины, к тому же женат на Софье Гиацинтовой, однако страсть вскружила ему голову мгновенно. Ради примы драматург оставил супругу. К сожалению, вместе Уланова и Берсенев прожили всего два года — в 1951-м он скончался. У гроба стояли сразу две безутешные женщины: вдова и любовница.
Последним избранником примы стал главный художник Большого театра Вадим Рындин. Мужчина буквально боготворил Галину Сергеевну, однако в его жизни была и другая любовь — выпивка. Долго терпеть пагубное пристрастие балерина не могла, так что в итоге выгнала Рындина и осталась совсем одна...
Галина Сергеевна больше не искала любви и не ждала от судьбы подарков. Многие говорили, что по свойству характера она легко переносила одиночество, но так ли это было на самом деле? Ведь с возрастом прима превратилась в абсолютного интроверта, растеряла старых знакомых, не имела родственников. У нее не появилось детей, впрочем, артистка уверяла, что не жалеет об утраченной возможности: с детства мама поясняла ей, что нужно выбирать — семья или блестящая карьера. Всем известно, какой путь предпочла звезда Большого театра.




22 марта – День жаворонка, Сорок Сороков, Сороки.
Дата получила свое название в честь сорока Севастийских мучеников – воинов-христиан, принявших мученическую смерть. Все они были родом из Каппадокии и служили в римском войске. Военачальник потребовал, чтобы христиане вместе с остальными солдатами принесли жертву языческим богам. После отказа их подвергли пыткам, а потом раздели и заставили стоять в покрытом льдом озере в течение ночи. К утру один из воинов не выдержал – и побежал к теплой бане. Однако, его место среди мучеников занял римлянин Аглаий, которого впечатлила стойкость духа христиан. Военачальник увидел, что солдаты не отчаялись и не сдались, и приказал всем перебить колени, а затем казнить.
Крестьяне говорили, что «на Сороки день с ночью меряется, зима кончается, весна начинается».
«На Сорок Сороков сорок пичуг прилетает». В это время прилетали первые жаворонки. Именно поэтому хозяйки выпекали специальные булки из овса или ржаного теста, которые по форме как раз и напоминают жаворонков. Мёдом золотят этим птицам крылышки и головки. Считается, что нужно раздавать этих жаворонков детям, есть их самим, чтобы птицы прилетели быстрее, ведь они как раз и являются вестниками весны.
Печенье давали ребятне, приговаривая: «Жаворонки прилетели, на головку детям сели». Детвора залезала на крыши, привязывала «жаворонков» к шестам и зазывала птиц скорей прилетать и приносить весну. Затем выпечку крошили и раскидывали по сторонам.
Также именно с 22 марта начинали считать утренники – утренние морозы. Они могли продолжаться 40 дней.
Считается, что с 22 марта и до Зосима-пчельника (30 апреля) будет сорок утренних морозов – утренников. Если утренники с этого дня идут постоянно, то лето будет теплое. Чтобы защититься от морозов, хозяйки пекли из ржаной или овсяной муки сорок шариков – «сороки святые, колобаны золотые». Испеченные колобки начиная с Сорок каждый день выбрасывали по одному за окошко, приговаривая: «Мороз, красный нос, вот тебе хлеб и овес, а теперь убирайся подобру-поздорову!»

Дата получила свое название в честь сорока Севастийских мучеников – воинов-христиан, принявших мученическую смерть. Все они были родом из Каппадокии и служили в римском войске. Военачальник потребовал, чтобы христиане вместе с остальными солдатами принесли жертву языческим богам. После отказа их подвергли пыткам, а потом раздели и заставили стоять в покрытом льдом озере в течение ночи. К утру один из воинов не выдержал – и побежал к теплой бане. Однако, его место среди мучеников занял римлянин Аглаий, которого впечатлила стойкость духа христиан. Военачальник увидел, что солдаты не отчаялись и не сдались, и приказал всем перебить колени, а затем казнить.
Крестьяне говорили, что «на Сороки день с ночью меряется, зима кончается, весна начинается».
«На Сорок Сороков сорок пичуг прилетает». В это время прилетали первые жаворонки. Именно поэтому хозяйки выпекали специальные булки из овса или ржаного теста, которые по форме как раз и напоминают жаворонков. Мёдом золотят этим птицам крылышки и головки. Считается, что нужно раздавать этих жаворонков детям, есть их самим, чтобы птицы прилетели быстрее, ведь они как раз и являются вестниками весны.
Печенье давали ребятне, приговаривая: «Жаворонки прилетели, на головку детям сели». Детвора залезала на крыши, привязывала «жаворонков» к шестам и зазывала птиц скорей прилетать и приносить весну. Затем выпечку крошили и раскидывали по сторонам.
Также именно с 22 марта начинали считать утренники – утренние морозы. Они могли продолжаться 40 дней.
Считается, что с 22 марта и до Зосима-пчельника (30 апреля) будет сорок утренних морозов – утренников. Если утренники с этого дня идут постоянно, то лето будет теплое. Чтобы защититься от морозов, хозяйки пекли из ржаной или овсяной муки сорок шариков – «сороки святые, колобаны золотые». Испеченные колобки начиная с Сорок каждый день выбрасывали по одному за окошко, приговаривая: «Мороз, красный нос, вот тебе хлеб и овес, а теперь убирайся подобру-поздорову!»
- Какова погода на 22 марта, такой будет и 12 июля на Петровки.
- Если Сороки теплые, то сорок дней после него также будут теплыми.
- Холодный ветер и мороз – к 40 дням крепких заморозков.
- Тёплый сырой ветер – лето будет ненастным.
- Сильно галдят вороны и галки, трещат сороки – к сильному потеплению.
- Чайки кружатся – жди ледохода в ближайшее время.
- Листва еще не распустилась, но слышен первый гром – год будет голодным.
- Сильный мороз с утра – просо хорошо уродится.


Я импотент.
⠀
Ремарк признался Марлен Дитрих в этом через несколько часов после знакомства.
⠀
В разгар отношений с Ремарком Марлен с семьей отправляется на модный французский курорт.
⠀
Своей семьей она называла некий круг приближённых. Ими были: ее дочь Мария, муж Рудольф Зибер, любовница мужа русская балерина Тамара Матул и любовник самой Марлен режиссёр Фон берг со своей супругой. Теперь в состав семьи входил и Ремарк.
⠀
Компания селится на все лето в Антибе.
⠀
И пока Марлен нежится на пляже, купаясь в лучах обожания своей свиты, Ремарк часами сидит в зашторенной комнате и пишет роман.
⠀
«Красавица, возбуждающая и пропащая, с высоко поднятыми бровями и лицом, тайна которого состояла в его открытости» – образ Жоан, главной героини «Триумфальной арки», был полностью списан с Марлен.
⠀
На курорте Дитрих заводит «дружбу» с американским послом Джозефом Кеннеди, тем самым отцом будущего президента, и они подолгу задерживаются в пляжной раздевалке.
⠀
Знакомится с лесбиянкой-миллионершей, которую зовёт Джо Пиратка, и ночи напролёт гостит у неё на яхте.
⠀
Ремарк сходит с ума от ревности, а его герой Равик все больше разочаровывается в Жоан.
Писатель тяжело переживает каждый новый роман Марлен. Он несколько раз предлагает ей стать его женой. На очередное предложение актриса ответит: «Я только что сделала аборт от Джеймса Стюарта».
Он ненавидел ее. И сгорал от страсти.
Он писал ей письма полные чувств, а она читала их своим любовникам.
Он любил ее, а она любила, когда ее обожают.
Марлен переживёт Ремарка на 22 года, 13 из которых проведёт «отшельницей» в своей парижской квартире. Одна стена ее комнаты будет увешана собственными портретами, а другая – снимками ее любовников.
Однажды, взглянув на фото Ремарка, она скажет: «Боже, как я любила этого человека!»
Из сети.
⠀
Ремарк признался Марлен Дитрих в этом через несколько часов после знакомства.
- О, это прекрасно! Мы сможем просто разговаривать, спать, любить друг друга, и все будет так мило и уютно!⠀
Однако уже через несколько месяцев их бурного романа от недуга писателя не осталось и следа. Карьера Дитрих тогда была на спаде. И она спасалась тем обожанием, что давал ей новый возлюбленный.
⠀
В разгар отношений с Ремарком Марлен с семьей отправляется на модный французский курорт.
⠀
Своей семьей она называла некий круг приближённых. Ими были: ее дочь Мария, муж Рудольф Зибер, любовница мужа русская балерина Тамара Матул и любовник самой Марлен режиссёр Фон берг со своей супругой. Теперь в состав семьи входил и Ремарк.
⠀
Компания селится на все лето в Антибе.
⠀
И пока Марлен нежится на пляже, купаясь в лучах обожания своей свиты, Ремарк часами сидит в зашторенной комнате и пишет роман.
⠀
«Красавица, возбуждающая и пропащая, с высоко поднятыми бровями и лицом, тайна которого состояла в его открытости» – образ Жоан, главной героини «Триумфальной арки», был полностью списан с Марлен.
⠀
На курорте Дитрих заводит «дружбу» с американским послом Джозефом Кеннеди, тем самым отцом будущего президента, и они подолгу задерживаются в пляжной раздевалке.
⠀
Знакомится с лесбиянкой-миллионершей, которую зовёт Джо Пиратка, и ночи напролёт гостит у неё на яхте.
⠀
Ремарк сходит с ума от ревности, а его герой Равик все больше разочаровывается в Жоан.
Писатель тяжело переживает каждый новый роман Марлен. Он несколько раз предлагает ей стать его женой. На очередное предложение актриса ответит: «Я только что сделала аборт от Джеймса Стюарта».
Он ненавидел ее. И сгорал от страсти.
Он писал ей письма полные чувств, а она читала их своим любовникам.
Он любил ее, а она любила, когда ее обожают.
Марлен переживёт Ремарка на 22 года, 13 из которых проведёт «отшельницей» в своей парижской квартире. Одна стена ее комнаты будет увешана собственными портретами, а другая – снимками ее любовников.
Однажды, взглянув на фото Ремарка, она скажет: «Боже, как я любила этого человека!»
Из сети.

Интересное в разделе «Развлечения»


Новое на сайте














