Это интересно! (страница 75)

Cirre
Лампопо — оригинальный коктейль XIX века

В XIX веке в России был популярен такой напиток, как лампопо. Он был одним из первых алкогольных коктейлей, до этого в России алкогольные напитки не смешивали
«Лампопо» представлял из себя смесь пива с коньяком, сахаром, сухарями и лимоном. Появился он примерно в первой половине XIX века. Считается, что его придумали купцы, которые были известными кутилами. Обычно, серьёзно подгуляв, они начинали чудить в ресторанах и трактирах. Одним из их развлечений было смешивание алкогольных напитков, и в процессе этого смешивания и появился на свет лампопо.

В ресторанах этот напиток подавался в жбане, куда на глазах у клиентов опускался горячий ржаной сухарь. Сухарь шипел и давал пар, что веселило купцов. Для достижения наилучшего эффекта лампопо пили залпом прямо из жбана.

В трактирах подача была проще, сухари добавляли сразу в напиток. В более дешёвых заведениях лампопо был без коньяка и состоял просто из пива, сухарей, меда и лимона. То есть рецепты могли немного отличаться.

Лампопо очень быстро приобрёл большую популярность, некоторые завсегдатаи ресторанов и трактиров даже стали называть себя лампопистами. Многие классики упоминали этот напиток в своих произведениях.

Например, Дмитрий Григорович в произведении «Просёлочные дороги» писал так:

«Обедать в Троицком трактире и не отведать лампопо — то же, что быть в Москве и не видеть царь-пушки и знаменитого колокола».

А вот что писал М. Е. Салтыков-Щедрин в очерках «Сатиры в прозе»:
«Там тоже лампопо такое есть, что пальчики оближешь!»

Упоминал лампопо и Владимир Гиляровский в повести «Мои скитания»:
«А пока закуску: икорки, балычка, ветчинки ― всё как следует. Да лампопо по-горбуновски, из Трёхгорного пива».

В популярной тогда книге Елены Молоховец «Подарок молодым хозяйкам» есть домашний рецепт лампопо:

«Десятикопеечный кисло-сладкий хлеб без цуката нарезать тонкими ломтиками, высушить их как можно лучше, всыпать в суповую миску. Три бутылки пива самого лучшего белого размешать с 1 ½ стак. сахара кусками, которым стереть предварительную цедру с 2 лимонов, влить большую рюмку 2-рублевого рома, выжать сок из 2 лимонов, размешать, процедить и за полчаса до употребления облить высушенные сухари, потом процедить, подавать».

Интересна и история названия этого напитка. Некоторые историки полагают, что «лампопо» — это игра слов, анаграмма от слова «пополам». То есть в напитке было поровну коньяка и пива, отсюда и название.

А вот кулинарный историк Вильям Похлёбкин считал, что название напитка произошло от финского хлебного супа лейпакейто ( leipäkeitto). В XIX веке рецепт этого супа попал в Россию, где вода в супе была заменена пивом, а само блюдо превратилось в напиток. Интересно, что в книге Молоховец лампопо в скобках именуется «финлядский напиток».

Так или иначе, напиток лампопо был очень популярен до революции, после чего он исчез, как и многие блюда царской России.

Мария Мельничук

shade
Мир вам, хлебопёки!

Почему не все обезьяны эволюционировали в человека?

Когда мы говорим о человеческой эволюции, часто возникает вопрос: почему не все обезьяны стали людьми? Это заблуждение связано с неправильным пониманием эволюции. Давайте разбираться!
Эволюция — это процесс изменения и адаптации видов к окружающей среде. Она не имеет определенной конечной цели, а все виды развиваются по-разному в зависимости от условий, в которых они живут. Люди не произошли от современных обезьян. Но у нас есть общий предок, который жил много-много лет назад.
А именно, около 5-7 миллионов лет назад у человека и современных больших обезьян (шимпанзе, горилл) и случился этот общий предок. Затем, из-за различных экологических и климатических изменений, популяции этих предков разделились. Некоторые группы остались в лесах и продолжили развиваться как обезьяны, приспосабливаясь к жизни на деревьях. Другие же, возможно, переселились в саванны и начали развиваться «в сторону» человека, приспосабливаясь к жизни на земле.
Каждая группа развивалась в соответствии с теми условиями, в которых она оказалась. Обезьяны, оставшиеся в лесах, продолжали совершенствовать свои навыки лазания по деревьям, что было необходимо для выживания в их среде. У них не было необходимости развивать прямоходящее положение или применять более сложные орудия труда.
Человеческие потомки, наоборот, начали развивать новые способности. Прямохождение помогало им передвигаться по открытым пространствам саванны, а развитие мозга и использование орудий труда давали преимущества в охоте и собирательстве.
Важно понимать, что эволюция не идет по единому пути для всех видов. Обезьяны, живущие сегодня, прекрасно адаптировались к своим условиям и не имеют необходимости становиться людьми. Они идут своим собственным эволюционным путем, который так же ценен и сложен, как и наш.
Таким образом, не все обезьяны эволюционировали в человека, потому что эволюция работает на основе адаптации к конкретным условиям окружающей среды. Именно потому не все рыбы вышли на сушу и стали четвероногими, не все земноводные стали рептилиями и не все рептилии превратились в млекопитающих. Люди и современные обезьяны пошли разными путями, приспосабливаясь к различным жизненным условиям. Это разнообразие эволюционных путей и делает жизнь на нашей планете такой богатой и удивительной.

Что означает жест Иисуса Христа на иконах?

Сложенные пальцы Христа на иконах, известные как «благословляющий жест», имеют глубокое символическое значение и несколько интерпретаций, в зависимости от традиции и культурного контекста. Расскажем подробнее, что он означает.
На древних иконах жест Христа с соприкасающимися большим и безымянным пальцами и выпрямленными указательным и средним пальцами призывает внимать и слушать. Первоначально этот жест означал, что Спаситель говорит, проповедует Евангелие. Во времена Античности у ораторов было принято привлекать внимание слушателей подобным жестом. Таким образом, этот знак на иконах символизировал внимание к словам Христа, их смыслу.
Со временем символика жеста изменилась. В поздние времена иконописцы начали изображать Христа или святых с жестом так называемого «имясловного благословения». В этом жесте пальцы складываются так, что они символизируют буквы имени Христа в старой орфографии (IC XC): I (указательный), С (полусогнутый средний), Х (скрещенные большой и безымянный) и С (полусогнутый мизинец). Этот жест стал восприниматься как благословляющий знак и вошел в традицию христианской иконографии.
Таким образом, жест Христа на православных иконах имеет двойное значение: изначально он символизировал проповедь и привлечение внимания к его словам, а позднее стал знаком благословения, отражающим имя Христа.
В Католической церкви и западноевропейском искусстве жест благословения часто изображается с прямыми указательным и средним пальцами, символизируя двойную природу Христа — божественную и человеческую.

Cirre
История одного фото.

Это интересно!


«Я пpoжил cчacтливyю жизнь и блaгoдapю Гocпoдa. Пpoщaйтe, и пycть блaгocлoвит вcex Бoг!»

Taкyю зaпиcкy дepжит в pyкax этoт yлыбaющийcя чeлoвeк. Ha cнимкe пyтeшecтвeнник Kpиc MaкKэндлecc. Фoтoгpaфия пoлнa пoзитивa, нo, нa caмoм дeлe, oчeнь тpaгичнa.

Kpиc yзнaл пo cимптoмaм, чтo cъeл ядoвитoe pacтeниe и жить eмy ocтaлocь coвceм нeдoлгo. Oн нaпиcaл зaпиcкy и cдeлaл этy фoтoгpaфию.

B 90-e Kpиc нaчaл пyтeшecтвoвaть. Пpичeм дeлaл этo мaкcимaльнo cкpoмнo. Пoлoвинy cвoeгo кaпитaлa oн oтдaл нa блaгoтвopитeльнocть. Kpиc иcкoлecил вcю cтpaнy. Eздил aвтocтoпoм и xoдил пeшкoм пo caмым yдaлeнным yгoлкaм cтpaны.

Kpиc cъeл дикий дyшиcтый гopoшeк вмecтo cъeдoбнoгo дикoгo кapтoфeля. Пyтeшecтвeнник oтpaвилcя, eгo cpaзилa дикaя cлaбocть. Oн yжe нe мoг бoльшe ни ecть, ни пить, пpocтo лeжaл, a жизнь мeдлeннo eгo пoкидaлa. И aвтoпopтpeт oн cдeлaл нeзaдoлгo дo кoнчины из пocлeдниx cил. Cпycтя двe нeдeли eгo тeлo нaшeл oxoтник.

Kpиc пoлyчил пocмepтнyю пoпyляpнocть. Eгo иcтopия шиpoкo ocвeщaлacь в aмepикaнcкoй и миpoвoй пpecce. Зaпиcки из пyтeвoгo днeвникa лeгли в ocнoвy книги и фильмa "B дикиx ycлoвияx".
Из сети

shade
Мир вам, хлебопёки!

Тонны воды и огромный объем. Интересные факты об облаках

Хотя люди называют облака воздушными и легкими, это совсем не так. По-настоящему облака средних размеров могут весить до 10 тонн. Несмотря на это, они беспрепятственно перемещаются по небу, поскольку их вес распределяется между многочисленными капельками или кристалликами льда.
Одно дождевое облако, если его вода мгновенно выпадет ливнем, в среднем способно дать 5 миллиметров осадков. Поэтому сильные дожди бывают продолжительными только при подходе новых облаков.
10 основных и пять дополнительных типов облаков включает классификация, используемая Всемирной метеорологической ассоциацией. Эти типы подразделяются примерно на 100 разновидностей.
30–35° с. ш. и ю. ш. называются конскими широтами. Из-за нисходящих потоков, вызванных глобальной циркуляцией атмосферы, здесь мало облаков и осадков, часто бывает штиль. В прошлом, когда из-за штиля парусники не могли плыть, ради экономии пресной воды убивали переправляемых лошадей — отсюда название широт.
100 микрокапель воды встречается на пути солнечного луча в типичном кучевом облаке.
–10...–15 °C — пограничная температура преобразования влаги: когда в тропосферных облаках становится холоднее, влага конденсируется в ледяные кристаллы. До –10 °C капли остаются жидкими, хотя и переохлажденными.
20–30 микрон — размер капель дождевого облака, при котором их перестают удерживать восходящие потоки воздуха. Капли начинают падать, сливаются по пути с другими каплями, увеличиваются в размере и превращаются в дождь.
Облака не только тяжелые, но и очень большие. Капельки или кристаллики разбросаны по воздушному пространству на многие километры. Так, у грозовых облаков расстояние от их основания до вершины может достигать 10 км.
75–85 километров — максимальная высота, на которой в земной атмосфере образуются облака. Их называют серебристыми. Эти облака состоят из кристалликов льда размером в десятую долю микрона. Они образуются при температурах ниже –120 °C.
200 млн м3 — объем типичного кучевого облака (800 x 500 x 500 м). Это почти в 100 раз больше объема пирамиды Хеопса.
0,5 грамма жидкой воды в форме капелек содержится в кубометре типичного кучевого облака.
200000000х0,5=100000000, т. е. 100 тонн воды проплывает над вами теплым летним днем в виде безобидного облака. Столько же весят 20 слонов.
Интересно, что облака не могут образоваться без пыли. Ведь водяной пар сам по себе никогда не сможет создать подобную плывущую массу. Для этого ему нужны частицы пыли или же дыма. К ним и притягиваются капельки, из которых затем рождается облако.
У облаков есть своя продолжительность «жизни». Она напрямую зависит от влажности воздуха в атмосфере. Если влажность на низком уровне, облака начнут испаряться. Иногда «жизнь» облака может длиться не больше 15 минут. Когда влажность довольно высокая, повышается вероятность выпадения осадков, а облако будет оставаться над землей ещё довольно долго.
У любого человека облака ассоциируются с небом, однако одному художнику всё же удалось создать их в помещении. Выходец из Нидерландов Бернднаут Смильде придумал, как сформировать облако, чтобы его сфотографировать. Он использует специальное устройство, генерирующее дым. Предварительно в воздухе распыляется водяной пар. При их объединении и рождается небольшое облако, правда, живет оно не дольше 10 сек.
Облака есть не только на Земле. Они были зафиксированы также на Марсе и Венере, Титане (спутнике Сатурна) и Тритоне (спутнике Нептуна). Однако здесь облака имеют уже совсем другую природу, которая объясняется условиями на этих планетах и спутниках. Например, на Венере их основой становится серная кислота.
Существует Общество любителей облаков — международная организация, основанная в 2004 году. Это общество объединяет метеорологов-любителей, физиков, фотографов, художников и просто людей, неравнодушных к красоте облаков. У них даже есть собственный манифест, звучащий очень поэтично:

Мы считаем, что облака незаслуженно очернены, что без них жизнь стала бы гораздо беднее.

Мы думаем, что облака — сама поэзия Природы, что из всех её форм облака являются наиболее яркими выразителями идеи равенства: любоваться их фантастическим видом может каждый.

Мы обязуемся сражаться против идеи «безоблачного неба» во всех её проявлениях. Жизнь станет скучной, если мы будем день за днем наблюдать за небом без облаков.

Мы хотим напомнить людям, что облака — выразители атмосферного настроения, что по ним можно читать так же, как по лицу человека.

Мы считаем, что облака созданы для мечтателей и что созерцание облаков благотворно влияет на душу. Тем, кто находит в очертаниях облаков какие-то причудливые фигуры, не придется платить по счету психоаналитику

Итак, мы обращаемся ко всем, кто нас слышит: Смотрите вверх, любуйтесь эфемерной красотой и живите, витая в облаках.


Cirre
Это интересно!

Cirre
Любовь всей жизни Александра Демьяненко.

Его Шурика любила и знала вся страна. А вот Александра Сергеевича Демьяненко знала по-настоящему, наверное, только его вторая жена, Людмила, с которой он прожил почти четверть века. Это она смогла сделать его счастливым и подарить тот душевный покой и умиротворение, о которых мечтал актер.
Александр Сергеевич Демьяненко, сыграв роль Шурика, оказался заложником ситуации. Все видели в нем нелепого и нескладного студента-очкарика, который постоянно попадает в сложные ситуации, а потом героически их преодолевает. Он был так органичен в этой роли, что зритель полностью отождествил популярного героя Гайдая с актером, его сыгравшим. На самом деле Александр Демьяненко был полной противоположностью Шурика. Глубокий, вдумчивый, серьезный и очень ранимый актер очень не любил своего персонажа, по сути испортившего ему жизнь.
Он был необыкновенно замкнутым и очень сдержанным человеком. Если в кино и на сцене у его героев бурлили эмоции, то в жизни было очень сложно вывести его на какие-либо всплески.

Со своей первой супругой Мариной Скляровой Александр Сергеевич познакомился еще в школьные годы. Они занимались вместе в драматическом кружке и мечтали о большой сцене и всенародной славе. Общность интересов, совместные цели привели в итоге к браку. Но полноценной семьи у них не получилось. Нет. Они не ссорились. Просто он однажды позвонил и сказал, что домой больше не придет. Просто он в 37 лет встретил ту, которая его понимала.

Александр Сергеевич познакомился с Люсей, как называли друзья Людмилу Акимовну, на студии дубляжа. Им приходилось много времени проводить вместе за работой. Само собой, приходилось и общаться.

Александр Демьяненко по жизни был молчун. Очень скромный, тактичный, весьма сдержанный в проявлении эмоций и чувств. А с Людмилой он разговаривал. Она как-то сразу расположила его к себе. Эта удивительная женщина никогда не ассоциировала его с Шуриком, она видела перед собой глубокого, серьезного и очень одинокого человека.
Их общение было исключительно деловым, но они оба уже знали, что связывает их нечто большее. Когда же Александр был особенно грустен в один из дней, она посоветовала ему влюбиться. И он просто, без затей, ответил, что уже влюблен. В нее.

Они просто стали жить вместе. Он ласково называл свою любимую Людочкой или Людонищей и подавал ей бутербродики в постель. Он смог выстроить отношения с дочерью Людмилы Акимовны таким образом, что она до сих пор вспоминает его только в положительном ключе. Анжелика Неволина старается не давать о нем интервью, помня, что Александр Сергеевич очень не любил публичности. Дочь Людмилы была ему не очень интересна в детстве, и он просто не пытался вмешиваться в ее жизнь. Зато когда она стала актрисой, они необыкновенно сблизились.

В его новом доме ему было тепло и уютно. Он просто мог жить, быть самим собой, заниматься любимым делом и любить. Им было настолько хорошо вместе, что они просто забывали о том, что не расписаны. Только иногда в гостиницах их не хотели селить в один номер, мотивируя отсутствием штампа в паспорте.

Только через 12 лет он смог пройти всю тягостную процедуру развода и вздохнуть спокойно. Правда, сразу же после этого он, наконец-то повел свою любимую под венец.
У него было очень мало друзей. Александр Сергеевич любил уединение. А уж свою непреходящую популярность он не выносил. Не любил, когда его узнавали на улицах, старался всюду быть незамеченным. Его обижало узнавание его, как Шурика, и нежелание помнить потрясающие драматические работы в фильмах «Угрюм-река» или «Мир входящему».
Людмила Акимовна прекрасно понимала душевные переживания своего мужа, а потому просто старалась быть рядом. Когда он надолго запирался в своем кабинете, она забегала к нему каждые 15 минут, чтобы просто увидеть родное лицо. Или спросить что-то совершенно неважное. И услышать его рассеянный ответ.

Он страдал от собственной не востребованности. Но рук не опускал никогда. Он дублировал фильмы и мультфильмы, участвовал в театральных постановках, мечтал о новых ролях в кино.
Самое главное, что Александр Сергеевич был счастлив с женщиной, которая когда-то приняла его с одним маленьким чемоданчиком. Все знакомые отмечали его преображение. Замкнутый, даже нелюдимый человек в присутствии супруги был трогательно-нежен, часто обнимал ее, невзначай касался руки.
Когда же к ним в дом приходили друзья и подруги Людмилы Акимовны, которые не смотрели на него, как на Шурика, а видели в нем умного мужчину и интересного собеседника, Александр Сергеевич полностью раскрывался. Ему было комфортно во всем, к чему имела отношение его любимая, его Людочка.

Его нельзя было назвать веселым или компанейским человеком. Слишком глубок он был. Он много читал, увидеть его без книги было практически невозможно. Но когда входила в комнату его Людочка, он расцветал. Он улыбался и сиял от счастья. Она заставляла забыть его о проблемах, творческих метаниях, сомнениях. Она была рядом. И это давало ему силы жить.

Никто даже не догадывался, что у него были проблемы с сердцем. Он очень не хотел привлекать к себе внимание, никого не хотел обременять. Он лечил язву, но перед каждым спектаклем наклеивал сердечный пластырь и тайком клал под язык нитроглицерин.
Когда же его уговорили пойти в больницу, оказалось, что он перенес инфаркт. И даже в этой ситуации он никак не показал Людочке свою боль. Он просто и буднично сказал, что у него инфаркт. И продолжил читать свою книгу.
Он ушел в августе 1999 года, не дожив всего несколько дней до назначенной операции. На его могиле нет фотографии. Людочка, понимавшая его, как никто другой, сказала, что он всегда был под прицелами взглядов, так пусть отдохнет от них. Она пережила любимого всего на шесть лет и ушла вслед за ним туда, где уже ничто не сможет их разлучить.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Cirre
Янина Жеймо и Иосиф Хейфиц: Почему распался идеальный брак актрисы, сыгравшей Золушку, и известного режиссёра
Янина родилась и выросла в цирковой семье. С самого детства она выходила на арену: пела, танцевала, выполняла довольно сложные трюки. Ей было 14 лет, когда скончался отец. Янина, её мама и сестры перешли на эстраду, но юной Яничке хотелось большего: она мечтала о кино.
Будущая звезда поступила в мастерскую ФЭКС в Ленинграде вопреки воле мамы, опасавшейся развала семейного эстрадного номера. Но Янина с детства обладала твёрдым характером и уверенно шла к своей цели, не обращая внимание на отказ мамы выделять ей деньги на проезд. Она весело бежала на занятия пешком едва ли не через весь город. Когда же матери не стало, на хрупкие плечи девочки легли заботы о сёстрах, хотя старшей она не была.

Учёба в ФЭКСе дала Яничке Жеймо не только профессию, но ещё и подарила радость первой любви. Её избранником стал молодой, но очень талантливый актёр Андрей Костричкин. Вместе с ним она впервые снялась в кино в фильме «Мишки против Юденича», сыграв эпизодическую роль мальчишки. Янина без тени сомнения приняла предложение Андрея стать его женой и родила в браке дочку, названную, как и маму, Яниной.
Однако мечты актрисы о счастливой семейной жизни были разрушены о нежелание молодого мужа и отца взрослеть. Он охотно проводил время за преферансом в компании друзей, а вот семейными проблемами озабочен особенно не был. Пристрастие мужа к азартным играм сыграло главную роль в решении Янины Жеймо получить развод.

Оставшись одна с ребёнком на руках, актриса много работала, стараясь обеспечить свою семью, членом которой была и её младшая сестричка. Янина-младшая долгое время считала тётю своей сестрой, потому что мама делила поровну между дочерью и сестрой и свою любовь, и всякие сладости.
Мужчины, конечно, всегда обращали внимание на очаровательную актрису. Претендентов на её руку и сердце было множество, но Янина не стремилась вновь связывать себя обязательствами и узами брака. До тех пор, пока не встретила своего принца, Иосифа Хейфица.

Они познакомились на пробах фильма «Моя Родина», когда Янина Жеймо потребовала, чтобы её смотрел не начинающий режиссёр Лев Ашрам, а те, кто будет заниматься съёмками фильма, Иосиф Хейфиц и Александр Зархи. Актриса не только была утверждена на роль Оли, но ещё и совершенно очаровала Иосифа Хейфица своей непосредственностью, немыслимым образом сочетавшейся с твёрдостью характера и настойчивостью.
Фильм «Моя родина» был в прокате всего около месяца, а после его запретили якобы за недостойное освещение жизни армии, но между актрисой и режиссёром уже завязались тёплые отношения. Девушка, отвергавшая до этого любые ухаживания, снова поверила в своё счастье.

По воспоминаниям дочери актрисы Янины Костричкиной, у актрисы и режиссёра получилась практически идеальная семья. Супруги искренне любили друг друга, постоянно шутили и наслаждались каждой минутой, проведённой вместе. Иосиф Ефимович очень тепло относился к дочери жены и даже после появления на свет собственного сына Юлия никогда не разделял детей.
Янина Жеймо и Иосиф Хейфиц могли бы прожить вместе всю жизнь, если бы их семейную идиллию не нарушила война.

После начала войны Иосиф Хейфиц оказался в Ташкенте вместе с детьми, Юлием и Яниной. Супруга его оставалась в Ленинграде. Ездила на фронт в составе концертной бригады, ухаживала за ранеными в госпитале, гасила во время дежурства на крыше зажигательные бомбы. Иногда она получала от мужа трогательные письма, отвечала ему неизменно бодро и просила не беспокоиться.

Лишь в 1942 году она смогла покинуть осаждённый город и отправиться к мужу и детям в Ташкент. Из осаждённого города она везла чемодан, в который бережно сложила только вещи мужа. По пути состав, в котором ехала актриса с группой актёров, своей старшей сестрой и племянником, разбомбили.

Иосиф Хейфиц получил известие о гибели жены. Правда выяснилась много позже: почти перед самой бомбёжкой Янина Жеймо вместе со всеми своими попутчиками пересела в другой состав. Когда она добралась до Ташкента, дверь в гостиничный номер, где проживал муж с детьми, открыла ей женщина...

Янина Костричкина в своих воспоминаниях пишет о том, что с момента получения известия о гибели мамы до её появления в Ташкенте прошло больше года. То есть Леонид Хейфиц за это время смирился с горечью утраты и стал ухаживать, а затем и жить с другой актрисой. Детей он не бросил и намеревался воспитывать, как и раньше.

Иосиф Ефимович, узнав о появлении жены, которую он уже больше года считал погибшей, мгновенно примчался в гостиницу. Он пытался объяснить, что произошло, он просил прощения и взывал к доводам разума. Янина Болеславовна была непреклонна. Она ничего не хотела больше слышать о человека, который, как она считала, её предал.
Иосиф Хейфиц, кажется, тоже обиделся на жену. Ну как она могла судить его, оставшегося с двумя детьми на руках и поверившего известию о смерти Янины Жеймо... Так и расстались они, убеждённые каждый в собственной правоте...

Янина Жеймо тяжело перенесла расставание с мужем, её практически разбил паралич и на ноги её смог поставить только врач, успешно использовавший эффект плацебо. Он дал актрисе «чудодейственное» лекарство, заставил пить строго по часам, уверив в его исключительных свойствах.

Ухаживал за Яниной и во всём поддерживал её польский кинорежиссёр и старый друг Леон Жанно, давно влюблённый в актрису. За него она вышла замуж, а позже и уехала с ним вместе в Польшу. Но это была уже совсем другая история...

Настоящая жизнь Янины Жеймо мало напоминала сказку: ей довелось пережить войну и предательство близких.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Женщины-богатырши в славянской культуре

В русских былинах всегда присутствовали богатыри. Эти люди, обладающие невероятной силой и отвагой, могли в одиночку справиться с целым войском. Гораздо реже в фольклоре встречаются женщины-богатырши. Мало кто вспомнит хотя бы одну из них, хотя это очень необычные и интересные герои народных эпосов.

Как появились поляницы
У богатырш в русских сказаниях есть особое название — поляница. Слово это произошло от слова «поляковать» — выезжать в чистое поле, чтобы помериться силою. К сожалению, история не сохранила до наших дней сведения о существовании таких женщин. Они есть только в мифах и сказках, но исследователи считают, что у поляниц, как и у мужчин-богатырей, были реальные прототипы.
Историк и археолог Борис Рыбаков считает, что женщины-воительницы в былинах стали следствием общения славянских племен с соседями. Рядом жили болгарские и аланские племена кочевников, у которых женщины могли быть воинами наравне с мужчинами. Сарматские женщины были отличными наездницами и мастерски владели мечом и луком.
В русских былинах богатыри часто сражаются с поляницами из других земель, разумеется, одерживая над ними победу. Многие считают, что в этих эпизодах зашифрованы победы славян над сарматами и другими кочевниками из степей. Женщины-богатырши часто были главными героинями восточных сказаний. Есть примеры в азербайджанских, хакасских, киБылины нам говорят, что поляницы, как и русские богатыри, никогда не действовали отрядом. Они всегда выходили на бой одни, проявляя недюжинную отвагу, силу и мастерство. Были сказания, где такие женщины-воины даже одерживали верх над богатырями. Нередко такая победа заканчивалась крепкой дружбой или даже замужеством.

Известные богатырши
Чаще всего в былинах упоминается богатырша Василиса Микулишна. Она была старшей дочерью богатыря-крестьянина Микулы Селяниновича. Ее описывают как женщину огромной силы, но главное оружие этой поляницы — смекалка. В одной из былин она даже побеждает киевского князя Владимира, чтобы вызволить из плена супруга. Она не вступает в бой с княжеской дружиной, а использует хитрость
У Василисы Микулишны была младшая сестра — Настасья Микулишна. Кроме богатырской силы, эта поляница обладала еще и огромным ростом. В одной из былин она сходится в бою с Добрыней Никитичем. При этом богатырь ведет себя подло и нападает на поляницу со спины. Несмотря на такое вероломство, Настасья Микулишна все равно побеждает. После этого она размышляет, что сделать с поверженным противником и в итоге выходит за него замуж.
Еще одна поляница — Настасья Королевична, произошла не из народа, а из знатной семьи. Ее часто упоминают также как жену богатыря Дуная Ивановича. Прежде чем стать парой, будущие муж и жена неоднократно бились в чистом поле с переменным успехом. Произошла стычка и уже во время супружеской жизни. Дунай и Настасья поспорили, кто лучше стреляет из лука. Жена победила мужа, и тот в ярости ее убил. После этого он узнал, что поляница ждала от него ребенка, и наложил на себя руки.
Некоторые поляницы владели не только копьем, мечом и луком, но и магией. Одна из них — Марья Моревна, которую иногда называют Василисой Премудрой. Кстати, считается, что она стала прототипом известной всем сказочной героини Снегурочки. Она при помощи чар смогла победить многих богатырей и пленить самого Кощея Бессмертного.


Cirre
В городе Митоё на острове Сикоку (Япония) есть парк Урашима, здесь большие пространства территории отведены под ромашку.

Это интересно!

Cirre
«В возрасте 23 лет он познакомился с тринадцатилетней поклонницей, а спустя семь лет она стала его единственной супругой». Андрей Харитонов
После успешнейшей премьеры киноадаптации романа «Овод», молодой актёр Андрей Харитонов, исполнитель главной роли, вмиг обрёл большую любовь девушек и женщин. Он был красив и харизматичен, да и к тому же так хорошо играл, что зрители не могли оторваться от экранов и сдержать слёз. Несколько раз он попадал на обложки известных журналов, а поклонницы изо дня в день караулили его у входа в столичный Малый театр и буквально визжали, когда виделись с ним. Тогда никто толком не знал, что у актёра уже была любимая женщина. Он был верен своей второй половинке вплоть до самого конца жизни.
В 1976 году Андрей Харитонов начал обучаться в театральном институте. Интересно то, что он каждый день думал о том, что совершил огромную ошибку в выборе профессии. Актёрская деятельность ему не нравилась, а от скульптурной и обычной живописи он был без ума. По этой причине, на втором курсе обучения Андрей хотел забрать документы из театрального и подать их в художественный или архитектурный институт. Однако режиссер Николай Мащенко, который, вдобавок, являлся его преподавателем, решил переубедить парня, ради чего дал ему главную роль в киноадаптации романа Этель Войнич – «Овод». Съёмки для молодого студента прошли очень тяжело. Несколько дней подряд Харитонова приковывали настоящими кандалами к стенам тёмной и жуткой пещеры, чтобы ему было проще вжиться в образ, и так его держали по два-три часа в полном одиночестве. Однажды на съёмочную площадку пришла мама актёра, которая принесла ему обед, и, увидев прикованного сына, она устроила скандал – орала на всю команду фильма и кидалась в них всем, что попадалось под руку. Позже Андрей Харитонов рассказывал: «Мама плохо себя чувствовала из-за этой ситуации. Я старался сделать всё для того, чтобы она посмотрела «Овод» и поняла, что мучился я не зря, что такие испытания необходимы в профессии актёра».
Всё-таки, после выхода фильма «Овод», Андрей Харитонов решил до конца доучиться в театральном институте и продолжить развивать актёрскую карьеру. На это решение повлияли появившиеся поклонники, которые с нетерпением ждали от него новых ролей, уважительно протягивали ему руку на улице и от всего сердца благодарили за роль в «Оводе». Актёр говорил: «Я начал чувствовать на себе груз большой ответственности. Появились отдельные группы любителей моего творчества. Мне было стыдно оставлять их без новых ролей, потому что они ждали и просили». Девушки и женщины часто поджидали Андрея Харитонова у дверей театрального института, и он охотно общался с каждой своей поклонницей. Среди них больше всего выделялась тринадцатилетняя школьница Ольга, которая приходила к нему буквально ежедневно и приносила небольшие подарочки: картины с его изображением, сшитые собственными руками мягкие игрушки и прочие поделки. Однажды двадцатитрёхлетний актёр сказал ей: «А давай я тебе тоже что-нибудь подарю? Чего ты хочешь?», на что девочка ответила: «Стать твоей женой». Андрей Харитонов усмехнулся и произнес судьбоносную фразу: «Когда тебе исполнится восемнадцать – обязательно на тебе женюсь». Тогда он сказал это просто в шутку, но через несколько лет Ольга действительно стала его женой, причём, единственной.
С момента первой встречи Андрея Харитонова и Ольги прошло более пяти лет. Актёр на тот момент переехал из Киева в Москву и уже снялся в успешных картинах: «Тайна «Чёрных дроздов»" и «Жизнь Клима Самгина». Также он приступил к съёмкам фильмов: «Конец операции «Резидент»" и «Следствие ведут знатоки: бумеранг», а выступал артист в известном Малом театре. Однажды после спектакля к нему подошла та самая поклонница Ольга, которая специально ради него переехала в столицу из своего родного города. Протянув кумиру букет цветов, девушка сказала: «Ты обещал меня в жёны взять. Узнаешь?». Харитонов сразу же её вспомнил и предложил сходить в ресторан, чтобы познакомиться поближе. Два следующих года они жили в гражданском браке в столичной «двушке», подаренной актёру художественным руководителем театра, а затем расписались официально.
Несмотря на то, что Андрей Харитонов пользовался огромной популярностью среди женщин, он был верен своей супруге и ни разу не дал ей повода для ревности. Он мог бы стать намного успешней, если бы соглашался на главные роли в кино, которые ему довольно часто предлагали, но он отказывался ради того, чтобы провести время с женой. Вот настолько сильно он её любил. Харитонова не пугала невостребованность или же уменьшение гонораров. Он в принципе никогда не гнался за деньгами – куда важнее для него была семья. «Меня, честно говоря, раздражают люди, помешанные на деньгах» – признавался актёр – «Необязательно зарабатывать много, чтобы красиво жить. Нужно выстраивать хорошие отношения с людьми – это и есть рецепт счастья. По крайней мере, я так считаю». В семье Андрея Харитонова и его жены Ольги не было разногласий, споров и ссор. Они жили душа в душу. Известно, что они очень сильно хотели стать родителями, но завести детей не получилось (по некоторой информации, жена актёра не могла забеременеть из-за хронической болезни).
С каждым годом театр и кинематограф всё больше надоедали Андрею Харитонову. В конце восьмидесятых годов он поступил на режиссерский факультет, а после получения диплома снял фильм «Жажда страсти». В итоге ему не понравилось сидеть в кресле режиссера и он попробовал переключиться на другую стезю – начал работать художником на телевидении. Потом он стал постановщиком известных телепередач: «Фабрика звёзд» и «Фильмы нашей памяти». Ну и, в конце концов, Андрей Харитонов начал вести передачу «Внедрение». В 2018 году актёр обратился в больницу с жалобами на боли в животе. Как оказалось, он был болен тяжелой стадии онкологии. Семья Харитоновых потратила все свои деньги на дорогостоящие операции и препараты, и когда средств совсем не осталось – супруга актёра обратилась за помощью к его поклонникам. Ему было невероятно стыдно за это. Позже с ним связались представители одной известной телепередачи, которые предложили ему выступить перед публикой с просьбой о финансовой помощи, на что он ответил: «Я не смогу... Как я буду смотреть этим людям в глаза? Как буду просить о деньгах, зная, что многие из них сами живут бедно?». По его просьбе сборы на лечение прекратились, а в 2019 году Андрея Харитонова не стало. Он ушёл из жизни за месяц до своего шестидесятого дня рождения.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Cirre
А вы знали что: детёныши Кенгуру рождаются очень маленькими?
Длина может составлять пару сантиметров, а вес не более 1 -1,5 граммов.
Самки кенгуру рожают ежегодно. В результате непродолжительной беременности, которая длится не более месяца, рождается крохотный детеныш, размером с горошину.
Перед родами, мама-кенгуру вылизывает у себя на брюхе специальную дорожку, по которой кенгуренок будет добираться до материнской сумки. Новорожденный кенгуренок абсолютно слепой и беспомощный, он совсем не имеет меха, органы его недоразвиты. Едва родившись, он ползет по заранее проложенной дорожке в сумку. Там он присасывается к соску и остается в таком положении еще на 34 недели. Молоко поступает к нему «автоматически», так как сосать он пока не может.
*У кенгуру может вырабатываться до 4 видов молока, в зависимости от возраста кенгуренка. Если у кенгуру родился еще один кенгуренок, но старший еще находится на грудном вскармливании, у кенгуру вырабатывается сразу два вида молока.
*Самки кенгуру способны приостановить развитие своей беременности, в связи со сложившимися обстоятельствами. Если самка была оплодотворена, но еще не готова к рождению (например, у нее только недавно родился детеныш), то развитие эмбриона временно приостанавливается.
*Мама-кенгуру умеет «управлять» входом в сумку. Она может крепко-накрепко закрыть вход при контакте с водой, чтобы не намочить малыша, и сама решает, когда кенгуренку можно вылезти на волю.
*Большая часть всех обитающих на земле кенгуру сконцентрирована в Австралии.
Из сети.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Cirre
Георгий Бурков и Татьяна Ухарова
Их история начиналась, как обычный театральный роман. Он – непризнанный провинциальный гений, она – перспективная столичная актриса. Георгий Бурков и Татьяна Ухарова создали семью, несмотря на непонимание со стороны близких, отсутствие жилья и поддержки. И счастье их казалось бесконечным...
Весь театр ждал появления актера-самородка из Перми, которого пригласил в труппу режиссер Львов-Анохин. Якобы и с дикцией у него плохо, и образования театрального нет, а есть необыкновенный талант и яркая творческая индивидуальность.

Татьяна Ухарова, выпускница студии при театре Станиславского, была отчислена из Щукинского училища за нарушение запрета на игру в театре. Но ее это даже не расстроило, потому что она как раз получила новую интересную роль.

Они встретились у театральной доски объявлений, где висели списки, распределяющие роли. Георгий Бурков стоял возле нее высокий, худой и совершенно непохожий на артиста. Скорее, он походил на интеллигентного провинциального библиотекаря. Он и церемонно представились друг другу, а потом он провожал ее до автобуса и они долго говорили о будущей работе, о «Маленьком принце», над которым много позже они вместе начнут работать.

Это совсем не была любовь с первого взгляда. Это был взаимный интерес, влечение творческих душ. К чувствам Татьяны примешивалась почти материнская нежность. А игра в «Маленьком принце» стала постановкой для них двоих, где каждое слово, как признание в любви.

Он пригласил ее в гости, в свою съемную квартиру на Бауманской. А утром сказал тихо и просто: «Выходи за меня замуж. Я очень тебя люблю!» Татьяна даже подумать не могла, что он может сделать ей предложение. Они дружили, говорили обо всем на свете, а тут, после первого же настоящего свидания ей предлагают выйти замуж. И она согласилась.

Родители Татьяны, которые провели ночь в беспокойстве о дочери, ее сообщению о замужестве совсем не обрадовались. Отец накануне прочел в газете заметку о пермском маньяке и нашел, что жених Татьяны подходит под описание по всем параметрам. Папа актрисы кричал, едва ли не топал ногами. Но разве могла Татьяна отказаться от Георгия? Она ведь точно знала, что он не способен обидеть даже муху.

Справедливости ради нужно сказать, что и мама Георгия, приехав в Москву, оказалась весьма недовольна выбором сына. Ее будущая невестка совсем не была похожа на артистку: маленькая, худенькая.

Так и получилось, что в день свадьбы счастье влюбленных разделили с ними всего несколько друзей. А невесте пришлось еще смывать нелепую корзинку, которую на ее голове соорудили в парикмахерской. Роспись в ЗАГСе, люля-кебаб в качестве свадебного угощения в общежитии, – вот и вся свадьба.

Им жилось непросто. Георгий Бурков получал за спектакль всего 1,5 рубля, Татьяна несколько больше, так как еще вела мероприятия в образе пионерки, была штатным сотрудником театра.
Своего жилья у молодоженов не было, из общежития их выписали сразу после свадьбы. Но все это время они были необыкновенно счастливы. Они разговаривали. И не могли наговориться. Они мечтали. В их мечтах у них был свой уютный дом, полный детского смеха. Впрочем, мечты их потихоньку обретали черты реальности. Появилась в 1966 году на свет их дочь Мария, произошло примирение с родителями с обеих сторон, позже им дали квартиру.

Георгий открывался каждый день с новой стороны. Как говорил Эльдар Рязанов, у Буркова было лицо спившегося интеллигента. Актер не стремился никого разубеждать. Он сам посмеивался над собой.

И потом радовался, как ребенок, если зрители, пришедшие на его выступление или творческую встречу, уходили абсолютно ошарашенные глубиной и многогранностью актера. Они ожидали увидеть выпивоху, своего парня. А видели интеллигентного, тонкого, начитанного актера, который мог наизусть читать «Бесов» Достоевского с любого места.

Георгий и Татьяна были счастливы, занимаясь одним делом, воспитывая дочь. Друзей у пары почти не было, им вполне хватало друг друга. До тех пор, пока в жизни Георгия Буркова не появился Василий Шукшин. У них сложился прочный дружеский и творческий тандем, будто встретились две родные души. Но дружба эта была очень недолгой. Василий Шукшин скончался, а Георгий, тяжело переживая смерть друга, делал все для увековечивания его памяти.

Татьяна во всем поддерживала мужа. Она выслушивала его идеи и давала советы, критиковала или хвалила статьи мужа. Татьяна всегда была рядом, тонко чувствуя его самого и его душевные устремления.

Лишь в тот злополучный июльский день в 1990 году она поехала на дачу. А он, пытаясь достать книгу с полки, упал и сломал себе ногу. Казалось, ничего особенно страшного не произошло, перелом срастется. Но через два дня актер скончался. Оторвавшийся тромб оборвал жизнь талантливого актера.

Татьяна до сих пор вспоминает свои 25 лет счастья со своим талантливым, мудрым, любимым мужем.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Cirre
Это интересно!

Cirre
Единственная любовь ловеласа ДЖЕКА НИКОЛСОНА
Джек Николсон всегда был любимцем женщин. Его безумная харизма, энергия и очарование покоряли женские сердца. Актёр известен своими многочисленными романами и интрижками. Однако, мало кто знает, что у такого заядлого ловеласа как Джек Николсон, была одна единственная любовь, которую он берег в сердце все эти годы. Кажется, она пленила его, и даже годы спустя он по прежнему не равнодушен к ней. Актриса Анжелика Хьюстон которую мы узнаем по роли Мортиши из фильма «Семейка Аддамс». Их роман с Николсоном продлился целых 17 лет.
Пара познакомилась на дне рождении Джека. Девушка пришла туда вместе со своей мачехой, которая была лично приглашена именинником. Высокая, статная и грациозная Анжелика не могла не привлечь к себе внимания. Лишь увидев её, Николсон понял, что пропал. Красота и индивидуальность этой женщины покорила его сердце. Между ними завязался бурный роман, который перерос во что-то большее. Их чувства друг другу были настолько сильными, что причиняли боль. Николсон не мог распрощаться с привычкой заводить интрижки. Его постоянно видели в обществе молоденьких актрис. А потом, он как ни в чём не было возвращался к Анжелике. Вскоре и ей надоело подобное отношение. И она ответила Николсону той же монетой: актриса параллельно состояла в отношениях с многими мужчинами.

Эти отношения не могли долго существовать, они были обречены: скандалы, ссоры, драки. Но Хьюстон и Николсон всё ещё цеплялись за них, даже если это причиняло боль. Однако, последней каплей стал роман Джека с Ребеккой Бруссард, которая родила актёру ребёнка. Анжелика решила покончить с этими отношениями. После, в своей книге, актриса расскажет об этом болезненном эпизоде своей жизни. Но, когда Хьюстон ушла, Джек осознал, что потерял единственную женщину, которую любил. Она была для него единственной. Однако, вернуть Анжелику он так и не смог. Его последним подарком для неё стал жемчужный браслет с запиской: «Жемчужины от твоего негодяя. Надеюсь, они не покажутся тебе слишком броскими и вульгарными. Твой Джек».

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Откуда взялось слово «катавасия»?

Слово «катавасия» действительно имеет интересную историю, а его современное значение в языке, как «беспорядок» или «суматоха» связано с его церковным происхождением и трансформацией значения со временем.
Сразу скажем, что «катавасия» абсолютно не связана с котами и Васями, как многим всегда казалось.
Слово «катавасия» происходит от греческого «καταβασία» (katabasia), которое состоит из двух частей: «κατά» (kata) — «вниз» и «βαίνω» (baino) — «идти, двигаться». Это слово использовалось для описания церковного действия во время службы.
В византийской церковной традиции «катавасия» была литургическим термином, обозначающим гимн, исполняемый двумя хорами, которые спускались со своих мест и соединялись для совместного пения. Этот процесс сам по себе был сложным и требовал сложной координации, которая не всегда удавалась.
При схождении двух хоров часто пение переставало быть таким же слаженным и четким, как у одного хора.
Поэтому со временем слово «катавасия» получило переносное значение. Когда два хора сходились для совместного пения, это нередко вызывало путаницу и сложности в воспроизведении музыки. Именно из-за этого ассоциация с беспорядком и неразберихой закрепилась за этим словом.
В современном языке слово «катавасия» используется для описания беспорядка, суматохи или неразберихи. Оно прочно вошло в нашу разговорную речь и используется в различных контекстах – от повседневных ситуаций до описания сложных и запутанных событий.

Как появляется «солнечный зайчик»?

Солнечный зайчик — это световое пятно, которое появляется на поверхности, благодаря отражению солнечных лучей от гладкой, блестящей поверхности. Давайте узнаем подробнее, как это происходит.
Всем известно, что солнечный зайчик возникает благодаря солнечному свету. Но почему он иногда есть, а иногда – нет?
Все дело в том, что когда солнечный луч попадает на гладкую, блестящую поверхность (такую, как зеркало, стекло или металлический предмет), он отражается. Отражение — это процесс, при котором свет, ударяясь о поверхность, меняет направление.
Если поверхность достаточно гладкая и ровная, как у зеркала, отраженные лучи остаются параллельными друг другу. Это позволяет отраженному свету сохранять свою интенсивность и фокусироваться в конкретной точке или области, создавая яркое световое пятно — солнечный зайчик.
Если перемещать отражающую поверхность, солнечный зайчик также будет перемещаться. Это связано с изменением угла отражения света. Изменяя положение зеркала, можно направлять солнечные зайчики в разные точки.
Когда вы направляете зеркало на солнечный свет, отраженные лучи создают яркое пятно на стене или на полу. Это и есть солнечный зайчик. Перемещая зеркало, можно управлять движением зайчика, заставляя его «прыгать» по поверхности.
Таким образом, солнечный зайчик — это результат отражения солнечного света от гладкой поверхности. Это простое, но забавное явление демонстрирует основные принципы оптики, а именно явление отражения света от зеркальных поверхностей.

shade
Мир вам, хлебопёки!

Почему при искусственном дыхании уже отработанный воздух приводит человека в чувство?

Со школы мы знаем, что человек вдыхает кислород, а выдыхает углекислый газ. Но почему тогда работает искусственное дыхание?
Во-первых, стоит уточнить, что человек вдыхает не чистый кислород, а воздух, являющийся смесью газов, в которой содержится всего 21% кислорода.
В выдыхаемом человеком воздухе действительно преобладает углекислый газ, но в нем все равно содержится остаточное количество кислорода. Несмотря на то, что этот воздух уже был вдохнут, он все еще содержит около 16–17% кислорода. Этого достаточно, чтобы провести эффективное искусственное дыхание и помочь вернуть человека к жизни.
Кстати, повышенное содержание углекислого газа в выдыхаемом воздухе также играет важную роль при реанимации. Углекислый газ стимулирует центры головного мозга, отвечающие за дыхательный процесс. Это может стать дополнительным стимулом для возобновления нормальной работы дыхательной системы пострадавшего.
Однако важно помнить, что при проведении искусственной вентиляции легких необходимо следить за сердечным ритмом пострадавшего. Если отсутствует пульс, одного только искусственного дыхания может оказаться недостаточно. В этом случае также необходимо проводить массаж сердца для поддержания кровообращения и максимизации шансов на спасение жизни.
Таким образом, искусственное дыхание «рот в рот» или «рот в нос» может быть эффективным инструментом реанимации, поскольку даже отработанный воздух содержит достаточное количество кислорода для запуска дыхательной системы пострадавшего.

Бывает ли у животных аппендицит?

Аппендицит — это воспаление червеобразного отростка слепой кишки (известного, как «аппендикс»), который присутствует только у некоторых млекопитающих. Например, у домашних собак и кошек аппендикс отсутствует, что исключает возможность развития у них аппендицита. Это связано с тем, что пищеварительная система этих животных эволюционировала таким образом, что аппендикс им просто не нужен.
Жвачные животные, такие как коровы, также не имеют аппендикса, что лишает их риска столкнуться с аппендицитом. Их пищеварительная система имеет другие адаптации, которые помогают эффективно переваривать пищу. Лошади, напротив, обладают крупным аппендиксом, который играет важную роль в переваривании растительной пищи. Однако у них граница между аппендиксом и слепой кишкой не выражена, поэтому воспаление в этих областях не разделяется на два разных заболевания и воспаление обычно охватывает оба участка одновременно.
Среди домашних животных аппендицит может также наблюдаться у кроликов и морских свинок. Эти мелкие грызуны имеют аппендикс и, хотя случаи аппендицита у них редки, их диагностика представляет значительную сложность. Животные не могут указать место боли, что усложняет выявление проблемы. Ветеринары при этом полагаются на другие признаки, такие как изменения в поведении и аппетите, чтобы диагностировать воспаление.
Таким образом, наличие или отсутствие аппендикса у разных животных определяет их предрасположенность к аппендициту. В то время как некоторые животные, такие как кошки и собаки, не могут страдать от этого заболевания, другие, например, кролики и морские свинки, подвержены риску, хотя и с трудностями в диагностике. Это подчеркивает важность понимания анатомических особенностей различных видов для правильного ухода и лечения.

shade
Мир вам, хлебопёки!

Почему еда не пригорает на масле?

В быту мы абсолютно не задумываемся над такими повседневными вещами, как, например, приготовления пищи. Давайте сегодня узнаем, почему еда не пригорает на масле!
Оказывается, масло не нагревается чрезмерно и это играет ключевую роль в том, почему еда не пригорает при жарке (в отличие от поверхности сковородки, которая раскаляется очень сильно). Во-первых, пища сама по себе плохо проводит тепло. При жарке на «голой» сковородке нижний слой продукта нагревается сильно и может обуглиться, в то время как верхняя часть блюда останется сырой. Масло помогает передать тепло от нижних слоев к верхним, обеспечивая более равномерное приготовление.
Главная причина, по которой масло предотвращает пригорание, заключается в его физическом свойстве: как и любая жидкость, масло не может нагреться выше своей температуры кипения. Когда масло достигает этой температуры, поступающее тепло начинает испарять его и излишек тепла уносится с парами. Таким образом, масло стабилизирует температуру, предотвращая перегрев пищи.
Но при этом температура кипения масла достаточно высока, чтобы способствовать образованию хрустящей корочки на еде, что придает блюдам аппетитный вид и вкус. В отличие от жарки, при варке и тушении температура ограничена температурой кипения воды (около 100°C), что не позволяет образоваться корочке. В этих методах приготовления роль стабилизатора температуры играет вода, которая имеет относительно низкую температуру кипения.
Таким образом, масло не только способствует равномерному нагреву пищи, но и предотвращает её перегрев и пригорание благодаря своему свойству не нагреваться выше температуры кипения.

Правда ли, что бриллиант невидим в чистой воде?

Говорят, что подлинность бриллианта можно проверить, поместив его в воду, где он станет невидим в отличие от подделок. Давайте узнаем, правда ли это?
Интересно, что докопаться до истины в этом вопросе можно даже не проводя лабораторных исследований. Нам помогут простые знания физики, а именно – оптики. Чтобы понять, станет ли бриллиант невидимым в воде, нужно вспомнить рефракцию — явление преломления света.
Когда свет проходит через разные среды, он изменяет свою скорость и направление. Этот процесс описывается показателем преломления, который для каждой среды уникален. Известно, что прозрачный кристалл виден за счет того, что свет преломляется и отражается от его граней. Бриллиант тем заметнее, чем сильнее его коэффициент преломления отличается от аналогичного показателя окружающей среды.
Показатель преломления воздуха примерно равен 1, для воды — около 1.33, а для бриллианта — примерно 2.42. Когда свет переходит из одной среды в другую с разным показателем преломления, он преломляется, что и вызывает эффект его видимости.
Поэтому бриллиант виден благодаря достаточно сильному преломлению света, проходящего через его грани. Именно из-за большого показателя преломления бриллианты так ярко сверкают и переливаются на воздухе. Однако, если поместить бриллиант в среду с показателем преломления, близким к его собственному, эффект преломления и отражения света сильно уменьшится.
Известно, что показатель преломления воды (1.33) значительно отличается от показателя преломления бриллианта (2.42), поэтому бриллиант будет виден в воде, но его блеск будет несколько приглушен по сравнению с тем, как он сверкает на воздухе. Это происходит из-за снижения контраста преломления света между бриллиантом и водой.
Но если бы мы имели среду с показателем преломления, близким к 2.42, бриллиант в ней действительно стал бы трудно различим. Такую среду можно создать искусственно, например, с использованием определенных жидкостей или силиконовых масел и гелей.
Таким образом, утверждение, что бриллиант становится полностью невидимым в чистой воде, является мифом. Вода имеет показатель преломления, слишком сильно отличающийся от бриллианта, чтобы полностью скрыть его.

Irgata

«Союз Т-13» отправляется на спасение орбитальной станции «Салют-7»

«Союз Т-13» отправляется на спасение орбитальной станции «Салют-7» • Это интересно! play thumbnailUrl Это интересно!
Освоение космоса часто ставило людей перед серьезными и опасными проблемами. Управление сложными и умными машинами, находящимися очень далеко - задача нетривиальная. ЧП случались у всех, кто был занят в этой отрасли. Но авария на советской орбитальной…Это интересно! - 4109102
PT32M
True
2024-06-08T10:34:14+03:00
embedUrl

shade
Мир вам, хлебопёки!

Неудобные факты о животных, о которых умолчали наши учителя биологии

Все гепарды одинаковые
Гепарды настолько генетически схожи, что, по сути, являются клонами друг друга. Дело в том, что эти красивые кошки почти вымерли во время последнего ледникового периода, а те немногие, кому удалось выжить, продолжили род уже современного вида. Но из-за кровосмешения у гепардов возникают трудности с размножением, а большинство детенышей не доживает и до года.
2. Птица, которая живет на воде
Африканская якана строит гнезда на воде, а очень длинные ноги и пальцы позволяют птице ходить по любой плавающей растительности, в том числе по кувшинкам.
Заботливые муравьеды
Гигантские муравьеды носят своих детенышей на спине и не расстаются с ними до следующей беременности.
Пчелы-дизайнеры
Пчелы Tetragonula carbonaria строят свои гнезда по спирали.
Сверхспособности носухи
Носуха — милый представитель семейства енотовых. Лодыжки этого зверька могут вращаться на 180 °, позволяя животному слезать со ствола дерева как передом, так и спиной.
Птицы-паразиты
Буйволовых скворцов можно увидеть на больших травоядных: зебрах, бегемотах, жирафах, носорогах и т. д. Раньше ученые считали, что эта связь носит взаимовыгодный характер, но сейчас придерживаются мнения, что эти птицы больше паразиты, чем помощники. Скворцы питаются клещами, а также насекомыми, которые заводятся в ранах животных. Однако нередко птицы сами создают эти раны, расклевывая шкуру копытных. Но животным такое соседство не доставляет дискомфорта и они не стремятся прогнать этих птичек.
Самая большая белка в мире
Индийская гигантская белка отличается не только необычным окрасом, но и размерами: длина тела составляет 36 см, а хвост — 61 см. Живут такие белки в одиночку или парами, но никогда не забывают про личный комфорт: они строят несколько шарообразных гнезд на деревьях, используя их для разных целей — для сна, отдыха или для размножения.
У тарантулов есть домашние животные
В качестве домашних питомцев тарантулы заводят лягушек. И у этих странных отношений есть свое объяснение: пауки страдают от мелких насекомых, которых привлекает запах падали (а в логове тарантула этот запах бывает часто). И для того чтобы защитить свою еду, паук подселяет к себе лягушку. Несмотря на то, что с этого момента он ограждает своего питомца от других хищников, иногда он может задуматься и случайно попробовать его съесть. Но на этот случай у лягушки есть токсичная слизь, которая отбивает аппетит.
Собаки определяют время по запаху
Собаки могут определять время путем запоминания режима дня хозяина. Но есть и еще один способ, который помогает обходиться вашему любимцу без часов, — запах. Животные следят за запахом хозяина и его исчезновением на протяжении всего дня. Например, когда вы только уходите на работу, концентрация вашего аромата в воздухе максимальная, но в течение дня он постепенно улетучивается. Собака запоминает, на какой стадии концентрации вы возвращаетесь домой, и начинает ждать вас в это время.
Теплокровная рыба существует
Красноперый опах — единственная рыба, способная к терморегуляции. Температура тела опаха выше окружающей среды на 5 °. А еще это очень крупная рыба — до 2 м в длину и весом около 100 кг.
Самый запасливый дятел
Муравьиный меланерпес создает своеобразные кладовые — выдалбливает в стволах мертвых деревьев (в том числе на телефонных столбах или в деревянных домах) отдельное отверстие под каждый желудь. Чтобы оценить трудолюбие этой птички и ее запасливость, обратите внимание: в одной сосне было обнаружено около 60 тыс. спрятанных плодов.
Травоядные видят тигра зеленым
Большинство травоядных не различает цветов, и в их глазах оранжевый и зеленый идентичны друг другу, что только на руку (точнее на лапу) полосатому хищнику. Благодаря дальтонизму животных тигр может остаться незамеченным на зеленом фоне.

Китоглав — аист, который питается змеями, рыбами, черепахами и даже небольшими крокодилами

Кошки могут пить соленую воду
Кошки действительно могут пить морскую воду: их почки хорошо отфильтровывают соль и выводят ее естественным путем

Глаза имеют значение
У хищников глаза расположены спереди, чтобы вовремя увидеть добычу. А у травоядных глаза по бокам, чтобы заметить приближающегося хищника и успеть ужаснуться
Вместе навсегда
Выдры живут одной парой всю жизнь. Выросших детей они не выгоняют из дома, а ждут, когда те уйдут сами. Но если детям «семейная жизнь» не понравилась, родители примут их назад.


Irgata

Развод и расторжение брака в истории

Развод и расторжение брака в истории • Это интересно! play thumbnailUrl Это интересно!
В сегодняшнем видео я буду по преимуществу рассказывать о проблематике развода в античности, средневековье и в Новое время и по отношению к высшим классам общества. Безусловно, нужно иметь в виду, что во-первых, в наше время многое изменилось, и…Это интересно! - 4109654
PT30M
True
2024-06-10T13:45:50+03:00
embedUrl

shade
Мир вам, хлебопёки!

Эволюция джинсов за последние 100 лет

Вне всякого сомнения, джинсы — это универсальная одежда, которая объединяет людей разных наций и континентов, религий и убеждений, возраста и социального статуса. Их можно найти в гардеробе американского миллионера, японского школьника и норвежского пенсионера, но так было далеко не всегда. За сто лет джинсы менялись, как менялась и мода на них. Давайте вспомним, как это происходило.
Одежда фермеров и рабочих: 1920-30-е годы
После своего появления джинсы долгие годы были исключительно мужской одеждой. При этом увидеть их на модниках было невозможно — джинсы являлись исключительно рабочей одеждой и в этом качестве и вошли в массовую культуру. Рабочие и фермеры сразу оценили преимущества джинсов, которые были прочными, удобными, и при этом долго не пачкались и легко стирались.
Позже джинсовую рабочую униформу примерили и представительницы прекрасного пола. Правда, дамам больше пришлись по душе объемные комбинезоны с множеством карманов. Многие заводы и фабрики США в 30-х годах прошлого века сделали джинсы своей стандартной спецодеждой.
Период упадка: 1940-е годы
Грозные сороковые года XX века обозначились в истории только начавших набирать популярность джинсов периодом упадка. Производство этой одежды сократилось до минимума. Основные покупатели такой одежды — мужчины, были на фронте или просто призваны в армию, но положение спасли женщины.
Среди дам популярность этой одежды продолжала расти и разница в фасонах мужских и женских джинсовых вещей уверенно стиралась. Это был период, когда женская мода позаимствовала немало из мужского гардероба и именно в это время джинсы стали считаться полноценной одеждой унисекс.
Признак бунтаря: 1950-е годы
После завершения Второй мировой войны джинсы снова стали актуальны. Но впервые появились люди, которые начали носить брюки и комбинезоны из плотной ткани не на производстве, а в повседневной жизни. Деним облюбовали бунтари, причем не только из рабочих кварталов, но и из Голливуда.
В это десятилетие в тренде были прямые, плотные джинсы средней длины и с подворотами внизу. Что касается подворотов, то они были не такие, как сегодня. Некоторые особенно стильные модницы умудрялись подворачивать их почти до колена.
Хиппи и поп-арт: 1960-е годы
К началу 60-х подросли дети, рожденные сразу же после войны. И они затеяли немало интересного, начиная с сексуальной революции и заканчивая пассивными и активными антивоенными протестами. Все социально-культурные явления, разумеется, отражались на моде.
Женщины стали чувствовать себя свободнее и увереннее, поэтому старались подчеркнуть свою сексуальность всеми возможными способами. Джинсы тут пришлись очень кстати — появилось огромное количество расцветок, модели с принтами и аппликациями, а также знаменитые «клеши», ставшие настоящим символом эпохи.
Раскол в джинсовой моде: 1970-е годы
В 1970-х многочисленные поклонники денима разделились на два больших лагеря. Часть ценителей стиля остается верна «клешам» и цветам, а часть ушивает джинсы, красит их в черный цвет, режет на коленях и увешивает булавками и цепочками.
Зарождается стиль «панк», который ждет большое будущее. Джинсы стремительно сужаются, а мода становится агрессивной.
«Варенки» и «резанки»: 1980-е годы
Наступает самое противоречивое десятилетие, причем не только в мире моды. Все приобретения последних лет смешались и мы можем наблюдать равноправие полов, бунт и раскрепощенность. Наиболее стильные модели в это десятилетия становятся практически бесполыми.
Главными трендами десятилетия в джинсовом мире стали завышенная талия и плотно обтянутый тканью зад. Панковский стиль по-прежнему живее всех живых, только к резаным джинсам добавились знаменитые «варенки». К нам они пришли с опозданием на несколько лет, сразу вслед за падением пресловутого «железного занавеса».
Молодежные сериалы, гранж и хип-хоп: 1990-е
В 90-х года джинсы стали основной одеждой и в этом утверждении нет ни малейшего преувеличения. Что только не видела мода этого десятилетия: мешковатые гранж модели с дырками на коленях, модели с высокой посадкой из западных сериалов, наподобие «Беверли-Хиллз», самодельные «варенки», широкие хип-хоп шаровары.
Постсоветское пространство, наконец, практически выровнялось с другими странами и уже идет с мировой модой нога в ногу. Десятилетие, с точки зрения джинсовой моды, можно описать одной фразой: «чем шире — тем лучше».
Кризис жанра: 2000-е годы
В конце 90-х всем казалось, что более нелепыми джинсы быть уже не смогут, но это было заблуждением. Ни одно десятилетие не дало джинсовой моде столько глупых и странных моделей, как «нулевые». Обилие стразов, максимально заниженные модели и, разумеется, джинсовые капри, которые носили везде, где только можно, от молодежных вечеринок до солидных офисов
Оглядываясь назад, всего на какое-то десятилетие, мы понимаем, что все это было крайне безвкусно и даже смешно. Но смеяться не будем, так как неизвестно, что нам готовит ближайшее будущее.
Постмодерн: 2010-е годы
В мире джинсовой моды царствуют модели «скинни» с завышенной талией. Начав с женского гардероба, максимально узкие джинсы захватили и мир мужской моды. Среди женских моделей десятилетия нужно отметить свободные и демократичные «джинсы бойфренда» и «мамины джинсы», родом прямо из 90-х.
Никуда не делись и рваные джинсы в стиле гранж, которые каждое десятилетие меняются, но сохраняют свои общие черты. В последние пару лет снова набирают обороты «клеши», которых не было видно добрых 30 лет. Кстати, есть и совсем нелепые модели, в само существование которых еще 10 лет назад никто бы не поверил.
Наше время, 2020-е

По-прежнему актуальна стандартная длина и расслабленный силуэт. Мешковатые, как у реперов эпохи нулевых, и модели с низкой посадкой — собрали целую армию модного денима. Речь идет о джинсах не просто широкого кроя, а с эффектом небрежного оверсайза. Даже если вы — не лучший рэпер на районе, почувствовать себя им с такой моделью легко и просто. Если же мешковатый крой не внушает вам доверия, можно ограничиться джинсами-трубами — широкими, но без чрезмерности.

Cirre
Это интересно!

Перед вами 26-летний никому не известный испанский актёр Хуан Морено и Эррера-Хименес. Через девять лет такой же никому не известный режиссёр пригласит его на одну из главных ролей в свой кинофильм «Подземка».

Эта лента откроет миру талантливого французского режиссёра Люка Бессона, а неизвестного испанского актера сделает популярным французским актёром с псевдонимом Жан Рено.

Cirre
Загадочная гибель и не менее загадочный арест. Как сложились судьбы трёх жён маршала Будённого.
В 1930-е годы об этом человеке слагали легенды и песни, его именем называли улицы и города, в нём видели подлинного самородка, «мужицкого» полководца и отца большевистской конницы, во главе которой он сокрушил белогвардейские армии генералов Деникина и Врангеля. За рубежом же его называли «Красным Мюратом».
Семён Михайлович Будённый – в молодом советском государстве им восхищались, его восхваляли, полученные им награды едва умещались на груди, но прошли десятилетия, и всё изменилось. Вместе с развенчанием культа личности Сталина началось переосмысление многих событий недавней истории. Оценка деятельности вчерашних героев поменялась кардинальным образом. Нет, Будённого не понизили в звании, как некогда маршала Кулика, и он не был обделён, подобно маршалу Жукову, вниманием прессы и руководства страны. Однако в послевоенный период на уровне массового сознания начало формироваться представление о Будённом как о недалёком полководце, его образ стал приобретать фольклорные черты, а рассказанные о нём истории больше напоминали анекдоты.

Но, как говорится, слов из песни не выкинуть, факты его биографии говорят сами за себя. Почти всю свою сознательную жизнь Семён Михайлович посвятил военной службе. В историческом 1917 году Семёну Будённому исполнилось 34 года, и за его плечами было уже 14 лет военной службы. Он был участником русско-японской войны, воевал в Первую мировую на германском, австрийском и кавказском фронтах. Прошёл путь от солдата до старшего унтер-офицера царской армии и за подвиги четырежды удостаивался Георгиевского креста, —был полным георгиевским кавалером — явление, прямо скажем, очень даже не частое. Об этом мало кто знал, потому что сложно было представить себе четыре Георгиевских креста на кителе маршала рядом с тремя звёздами Героя Советского Союза.

Впрочем, судьбу свою Семён Михайлович выбирал сознательно. Как он шутил много позже, «решил, что лучше быть маршалом в Красной армии, чем офицером — в белой». Что ж, в каждой шутке есть доля истины. И если Будённый был живой легендой ещё до революции, то после неё слава его стала просто сказочной. Конница Будённого взяла Ростов-на-Дону, захватила казачью столицу Новочеркасск и вообще считалась одной из самых элитных частей Красной армии.

Ко всему прочему он отменно ездил верхом, закончив в своё время петербургскую школу верховой езды. И был очень хорош собой, нравился женщинам. Но вот только не слишком удачлив в личной, точнее, семейной жизни. Он был трижды женат, но для первых двух его жён семейная жизнь с полководцем закончилась трагедией.

Первый раз Семён Будённый женился в 20 лет, в 1903 году. Его Надежда слыла самой красивой на соседнем хуторе. Но вот что её привлекло в Семёне, неизвестно, и уж точно не достаток. Семья Будённых, где росло восемь детей, была из иногородних. Бывшие крепостные, они приехали на Дон из Воронежской области, и кое-как сводили концы с концами.
Возможно, приглянулся Семён Надежде своей удалью, ведь был он лучшим наездником в станице. На празднике рубки лозы он был награждён серебряным рублём от самого военного министра, генерала Куропаткина.

Мастерство наездника выручит Семёна, когда, спустя пару месяцев после женитьбы, его призовут в царскую армию. Сначала — драгунский полк на фронтах русско-японской войны, затем — петербургская школа наездников. Как лучший ученик, Будённый будет стоять в карауле Зимнего дворца и однажды сам Николай II поздоровается с ним за руку.

Дослужившись до унтер-офицера, Будённый решает остаться в армии на сверхсрочную. Копит деньги, мечтает вернуться на Дон и завести своё конное хозяйство. Через 11 лет, в 1914 году, Семён Буденный наконец получает первый свой отпуск и едет домой, к жене. Но все его планы рушит Первая мировая война – Буденного призывают в Кавказскую дивизию. Теперь он, взводный, участвует в кутерьме кавалерийских походов — в Польше, Грузии, Турции, Персии... И снова долгая разлука с женой.

Лишь в 1917-м, когда Надежда Ивановна стала медсестрой в отряде, организованном её мужем, супруги воссоединились. Надежда воевала вместе с ним, добывала для отряда продукты и медикаменты, заведовала санитарной частью армии. А когда настало мирное время, переехала с мужем в Москву.

Они поселились в правительственном доме на улице Грановского, в отдельной благоустроенной квартире. Было это в 1923 году. А спустя год Надежда Ивановна застрелилась. Из пистолета мужа, на глазах у него и ещё нескольких человек. Официальной версией стало неосторожное обращение с оружием во время семейной ссоры. Якобы в тот роковой вечер супруга в очередной раз предъявила своему бравому мужу претензии по поводу его любовных похождений.
В это время заряженный пистолет Будённого лежал на столе, и в какой-то момент Надежда схватила его и прижала к своей голове, сказав, что ей надоела такая жизнь. При этом, по словам свидетелей, Будённый пытался предупредить её о том, что оружие заряжено. Но всё равно грянул выстрел, и женщина упала замертво.

Официальная версия выглядела достаточно убедительно. Ведь у несчастного случая с женой Будённого были свидетели. Однако сплетен и домыслов вокруг этого происшествия ходило предостаточно. Надежду Ивановну обвиняли в том, что она постоянно изменяла мужу и покончила с собой то ли из-за угрызений совести, то ли из-за того, что Семён Михайлович обо всём узнал. Сам же Будённый впоследствии признался, что никаких скандалов и упрёков быть не могло: их семейная жизнь давно разладилась, они жили как чужие. И основная причина этого была в отсутствии детей. Но несмотря на это, после трагедии людская молва не утихала: появилась версия о том, что случившееся могло быть убийством. Говорили, якобы Будённый давно хотел жениться на другой, но Надежда не давала ему развода. И тогда бравый вояка решил этот вопрос кардинальным образом, а потом представил всё как самоубийство.

Косвенным подтверждением такой версии может служить то, что Будённый женился снова уже через месяц после гибели первой супруги. Правда, есть версия, что до второй женитьбы всё же прошло около года. Но в любом случае, будущий маршал недолго ходил в холостяках.

Его второй избранницей стала оперная певица Ольга Будницкая (сценический псевдоним — Михайлова), с которой Будённый познакомился на курорте в Ессентуках. Ольга покорила Семёна Михайловича буквально с первого взгляда своей яркой красотой и восхитительной, несоветской элегантностью. Она любила модно одеваться, наносила макияж и красиво укладывала волосы.

Выросшая в бедной семье, из Курской губернии она приехала покорять Москву и покорила. У Ольги был редкий голос — контральто, поэтому неудивительно, что вскоре она стала артисткой Большого театра и блистала в таких известных постановках, как «Снегурочка», «Иван Сусанин», «Спящая красавица».

Ольга более чем на два десятка лет была моложе Семёна Михайловича, и он любил её безмерно. Так как маршал к тому времени уже был живой легендой, обладал огромными возможностями и влиянием, все капризы его молодой жены исполнялись незамедлительно. А она хотела красиво и модно наряжаться, ездить на дорогих автомобилях, блистать не только на сцене, но и в свете. В итоге семейная жизнь супругов, которая поначалу складывалась счастливо, в какой-то момент зашла в тупик. Будённый давно разменял пятый десяток лет, и отчаянно мечтал о детях, семейном уюте и покое, но с Ольгой покой ему, как говорится, только снился. Певица наотрез отказывалась обзаводиться детьми, мотивируя это тем, что она боится навредить своей блестяще стартовавшей творческой карьере.

Тем не менее, супруг прожили в браке более десятка лет. Маршал Будённый всегда восхищался красотой и дивным голосом своей жены, а отсутствие детей частично компенсировалось общением с племянниками. Однако, вокруг Ольги Стефановны ходило немало слухов о её недопустимом поведении, многочисленных романах с коллегами и непозволительной, как для советской женщины, роскоши, которой она себя окружает.

Ей, в частности, приписывали роман с красавцем-тенором Большого театра Александром Алексеевым. А ещё Михайлова, кутаясь в дорогую шубу и сверкая украшениями с бриллиантами, посещала иностранные посольства, чем привлекала к себе пристальное внимание НКВД и бросала тень на честь и репутацию своего супруга.

Однако помимо официальных посещений иностранных посольств, оперная певица нередко ездила туда и неофициально, по личному приглашению послов, и регулярно получала от них дорогие подарки. Стоит отмахну, что это было в 1930-е годы, когда жёны многих известных политических и государственных деятелей предпочитали выглядеть и вести себя скромно, дабы роскошью не привлекать внимание спецслужб и не гневить самого Сталина. Но Михайлова таких негласных правил не придерживалась.

Сам маршал Будённый в быту был человеком мягким, и как-либо повлиять, а тем более, надавить на свою супругу он не мог. По некоторым данным, оперную певицу арестовали по личному распоряжению Сталина, который якобы сказал: «Если сам товарищ Будённый терпит подобные выходки, то мы не потерпим, и не дадим позорить его светлое имя». После этого судьба Михайловой была предрешена.

За Ольгой Стефановной пришли в августе 1937-го года, когда маршал был в отъезде. Её драгоценности и дорогие вещи конфисковали без всякой описи, а её саму обвинили в шпионаже против Советского Союза, связях с врагами государства и даже попытке отравить своего супруга. Под пытками Михайлову вынуждали давать показания, а ещё убеждали в том, что Будённый тоже арестован, и уже дал показания против неё.

В Бутырской тюрьме Ольгу держали в одиночной камере, откуда забирали на допросы. По собственному признанию певицы, она подвергалась жестоким моральным и физическим издевательствам. К тому моменту, когда Михайловой наконец-то вынесли приговор, она была сломлена и пребывала на грани безумия. А приговорили её к восьми годам заключения в лагерях.

Но как же так вышло, что при наличии мужа, занимавшего серьёзное положение в обществе и пользующегося расположением самого Сталина, Ольга осталась в одиночестве, без поддержки? Некоторые исследователи считают, что Будённый просто напросто испугался за собственную жизнь. Хотя не побоялся же Семён Михайлович заступиться за начальников конных заводов, когда в 1938 году волна репрессий докатилась и до них. Пошёл защищать их прямо к Сталину. Поэтому не исключено, что в случае с женой Будённый просто не успел ничего предпринять, поскольку Ольга очень быстро подписала показания, сознавшись в том, что состояла в связи с неким агентом-поляком, которому за деньги передавала секретную информацию.

После возвращения из ссылки с учётом жизненных испытаний у Михайловой случилось помутнение рассудка. От некогда цветущей и успешной артистки Большого театра не осталось и следа. Без копейки денег, измождённая, с подорванным здоровьем, она не могла устроиться на работу даже уборщицей.

И тут Будённый, несмотря на то, что был давно и счастливо женат в третьем браке, помог Ольге с жильём и работой. Вероятно, маршала мучила совесть из-за того, что он отвернулся от жены и не протянул ей вовремя руку помощи. Ведь только после смерти Сталина он нашёл в себе силы признаться, что никогда не верил в вину Ольги.

После ареста супруги, в доме маршала Будённого осталась жить тёща, и не без её содействия он сошёлся, а вскоре и женился на двоюродной сестре Ольги Стефановны – Марии. Она была моложе Будённого более, чем на три десятка лет, и была студенткой стоматологического института. Они увиделись, когда Ольга Стефановна была уже арестована. Её мать попросила Марию помогать по хозяйству, и та стала чаще бывать в доме Будённого. Помогала готовить, подавала на стол. Во время обеда Семён Михайлович и сделал ей предложение. В любви, по воспоминаниям Марии Васильевны, не объяснялся, просто сказал: «Выходите за меня замуж».

Родители благословили Марию Васильевну на брак с человеком, который годился ей в отцы. С другой стороны, надо заметить, что Семён Михайлович здорово рисковал: невеста его была из церковной семьи — несколько поколений её предков были священниками, а родной дед преследовался НКВД и погиб в тюрьме. Сама же Мария Васильевна выходила замуж не столько за мужчину, сколько, по её собственному признанию, «за любимого героя».

И, несмотря на всё это, третий брак Будённого оказался на удивление счастливым и прочным. Через год после свадьбы, в 1938 году, появился на свет сын Сережа, ещё через год — дочь Нина. Третий ребенок, Миша, родился в 1944 году. Но и до его рождения стало ясно: брак по расчёту обернулся браком по самой настоящей любви. «Люблю я тебя беспредельно и до конца моего последнего удара сердца буду любить», – писал Будённый жене с фронтов Великой Отечественной войны.

«Жили мы с ним душа в душу с первого дня до последнего. Ни разу не ссорились... – вспоминала Мария Васильевна. – От общества кремлёвского он меня всегда прятал. Боялся потерять. Иногда он говорил: «Как ты не побоялась пойти за меня, я такой был невезучий: одна жена застрелилась, другая в тюрьму села». Мы и квартиру поменяли, чтобы ему о прошлом напоминаний не было... Он так радовался, что рождались дети. У него с теми женами дети не получались, и он думал — в нём причина».

В пятьдесят с лишним лет легендарный маршал наконец получил то, к чему стремился всю жизнь: настоящую семью. Жену, которая живёт только им и детьми (институт Мария Васильевна бросила и не работала). После «боевой подруги» Надежды и красавицы-певицы Ольги это была вожделенная тихая гавань, крепость, неприступность которой Семён Михайлович охранял, образно говоря, по всем правилам военного искусства. Про это даже некогда ходила такая легенда. Якобы однажды за Будённым пришли: хотели взять его при жене и детях. Он открыл огонь из пулемёта по незваным гостям, а когда те отступили, бросился звонить Сталину:
— Иосиф Виссарионович! Контрреволюция! Меня брать пришли! Живым не сдамся!
Сталин якобы рассмеялся и приказал оставить Будённого в покое.

После войны Семёна Михайловича назначили заместителем министра сельского хозяйства по коневодству. С энтузиазмом он взялся возрождать разведение ценных пород лошадей — прежде всего, на родном ему Дону. В 1948 году выведенные на двух конезаводах Ростовской области рысаки были названы его именем. Будённый числится автором более 70 работ на эту тему, а так же под его редакцией выходит эпохальный труд — пятитомник «История лошади».

В 1959 году, когда из пятерки первых маршалов СССР в живых остался лишь Будённый (Ворошилов уже ушёл из жизни, а Тухачевский, Блюхер и Егоров погибли от репрессий), в свет выходят четыре тома его мемуаров «Пройденный путь», которые становятся единственными в те годы и потому очень популярными воспоминаниями о гражданской войне. Слава маршала вспыхивает с новой силой. Известность Будённого была так велика, что о нём сочиняли анекдоты: «Заходит покупатель в антикварный магазин и просит: «Заверните мне вот эту фаянсовую кису». А продавец ему укоризненно отвечает: «Это не киса, это Семён Михайлович Будённый»...

Последние годы своей жизни Будённый доживал тихо, спокойно, в окружении жены, детей и многочисленных внуков. Он умер на 91-м году жизни. Утром 20 октября 1973 года Семён Михайлович пожаловался жене на сильную головную боль, а через несколько дней скончался от кровоизлияния в мозг. В 1976 году умерла его вторая жена Ольга Стефановна. Мария Васильевна Будённая пережила мужа почти на 33 года и ушла из жизни в 2006 году в возрасте 90 лет.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Внутренний голос: кто говорит у нас в голове? Интересная гипотеза.

Прислушайся к внутреннему голосу — такой совет дают часто, когда нужно сделать сложный выбор или принять решение, последствия которого трудно просчитать. Откуда взялось представление о мудром советчике, который живет у нас в голове и знает больше, чем мы сами? И стоит ли на самом деле ему доверять? На этот вопрос отвечает одна из самых странных теорий эволюции сознания, которая последнее время вызывает все больший интерес.
олос, которому нам предлагают довериться в сложной ситуации, на самом деле звучит не в тишине, а ведет с нами «внутренний диалог». Это психический процесс, в ходе которого мы разыгрываем по ролям свои размышления: задаем себе вопросы и отвечаем, обвиняем себя и оправдываемся, шутим и смеемся. На уровне нейрофизиологии внутренний диалог строится так же, как разговор с живым человеком. В нем задействованы те же речевые центры плюс зоны, которые отвечают за представления об образе мыслей других людей. То есть мы не просто мысленно проговариваем слова, но моделируем чужую реакцию. Прототипом нашего «внутреннего собеседника» служат сначала родители (обычно мать), а в дальнейшем — люди, которые олицетворяют для нас определенные качества (положительные или отрицательные). Ведется внутренний диалог в левом полушарии; там речь генерируется и там же интерпретируется. Но так было не всегда.
Двухпалатный разум

Всего 3000 лет назад (да, это не опечатка — еще во времена Древнего Египта) речевые центры в мозге были распределены иначе, считает американский психолог Джулиан Джейнс. Генератором внутренней речи могло служить правое полушарие, а приемником — левое. Такую модель психики он называет «двухпалатной» по аналогии с парламентом, где одна палата разрабатывает законы, а другая их одобряет. Античный человек в буквальном смысле слушал одним полушарием другое, как если бы к нему обращался настоящий собеседник. В отличие от нас, он не понимал, что голос у него в голове принадлежит ему самому. Он был уверен, что так к нему обращаются духи, боги или мертвые предки, и слепо следовал их указаниям. Все это могло бы показаться полным безумием, если бы не два факта.

Во-первых, у современных людей внутренний голос тоже может превращаться во внешний, если по какой-то причине отключается способность отделять фантазии от реальных ощущений, а мысли — от фактов. Такие состояния подробно описаны в психиатрии как шизофрения и паранойя. Во-вторых, мы все переживаем похожее «раздвоение сознания» каждую ночь во сне, как будто возвращаясь на машине времени в наше эволюционное прошлое. Все, что нам снится, создано нашим мозгом. Во сне каждый из нас не только зритель и главный герой, но и автор сценария, режиссер, место действия и персонажи. Это мы наделяем их способностью говорить, угрожать, стоять на голове или просить прощения, разделяя с ними свое сознание. При этом порождения нашего ума ведут себя совершенно независимо, часто враждебно и непредсказуемо, а порой кажутся настолько живыми, что некоторые люди воспринимают сны, в которых фигурируют умершие, как реальный контакт.
Бог как галлюцинация

Значит, жизнь древнего человека на протяжении более 200 тысяч лет с момента появления речи была похожа на психическое расстройство, бесконечный сон или психоделический трип? И да и нет. Галлюцинации были для него обычным явлением. Но они служили, скорее, ориентиром в условиях неопределенности. «Только при столкновении с проблемой, которая требовала нового подхода или более сложного решения, чем подсказывала традиция, — пишет Джейнс, — нервное напряжение, вызванное необходимостью принять решение, могло спровоцировать появление слуховых галлюцинаций». Сейчас, чтобы войти в такое состояние, нам бы понадобилось кое-что посильнее. Тогда хватало статуэток, культовых сооружений и домашних алтарей.

На индивидуальном уровне возможность перепоручить сложные решения «личному богу» — удобная стратегия преодоления стресса. Не думай, не взвешивай «за» и «против», не пытайся проанализировать факты, просто доверься непонятно кому и чему. На коллективном уровне — нечто большее. По определению Джейнса, цивилизация — это умение жить в городах, где никто никого не знает. Внутренний голос заменял создателям первых мегаполисов наши средства связи, помогая преодолеть разобщенность и соединяя подданных с правителями, а живых с умершими.

«Кем же были эти боги, которые управляли древними людьми как роботами и передавали через них свои послания? Это были голоса внутри — их указания и слышали герои «Илиады» так же отчетливо, как Жанна Д'Арк и как некоторые нынешние пациенты с эпилепсией и шизофренией. Боги были способом организации работы центральной нервной системы». Джулиан Джейнс
Есть ли у этой гипотезы научные основания?

Книга Джулиана Джейнса «Рождение сознания в процессе распада двухпалатного разума» вышла в 1976 году. Кроме древних текстов и артефактов, он опирался на революционные опыты Роджера Сперри, который еще в 1960-е показал, что разделенные хирургическим путем полушария мозга начинают вести себя как две разные личности. С тех пор накопились и новые данные. Антрополог Брайан Маквей дополнил примеры Джейнса множеством археологических свидетельств того, что религиозность всех известных ранних цивилизаций была замешана на галлюцинациях. А современные исследования с использованием МРТ подтвердили, что слуховые галлюцинации действительно связаны с активностью речевых областей правого полушария. (Их подробный список собран на сайте Общества Джулиана Джейнса.) Но известный поклонник Джейнса, философ Дэниел Деннет считает, что главная ценность его «изумительной и чокнутой» теории заключается в одной «чертовски замечательной идее».
Старое «железо» — новый софт

В истории нашего вида много загадок. Одна из них — резкое ускорение научного и технологического прогресса в последние 2000 лет. Крупные изобретения древности (лодка, лук со стрелами, швейные иглы) совершались со скоростью примерно раз в 10 000 лет. А затем — как будто кто-то включил форсаж — человечество за короткий срок преодолело путь от колеса до «Теслы» и «Хаббла». При этом по строению мозг человека за последние 50 000 лет практически не изменился. Теория Джейнса дает вариант разгадки.

Причина не в эволюции оборудования, а в революции программного обеспечения. Мы не стали менять железо. Пользуясь пластичностью мозга, мы просто загрузили на него новый софт, который оказался более эффективным. Для этого понадобилось добавить к нашему сознанию одну опцию — способность отделять: фантазии от реальности, мысли от фактов, наше «я» от других «я», внутренний голос от приказа извне. Как технически это произошло? Джейнс предполагает, что главным стимулом послужило создание письменности. Благодаря возможности записать голос, звучавший в голове, человек впервые смог обдумать его приказы, вместо того чтобы слепо им следовать. И понял, что этот голос принадлежит ему самому. Раздвоенное сознание стало единым. Но не сразу и не до конца.

«Мы — в процессе перехода к новой ментальности. Повсюду нас еще окружают пережитки нашего "двухпалатного" прошлого: наши президенты приносят клятву давно умолкнувшим богам, положив руку на тексты, записанные последними людьми, слышавшими божественные голоса». Джулиан Джейнс

После релиза новой системы всегда остаются желающие посидеть на старом, проверенном временем ПО. До сих пор человек пытается симулировать раздвоенность психики с помощью религиозных ритуалов и практик. Даже у людей, далеких от религии, в ситуации неопределенности возникает соблазн передоверить решение «внешним силам» — кинуть жребий, погадать, поступить по наитию.
Осознанность как инструмент отладки

В сериале «Мир Дикого Запада», вдохновленном теорией Джулиана Джейнса, эта модель спроецирована на эволюцию человекоподобных биороботов. Герой Энтони Хопкинса объясняет своему помощнику Бернарду, что их искусственный интеллект был разработан с таким расчетом, чтобы в ситуации выбора они воспринимали запрограммированные команды как подсказки невидимого собеседника, а со временем, возможно, научились отличать его голос от своего и сами модифицировали свою программу. Мы это уже сделали. Но по эволюционным меркам новый софт мы загрузили совсем недавно. Пока что все мы тестировщики бета-версии. Поэтому нам требуется постоянно вылавливать баги и посылать регулярные отчеты разработчику, то есть себе. Этот инструмент отладки и называется «осознанность». В самом простом варианте она действительно заключается в том, чтобы прислушиваться к внутреннему голосу. Но не в поисках ответов, как это делали люди древности, а чтобы понять, действительно ли он принадлежит нам или просто повторяет чужое мнение. В итоге мы окончательно распрощаемся со старым добрым «двухпалатным» миром — с его романтическими богами и чудесами, камуфлирующими прозаические причины и следствия. Зато в момент сложного выбора нам все реже придется подбрасывать монетку или следовать необъяснимым импульсам, похожим на чужую волю.


Cirre
Дикая нравом, жестокая душой. Какой была вторая жена Ивана Грозного, черкесская княжна Кученей.

Вот уже более 60-ти лет в центре Нальчика стоит памятник – на гранитном пьедестале с надписью «Навеки с Россией» возвышается женская фигура в национальных одеждах, сжимающая в руке свиток. Договор о вечном союзе с Россией. Это героиня былин адыгов, дочь кабардинского князя Темрюка Идарова, носившая имя Гуэщеней (Кученей), что переводится с кабардинского как — «глаза княжны». Однако вошла в историю эта женщина под именем Марии, второй жены Ивана Грозного и «проводницы интересов» кавказской дипломатии в России.
В августе 1560 года царя Ивана IV постигла тяжёлая утрата: не доживши и до тридцати лет, умерла его горячо любимая жена Анастасия Романовна Захарьина-Юрьева. Безутешный царь обвинил в её гибели бояр и ближних советников, и теперь уже доказано, что не без оснований. От испуга те стали усердно советовать царю немедленно вступить в новый брак. Бояр поддержал и митрополит Макарий: «...для хрестиянские надежи женился ранее, а себе бы нужи не наводил». И государевы послы разъехались по городам и весям – искать царскую невесту.

Из практических соображений местных претенденток отвергли сразу: родня царской жены тут же начинает возвышаться при дворе, а кому нужны влиятельные конкуренты? К тому же по политическим соображениям, с помощью династического брака можно было обезопасить рубежи Московского царства и уменьшить угрозу войны.

Поначалу решили искать невесту в Польше, но у тамошнего короля Сигизмунда II Августа, последнего мужчины — представителя династии Ягеллонов, были другие планы относительно замужества своей сестры Екатерины Ягеллонки. А когда он и вовсе попросил за неё Псков, Смоленск и Новгород, разгневанный Иван Грозный написал в ответ послание: мол, он уже приказал вырыть в земле яму, куда положат голову Сигизмунда после того, как её отрубят.

Решено было искать невесту в Швеции, Англии, Литве, вот только за Грозного царя никто своих сестёр-дочерей отдавать не торопился.

И тогда Иван IV обратил свои взоры на Кавказ – почему бы не выбрать одну из черкесских принцесс? Тем более, что он давно был наслышан о невиданной красоте младшей дочери кабардинского князя Темрюка, подходящей по возрасту. Звали её Кученей.

Сказано — сделано. Царь тут же вызвал к себе князя Афанасия Ивановича Вяземского и сказал ему:
— Добудь мне красавицу!
— Как добыть? Силой?
— А хоть бы и силой.
— Ну нет, государь, — ответил Вяземский. — Это даже тебе не удастся. Коли обидишь князя Темрюка, не миновать нам войны. А сам знаешь, что вся наша рать в Ливонии, на польской границе стоит, да против татар. Нельзя нам сейчас воевать ещё и с черкесами.
— А коли так, — настоял на своём Иван Васильевич, — сделай, чтобы я увидел эту княжну. Придётся по нраву — женюсь на ней.

Князю Темрюку незамедлительно передали пожелание русского царя. От имени государя послы пригласили его прибыть в Москву вместе с красавицей дочерью. На что князь Темрюк не только не воспротивился, а напротив, тут же дал своё согласие. Дело в том, что в середине ХVI века Кабарда состояла из ряда обособленных феодальных княжеств, и союз с Русским государством казался Темрюку взаимовыгодным и своевременным: женитьба дочери и русского царя усилило бы Темрюка Идаровича по сравнению с другими кабардинскими князьями. Так, уже вскоре молодая княжна Кученей вместе со старшим братом Салтанкулом отправилась в Москву.

В Белокаменной дочь князя Темрюка поселили неподалеку от Кремля и уже на следующий день пригласили в царский дворец на смотрины, которые прошли успешно: царю Ивану Васильевичу потенциальная невеста очень понравилась. «Под чёрными изогнутыми бровями сияли огромные тёмные очи с длинными ресницами, на щеках играл румянец, губы алели, точно спелые вишни. К тому же девушка была совсем юна, не больше шестнадцати лет, очень скромна и застенчива», – примерно такой увидел Иван Грозный черкесскую княжну, по мнению историка Л. Е. Морозовой. А основано оно на описаниях внешности княжны Кученей, которые оставили современники царя. Смуглокожая, темноволосая и черноглазая красавица, «на которую царь смотрел и сразу полюбил».

Так Кученей стала невестой московского царя, однако свадьбу пришлось на некоторое время отложить: княжна совсем не говорила по-русски и не была крещена. Она выросла среди приволья гор и умела разве что лихо скакать на коне и отлично владеть оружием. Поэтому необходимо было научить её манерам и правилам царского двора.

В июле 1561 года княжна Кученей приняла православие. Крестил её митрополит Московский и всея Руси Макарий, а имя ей дали Мария — в честь святой Марии Магдалины, день которой по церковному календарю отмечался в этот день. По древнему обычаю Иван Васильевич преподнёс в день крещения будущей жене золотой крест-складень, а царевичи Иван и Фёдор вручили ей кресты, украшенные бриллиантами и жемчугом.

Бракосочетание состоялось 21 августа 1561 года – в этот день с утра раздался оглушительный перезвон всех колоколов московских церквей и соборов. Шум стоял такой, что, как пишет Н. М. Карамзин, «люди в разговоре не могли слышать друг друга». Перед венчанием в Успенском соборе царь преподнёс кабардинской красавице свой свадебный подарок — золотое блюдо, декорированное чернью, на котором лежал её свадебный головной убор. Изготовленное из трёхкилограммового куска золота свадебное блюдо Марии Темрюковны считается одним из шедевров, сделанных русскими мастерами золотого дела, и сегодня является одним из самых ценных экспонатов Оружейной палаты Кремля.

Свадебные торжества были шумными и пышными. Правда, уже тогда, как заметили многие, Марию Темрюковну словно подменили – сразу после венчания «она и тоном своим, и манерами дала всем понять, что теперь она царица, и никто, кроме её мужа, не смеет становиться на одну ступеньку с нею». Как рассказывали, сам князь Темрюк, хорошо знакомый с жёстким нравом дочери, простодушно и весьма недипломатично пошутил: «Глядите, чтобы она ему шею не свернула!»

На самом деле новая царица оказалась прямой противоположностью мудрой, добродетельной и благочестивой Анастасии Романовны. Выросшая среди Кавказских гор и привыкшая к каждодневным опасностям, она жаждала бурной жизни. Тихое же дворцовое существование её совсем не устраивало. Более того, как оказалось, у Ивана Васильевича и Марии Темрюковны имелось сходство характеров и манер поведения. Многие увеселения и развлечения царя она с удовольствием разделяла. Они вместе ездили охотиться, и Мария быстро постигла главное правило охотника — не жалеть добычу, хладнокровно стрелять и поражать.

Кроме того, Мария Темрюковна сумела поставить себя так, что венценосный супруг исполнял почти все её прихоти. Жена мастерски умела настраивать царя против других, подталкивала его к жестоким публичным расправам, за которыми потом сама с удовольствием наблюдала с высоты кремлёвских стен.

«Мария с восторгом разделяла все досуги мужа, – пишет по этому поводу историк В. Н. Балязин. – Она с наслаждением наблюдала за медвежьими потехами, с горящими глазами смотрела на то, как ломали на колесе руки и ноги одним казнённым, как других сажали на кол, а третьих заживо варили в кипятке». Казалось бы, привычные уже ко многому придворные лишь в страхе поёживались, слыша звонкий весёлый смех юной царицы, от встречи с которой никто уже и не ждал ничего хорошего.

Понятно, что бояре невзлюбили новую царицу. Некоторые из них, наиболее смелые, даже говорили царю, что не пристало московской царице присутствовать на забавах и ездить на охоту. А когда терем царицы превратился в вертеп разврата, старые бояре, пытаясь вразумить государя, напоминали ему о приличиях и о благоразумии, к которым его обязывал и высокий чин, и благородство крови. Заканчивалось для них это, как правило, плохо. Иван Грозный порицателей поведения своей новой жены не щадил: все они обвинялись в «злом умысле» и заканчивали жизнь кто в ссылке, а кто и на плахе. Иван Васильевич, словно ослеплённый, ничего не видел и знать не хотел.
«Иван восторгался новой женой: он находил в ней своё подобие, что такой и должна быть истинная царица. Он видел в безжалостности Марии Темрюковны ясное доказательство её высокого происхождения, ибо, по его представлениям, люди царской крови должны были презирать всех, кто был ниже их по "породе"», – пишет В. Н. Балязин.

Другой писатель и драматург Э. С. Радзинский охарактеризовал Марию Темрюковну и период начала перемен в Русском царстве так: «Чёрная женщина — с чёрными волосами, с глазами, словно горящие угли, дикая нравом, жестокая душой... Восточная красота, тёмная чувственность и бешеная вспыльчивость... Во дворец пришла Азия. Восточная деспотия, насилие — азиатское проклятие России... «Пресветлый в православии», как называл Курбский молодого Ивана, навсегда исчез».

Мария Темрюковна искренне одобряла все действия царя, какими бы жестокими, а порой даже дикими они ни были. Дело в том, что Мария стала женой Ивана Грозного именно в ту пору, когда интриги бояр усилились, а некоторые из них и вовсе предали его и перешли на сторону многочисленных противников. В результате царь страдал от подозрительности, а также от страшных приступов неизбежных в таких случаях тоски и уныния. Вполне вероятно, что Мария Темрюковна приходила на помощь мужу доступными ей средствами и разгоняла его тоску. Хорошо известно, что царь с царицей часто вместе ездили на богомолье в отдалённые храмы и монастыри. Но самое главное, как считают многие историки, именно Мария Темрюковна подала царю совет держать возле себя отряд верных телохранителей, что способствовало появлению опричнины. Однако другие – с сомнением относятся к этим измышлениям, полагая, что царская супруга не могла настолько разбираться в основах управления государством. Хотя в годы брака Ивана Васильевича и черкешенки на Руси и вправду участились репрессии и жестокие расправы.

Как бы близка и единодушна ни была с ним Мария Темрюковна, вскоре Иван Грозный пожалел о своём выборе. Как утверждает французский биограф царя Анри Труайя, «уже на следующий год он начинает жалеть о своём браке: неграмотная, мстительная, дикая, принцесса не в силах была забыть о своей родине, а её восточное воспитание не позволяло ей стать хорошей мачехой детям царя». К тому же самой Марии Темрюковне так и не удалось подарить царю наследников: единственный её ребёнок, о котором известно — царевич Василий Иванович — умер в двухмесячном возрасте в мае 1563 года.

Принято считать, что после этого несчастья царь уже больше не проявлял к своей жене никакого интереса. Он почти не выбирался из Александровской слободы, где им был выстроен целый город, отлично приспособленный для жизни. Как пишет В. Н. Балязин, оттуда он управлял государством, «и даже бывая наездами в Москве, не встречался с женой, не говоря уж о том, чтобы навещать её опочивальню. Но и она особо не горевала, хотя и считалась сурово наказанной».

Пробыть в роли царицы Марии Темрюковне удалось всего 8 лет. В сентябре 1569 года, после приезда из Вологды, она сильно заболела и скончалась в Александровской слободе. Официальной причиной смерти признали переохлаждение и последующую болезнь, так как выросшая в тёплом климате черкешенка так и не смогла привыкнуть к здешнему суровому климату. Сам Иван Грозный объявил, что жену его отравили, разрешив себе тем самым новые расправы, а заодно и очередной брак.

«Когда Мария тихо скончалась, оплакать несчастную черкешенку было почти некому, – пишет историк Л. Е. Морозова. – Скорбели лишь несколько прислужниц, приехавших с ней из Кабарды, да брат Михаил (Салтанкул). Царь на людях выглядел печальным, но слёз не лил, не бился и не рыдал, как по Анастасии [...] Марию отпели в соборе Александровской слободы и на траурной повозке повезли в Москву. Покоиться ей полагалось в усыпальнице великих княгинь — кремлевском Вознесенском монастыре».

В 1929 году все гробницы из обречённого на уничтожение Вознесенского собора были перенесены сотрудниками кремлёвского музея в подвальную палату Архангельского собора, где они находятся и по сей день. При вскрытии захоронения Марии Темрюковны в 1930-х годах внутри был обнаружен скелет, завёрнутый в саван, но так как череп её сохранился плохо, восстановить скульптурный портрет посчитали невозможным.

Что касается Ивана Грозного, то уже через десять дней после смерти жены он принимал иноземных послов во дворце и устраивал пиры, а потом уехал из столицы, чтобы в страшном уединении Александровской Слободы, как писал Карамзин, вымыслить новые измены и казни. «Кончина двух супруг его, столь несходных в душевных свойствах, имела следствия равно несчастные: Анастасия взяла с собою добродетель Иоаннову; в то время, как Мария завещала ему превзойти самого себя в лютых убийствах. Распустив слух, что Мария, подобно Анастасии, была отравлена тайными злодеями, он приготовил тем Россию к ужаснейшим исступлениям своей ярости»...

Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Perspective - Juggling From Above

Perspective - Juggling From Above • Это интересно! play thumbnailUrl Это интересно!
Sometimes you just need a change of perspective. See all the tricks in SLOW MOTION!: Buy juggling balls and MERCH! -- Support my work on Patreon -- This video is dedicated to Michael Karas, for always inspiring me to look at Juggling from a…Это интересно! - 4110143
PT5M
True
2024-06-12T10:11:35+03:00
embedUrl

Irgata
Juggling From Above
как интересно. Сверху совсем другое восприятие движений и жонглера и предметов.
Очень интересно.

Cirre
Это интересно!

Cirre
Леонид Броневой посвятил жизнь дочери Валентине, воспитывал её один, почему последние 13 лет жизни он с ней мало общался

Леонид Броневой – выдающийся артист, любимый большой зрительской аудиторией. Он почти не играл главных ролей, но при этом остался в памяти многих поклонников актёром первой величины. На долю семьи Леонида Сергеевича и его лично выпало много испытаний.
Был репрессирован его отец, юноша всеми силами пытался поддержать мать и брался за любую работу. Трудности, беды не обошли стороной и молодую семью артиста. Первая жена Леонида Сергеевича тяжело болела, он вынужден был заботиться и о больной супруге, и о крошечной дочурке Валечке.

Девочке едва исполнилось четыре годика, как онкология унесла маму. Валю растил отец. Леонид Сергеевич полностью посвятил себя дочери, не допуская и мысли о женитьбе, боясь травмировать девочку. В 1961 году Броневой вернулся в Москву.

Он предполагал, что одному, без помощи близких, с маленькой дочерью, ему придётся трудно. Но оказалось, что трудностей выпало намного больше, чем он ожидал. Актёр голодал, работы не было и источником доходов на первых порах стала игра в домино.

Большинству телезрителей Броневой запомнился по роли Мюллера
Постепенно жизнь наладилась, он был принят в труппу театра на Малой Бронной, затем перешёл в «Ленком», стал ведущим артистом и сыграл огромное количество ролей, оставаясь в строю до конца. Леонид Сергеевич был успешен и в кино. Конечно, в памяти многих он остался в роли Мюллера в сериале «Семнадцать мгновений весны».

Пожалуй, фразу гестаповца Мюллера зрители помнят и сегодня: «А вас, Штирлиц, я попрошу остаться». Выдающийся талант Броневого сделал образ Мюллера живым, добродушным и от этого ещё более опасным. На счету артиста немало запоминающихся картин.

В их числе «Тот самый Мюнхгаузен», «Покровские ворота», «Небеса обетованные». Обрести счастье в личной жизни Леонид Сергеевич позволил себе, только когда дочь стала взрослой. Валентина окончила вуз, стала филологом, устроилась на работу в Гостелерадио и только тогда актёр женился.

У Броневого были отношения с женщиной, далёкой от актёрской среды. Виктория Валентиновна с пониманием относилась к ситуации в семье, соглашалась с тем, что её появление не понравится дочери и ждала семь лет возможности соединиться с Леонидом Сергеевичем.

Казалось, он всё предусмотрел, был ответственным отцом, посвятившим себя дочери, и его любовь крепкой нитью навсегда свяжет его с Валей. Вышло всё по-другому: последние 13 лет жизни Броневой с родной дочерью не общался.

Как же случилось, что самые близкие люди – отец и дочь – перестали понимать друг друга? Говорят, что у Леонида Сергеевича характер был не сахар, он был обидчивым человеком, жёстким и прямолинейным. Соседи, хорошо знавшие артиста, коллеги предполагают, что отношения отца с дочерью разладились из-за простого недопонимания.

Возможно, отцу хотелось, чтобы выйдя замуж, дочь сохранила свою фамилию. Вполне может быть, что Валентина всё-таки не одобрила женитьбу отца и высказалась по этому поводу. Но как бы там ни случилось, дочери не было рядом в тяжелое для отца время.

Коллега артиста Дмитрий Певцов вспоминает, как горько было видеть пожилого Броневого, теряющего силы, но он приезжал на спектакли, выходил на сцену и изо всех сил держался. Дочь на спектакли отца иногда привозила внучку Броневого Ольгу, но сама в зал не заходила.

Дочь Валентина и внучка Броневого
Сотрудники театра вспоминают, как трогательно заботилась о больном муже жена Виктория, она была с ним рядом постоянно. Леонид Сергеевич перенёс операцию и супруга выходила его. Последний месяц жизни Броневой находился в больнице, силы покидали его и жена Виктория Валентиновна находилась с ним неотлучно.

Леонид Сергеевич скончался на 89 году жизни в декабре 2017 года, проводить актёра в последний путь пришли его коллеги. На похоронах присутствовала дочь Валентина, внучка Ольга и зять Анатолий. Актёр обрёл покой на Новодевичьем кладбище столицы рядом с артистом Зельдиным и художником Ильёй Глазуновым.

Через год после кончины на могиле Леонида Броневого появился памятник. Надгробие из чёрного гранита, на плите фотография артиста, высечены фамилия, имя, отчество, даты жизни и стандартная надпись –«Вечная память».

«Тот самый Мюнхгаузен»
Памятник скромный, как и его обладатель – большой артист Леонид Броневой. Год назад рядом с ним похоронили его жену – Викторию Броневую.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Что такое «грязная гроза»?

Доводилось ли вам наблюдать молнии во время грозы? Это явление природы завораживает своей мощью, грандиозностью и красотой. Поражает и масштабность: зафиксированы молнии длиной в сотни километров! Типичный разряд длится меньше секунды, максимум – несколько секунд. Но однажды в Альпах была зафиксирована молния длительностью 7.74 секунды!
А знаете ли вы, что молнии возникают не только во время грозы, но и во время извержения вулкана? Такие молнии называются «грязными» или «вулканическими». Частички золы заряжены отрицательно, вулканические газы же – положительно, поэтому их столкновение при выбросе из жерла вулкана и приводит к возникновению разрядов. Они не настолько мощные, как при обычной грозе, но выглядят не менее впечатляюще.
В древние времена молнию приписывали деятельности богов: например, в Древней Греции громовержцем был Зевс, а у славян – Перун. Если же кого-то поражала молния, то считалось, что его настигла кара богов.
Несмотря на то, что молния считалась проявлением высших сил, люди издавна устанавливали закономерности её появления. Ещё в античности заметили, что разряд чаще всего бьёт в высокие объекты. А так как самыми высокими зданиями были храмы (которые, к тому же, располагались на возвышенностях), то и доставалось им больше всех. Так как здания городов в большинстве своём были деревянными, то во время грозы часто случались пожары. Храмы же строились из камня и служили своего рода молниеотводами – отсюда и появилось правило что нельзя строить здания выше храма.

Почему человек дрожит, когда у него жар?

Человеческий организм – сложная система, полная загадок и феноменов, которые заставляют ученых искать ответы на множество вопросов. Одним из таких загадочных явлений является озноб. Обычно мы дрожим, когда нам холодно, но почему тот же эффект мы наблюдаем, когда на самом деле температура тела выше обычного, и нам должно быть жарко, а не холодно?
Для того чтобы понять этот феномен, давайте вспомним, что в процессе заболеваний часто повышается температура. Так работает наша иммунная система: она повышает температуру тела для борьбы с патогенными микробами и вирусами. Одним из путей повышения температуры тела является сокращение теплоотдачи от самого большого по площади человеческого органа – кожи.
Чтобы иммунная система могла быстро нагреть организм, нужно отвести тепло от кожи, поэтому она заставляет кожные сосуды сужаться. Из-за этого приток крови к коже уменьшается, а, следовательно, ее температура понижается. От такого перепада температур человек начинает дрожать будто бы от холода, ему хочется укутаться, выпить горячего, он чувствует резкий озноб, словно вышел раздетый на холод.
Такой эффект имеет место лишь при повышении температуры, если температура уже стабильно высокая и сохраняется в течение некоторого времени, такого эффекта не произойдет. Кроме того, при падении температуры человеку наоборот становится жарко и он потеет.

Cirre
Это интересно!

Cirre
«Я благодарю вас, господа, но я остаюсь с царём!» Почему придворный медик Евгений Боткин выбрал смерть.

В 1917 году жителям Тобольска необычайно повезло – в их городе появился столичный врач – не только наилучшего образования и воспитания, но и всегда, в любую минуту готовый прийти больным на помощь, к тому же безвозмездно. Тобольчане посылали за доктором сани, конные упряжки, а то и полный выезд: шутка ли, ведь это был доктор Боткин, личный врач самого императора и его семьи!
Бывало, правда, что у больных не находилось транспорта, тогда доктор в старенькой генеральской шинели со споротыми знаками отличия отправлялся на выезд сам и всё-таки оказывался у постели страждущего.

Лечил он лучше местных врачей, а платы за лечение не брал. Но сердобольные крестьянки совали ему то туесок с яичками, то пласт сала, то мешок кедровых орехов или бочонок мёда. И с этими подарками доктор возвращался в губернаторский дом, где новая власть держала под стражей семью отрёкшегося от престола государя. Двое детей доктора тоже томились в заключении и были такие же бледные и прозрачные, как четыре великие княжны и цесаревич Алексей...

«А как же Ваши дети?» – не сдерживая слёз, спросила императрица Александра Фёдоровна доктора Боткина, когда он собрался отправиться за императорской семьёй дальше – из Тобольска в Екатеринбург. На что Боткин ответил: на первом месте для него всегда стоят интересы Их Величеств. Несколько месяцев назад, в Александровском дворце, государыня также была тронута, когда доктор, не промедлив секунды, ответил согласием уехать с императорской семьёй за границу, если такое случится.
Сейчас доктор Боткин не только навсегда расставался со своими детьми – ему не разрешили даже проститься с ними перед отъездом. По приказу комиссара Яковлева доктор был арестован и переведён из дома Корнилова в «Дом свободы», а его дети, Татьяна и Глеб, не имели права прийти к нему туда. Когда они виделись в последний раз, их отец, словно предчувствуя будущее, сказал им:
«В этот час я должен быть с Их Величествами, – потом остановился и, с видимым усилием подавляя чувства, продолжил: – может быть, мы больше никогда не увидимся... Да благословит вас Бог, дети мои!»

Несмотря на то, что династия Боткиных верой и правдой служила двум российским императорам (Александру II и Александру III), Евгений Боткин получил должность лейб-медика (придворного медика) не из-за достижений своих именитых предков (его отцом был знаменитый доктор Сергей Петрович Боткин, в честь которого названа одна из центральных больниц в Москве). Когда в 1907 году место главного врача императорской семьи освободилось, императрица Александра Фёдоровна сказала, что хочет видеть в этом качестве именно Боткина. А когда ей сказали, что в Петербурге есть два медика с такой фамилией, то она добавила: «Того, что был на войне».

Евгений Боткин отправился на русско-японскую войну добровольцем. К тому моменту он достиг больших успехов во врачебной карьере, был женат, имел четверых детей. Но говорил, что не мог бы пережить войну, сидя в Петербурге – так нужно было ему ощущать причастность к беде России. К тому же за свою жизнь он не боялся: был уверен, что его не убьют, «если Бог того не пожелает».

В годы войны Боткин координировал работу медицинских частей при российской армии. Должность эта была административная, но Боткин, несмотря ни на что, предпочитал большую часть времени проводить на передовой и не боялся в случае чего исполнять роль ротного фельдшера, помогая солдатам прямо на поле боя. Известен такой случай, когда в одном из полевых лазаретов Боткин оказал помощь раненому ротному фельдшеру, взял его медицинскую сумку и вместо него отправился на передовую.
«Я удручаюсь всё более и более ходом нашей войны, и не потому, что мы столько проигрываем и столько теряем, а потому что целая масса наших бед есть только результат отсутствия у людей духовности, чувства долга, что мелкие расчеты становятся выше понятий об Отчизне, выше Бога», — писал Боткин.

За свою самоотверженность он был награждён офицерскими боевыми орденами, а после окончания войны написал книгу «Свет и тени Русско-японской войны». Эта книга и привела Боткина к должности лейб-медика императорской семьи. После её прочтения Александра Фёдоровна никого, кроме него, в качестве императорского врача и видеть не хотела.

Императрица выбрала Евгения Боткина ещё по одной причине — болезнь цесаревича Алексея. Как врач Боткин изучал иммунологию, а также свойства крови. Следить за здоровьем маленького цесаревича, больного гемофилией, стало одной из главных его обязанностей при императорском дворе.

Теперь семья доктора переехала в Царское Село, поступила на казённое обеспечение, могла участвовать в дворцовых мероприятиях, но у возможности занимать такую высокую должность была и обратная сторона. Теперь доктор Боткин должен был постоянно находиться рядом с императорской семьёй, работать без выходных и отпусков. Жена Боткина, увлёкшись молодым революционером на 20 лет её моложе, оставила Евгения Сергеевича с разбитым сердцем. Боткина спасала только любовь и поддержка со стороны его детей, а также то, что со временем и императорская семья стала ему не чужой. Боткин относился к своим августейшим пациентам с искренней любовью и вниманием, он мог ночами не отходить от постели больного цесаревича. На что юный Алексей впоследствии напишет ему в письме: «Я Вас люблю всем своим маленьким сердцем».

Младшие дети врача — Глеб и Татьяна — быстро подружились с цесаревичем и великими княжнами. Мария и Анастасия играли с Глебом в разные игры, а Татьяна Николаевна собственноручно связала голубую шапочку для тёзки, когда ту остригли после брюшного тифа. Каждый день в пять часов Евгений Сергеевич слушал сердце у императрицы и всякий раз просил своих детей помочь ему вымыть руки из чашки, которую великие княжны называли «простоквашницей». Однажды, когда детей не было, Боткин попросил Анастасию позвать лакея. Та отказалась и помогла ему вымыть руки сама, сказав: «Если это ваши дети могут делать, то отчего я не могу?»

Так, верой и правдой служил доктор Боткин семье императора все 10 лет, став не просто преданным слугой, но и близким другом, не мыслившим своей жизни без царской семьи.

«Боткин был известен своей сдержанностью. Никому из свиты не удалось узнать от него, чем больна государыня и какому лечению следуют царица и наследник. Он был, безусловно, преданный их величествам слуга», — так говорил о Боткине генерал Мосолов, начальник канцелярии Министерства императорского двора. Говоря, что любит Их Высочеств не меньше, чем своих детей, Евгений Боткин доказывал это на деле. Когда весной 1917 года его дочь Татьяна была больна ревматизмом и лежала в постели, он почти не бывал дома, проводя дни и ночи у больных детей царя, заразившихся корью от маленького кадета, приезжавшего из Петрограда в гости к цесаревичу. Боткин тяжело переносил и каждое обострение болезни наследника, к которому он искренне привязался за эти годы. В письмах из Спалы, где Алексей в 1912 году перенёс очередное тяжёлое обострение болезни, Боткин писал: «12 октября. Я не в силах передать вам, что я переживаю... Я ничего не в состоянии делать, кроме как ходить около него... Ни о чём не в состоянии думать, кроме как о нём, о его родителях...»

Известно, что Боткин резко отрицательно относился к личности Распутина и даже отказался принять его больного у себя дома (но сам съездил к нему оказать помощь). Дочь доктора, Татьяна Боткина, считала, что улучшение здоровья наследника при посещении «старца» наступало как раз тогда, когда Евгений Сергеевич уже провёл лечебные мероприятия, укрепившие здоровье мальчика, а Распутин приписывал этот результат себе.

Когда после отречения Николая II от престола его семья была арестована и заключена под домашний арест в Александровском дворце Царского Села, а многочисленная прислуга разбежалась, то из всего штата придворных врачей остались только двое: Е. Боткин и В. Деревенко. Можно сказать, что Боткин не мыслил себе жизни без царской семьи. На вопрос императрицы, «согласен ли он, в случае отъезда Их Величеств за границу, ехать тоже, он ответил утвердительно».

Воспитатель цесаревича Алексея Пьер Жильяр в своих мемуарах пишет: «Число тех немногих людей, которых оставили при заключённых, быстро уменьшалось. По счастью, при них оставался доктор Боткин, преданность которого была изумительна. В эти мучительные дни присутствие доктора Боткина служило большой поддержкой для узников; он окружил их своей заботой, служил посредником между ними и комиссарами и приложил все усилия, чтобы защитить их от грубости стражи».

Когда Боткин отправился в ссылку вместе с Романовыми, его дети, Глеб и Татьяна, последовали за ним. Но доехали они только до Тобольска: в Екатеринбург их не пустили (впоследствии им удалось эмигрировать). А вот сам Боткин не секунды не сомневался: его место рядом с царской семьёй. Совместное пребывание в столь необычных экстремальных условиях ещё более сблизило Боткина с членами царской семьи. Доктор занимался с наследником русским чтением, а великим княжнам преподавал биологию. В ссылке Боткин взял на себя роль посредника: просил пускать к семье императора священника, добился для них полуторачасовых прогулок, а когда от больного цесаревича Алексея отлучили его наставника Пьера Жильяра, писал в Екатеринбургский исполнительный комитет с просьбой его вернуть: «Мальчик так невыразимо страдает, что никто из ближайших родных его, не говоря уже о хронически больной сердцем матери его, не жалеющей себя для него, не в силах долго выдержать ухода за ним. Моих угасающих сил тоже не хватает...»

И действительно, в то время здоровье самого Евгения Сергеевича уже было подорвано. К болезни почек прибавилось послетифозное осложнение на сердце. Кроме того, тяжёлым камнем лежала на его душе семейная трагедия – гибель старшего сына Дмитрия на фронте Первой мировой войны. Тяготился он и разлукой с другими детьми. Но всё-таки в эти страшные для всей России дни Боткин находил в себе силы укреплять других – потому он и остался в Ипатьевском доме, зная о грядущем конце и отклонив предложение «товарищей» о свободе.

Незадолго до трагической ночи Боткина вызвали в «революционный штаб» и предложили: «...Слушайте, доктор, революционный штаб решил вас выпустить на свободу. Вы врач и желаете помочь страдающим людям. Для этого у вас достаточно возможностей... Мы вам дадим даже рекомендации, так что никто не сможет иметь что-нибудь против вас... Поймите нас, пожалуйста, правильно. Будущее Романовых выглядит несколько мрачно».

На это Боткин ответил: «Мне кажется, я вас правильно понял, господа. Но, видите ли, я дал царю моё честное слово оставаться при нём до тех пор, пока он жив. Для человека моего положения невозможно не сдержать такого слова. Я также не могу оставить наследника одного. Как я могу это совместить с моей совестью?.. Там, в том доме, цветут великие души России, которые облиты грязью политиков. Я благодарю вас, господа, но я остаюсь с царём!»

Все эти страшные дни и месяцы доктор Боткин ни на что не жаловался. И только в его последнем письме брату, за которое он взялся примерно за неделю до расстрела, сквозит безнадёжность. Оно обрывается на полуслове: доктор так и не успел его дописать и отправить. «Я умер, умер для своих детей, друзей, для своего дела, умер, но ещё не похоронен, или заживо погребён... Надеждой себя не балую, иллюзиями не убаюкиваюсь, неприкрашенной действительности смотрю прямо в глаза... Меня поддерживает убеждение, что "претерпевший до конца спасется" и сознание, что я остаюсь верным принципам.... Это оправдывает и последнее моё решение, когда я не поколебался покинуть своих детей круглыми сиротами, чтобы исполнить свой врачебный долг до конца, как Авраам не поколебался по требованию Бога принести ему в жертву своего единственного сына».

Так случилось, что в последнюю ночь жизни узников Ипатьевского дома разбудил по требованию палача Юровского именно он, доктор Боткин. Ему сказали, что их перевезут в другое место, потому что в городе неспокойно, и он поспешил к Романовым. Когда они и их приближённые спустились в подвал, а комендант Юровский объявил о расстреле, доктор успел спросить глухим голосом: «Так нас никуда не повезут?»

Позже Юровский рассказывал, что Боткин умер не сразу – «пришлось пристреливать», после зверской расправы «он лежал, опершись локтем правой руки, как бы в позе отдыхавшего». Его тело сожгли вместе с телами императорской четы и наследника. При расследовании были найдены его искусственная челюсть, маленькая щёточка для бороды и усов, которую он всегда носил с собой, и сломанное пенсне.

Пытаясь представить весь ужас этой страшной казни, вспоминаешь слова из книги Евгения Сергеевича «Свет и тени русско-японской войны», где он описывает смерть, как она ему представлялась. Военный врач, видевший множество трупов и предсмертных мук и агоний, размышляет: «Умереть – это ещё самое лёгкое. Мне кажется, что художники навязали миру совершенно неверное изображение смерти – в виде страшного скелета. Мне представляется смерть доброй, любящей женщиной в белом, с материнской нежностью и сверхъестественной силой подымающей умирающего на руки. Он чувствует в это время необычайную лёгкость, ему кажется, что он подымается в воздух и испытывает истинное блаженство... Так засыпают маленькие дети на коленях нежной матери... Какое счастье это должно быть!»

В 2016 году Архиерейский собор Русской православной церкви принял решение о канонизации доктора Евгения Боткина и прославлении его в лике святых. На иконах, перед которыми читаются молитвы, доктор Боткин изображён с ларцом с лекарствами, что указывает на род его деятельности, и в красном плаще, свидетельствующем о страдании во имя Божьих заповедей.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Правда ли, что лягушка в молоке не дает ему скиснуть?

Существует достаточно странное народное поверье, что если положить в кувшин молока лягушку, то молоко не скиснет. Давайте узнаем, правда ли это?
Теоретически в этом мифе есть доля правды, построенная на свойстве слизи, которой покрыта лягушка. В лягушачьей слизи содержится множество бактерицидных соединений, включая антимикробные пептиды. Эти пептиды имеют антимикробные свойства и предназначены для защиты лягушек от микроорганизмов, бактерий и грибков.
Процесс скисания молока связан с действием молочнокислых бактерий, которые обычно присутствуют в нем. Но тем не менее, вряд ли одна лягушка может выделить столько антибактериальных веществ, чтобы в целом кувшине молока затормозилось развитие молочнокислых бактерий. Даже если бактерицидные свойства слизи могут оказать влияние на некоторые микроорганизмы, они не смогут эффективно воздействовать на все молочнокислые бактерии.
Таким образом, несмотря на интересные свойства слизи лягушек, её наличие в молоке не предотвратит скисание. Не стоит пытаться проверять этот факт, лучший способ сохранить свежесть молока – хранить его в холодильнике. При комнатной температуре бактерии будут продолжать свою естественную деятельность в молоке, а лягушка же в глубоком кувшине скорее всего просто утонет.

Правда ли, что морковь улучшает зрение?

Кто не слышал в детстве, что морковь помогает видеть в темноте? Одна из самых популярных историй, рассказываемых мамами, бабушками и даже школьными учителями. Кроме того, морковь часто рекомендуют и для улучшения зрения. Но, правда ли, что морковь – такое чудесное средство для глаз, или это всего лишь миф? Давайте разберемся.
Основной секрет моркови и ее благотворного влияния на зрение кроется в содержании витамина А. Витамин А – это жирорастворимый витамин, который играет важную роль в здоровье глаз. В частности, витамин А необходим для образования пигмента в сетчатке глаза, называемого родопсином. Родопсин позволяет глазу видеть при недостаточном освещении, что объясняет поверхностное сходство с мифом о «видении в темноте».
Именно поэтому морковь рекомендуют употреблять при «куриной слепоте». Так в быту называют расстройство зрения, при котором человек плохо видит в полутьме. Вызывается это состояние недостатком витамина А. Каротиноиды, которыми богата морковь, близки по химическому строению к витамину А и внутри организма легко в него превращаются. Но после того как содержание витамина А приходит в норму, с помощью морковки улучшить зрение уже нельзя.
Помимо витамина А, морковь также содержит антиоксиданты, такие как лутеин и зеаксантин, которые могут защищать глаза от повреждений, вызванных вредными свободными радикалами. Эти вещества помогают снижать риск возникновения возрастных заболеваний глаз, таких как катаракта и макулодистрофия.
Тем не менее, сказать, что морковь – единственный и самый важный продукт для здоровья глаз, – нельзя. Зрение – это сложный процесс, который зависит от разнообразных питательных веществ, а также генетики и образа жизни. Помните, что для поддержания хорошего зрения важно регулярно проверять глаза у офтальмолога и следить за сбалансированным рационом.

Cirre
Это интересно!

Cirre
14 июня 1811 года родилась Гарриет БИЧЕР-СТОУ — американская писательница, известная всему миру по роману «Хижина дяди Тома».

Происходила из семьи священника, в которой у нее было 12 братьев и сестер и где вечера заканчивались чтением Библии. В 18-летнем возрасте она стала учительницей.
В 1832 году Гарриет переехала в город Цинциннати, куда ее отец был назначен ректором Лейнской богословской семинарии.
Река Огайо, на берегу которой стоял город, служила границей между Северными штатами, где рабство было уничтожено, и Южными, где миллионы рабов трудились на плантациях, гибли под бичами, продавались и покупались наравне с прочим движимым имуществом.

Девушка укрывала в своем доме беглых невольников, спасала их от преследователей, учила негритянских детей, а когда начались расистские погромы, с гневом говорила: «Будь я мужчиной, я вооружилась бы и отстреливалась бы из окна...»
В 1850 году правительство США издало закон о беглых рабах, который предписывал возвращать хозяевам негров, бежавших в Северные штаты. Отныне для чернокожих в США не было спасения.
Охваченная возмущением, Бичер-Стоу взялась за перо...

Она писала быстро. В одном нью-йоркском еженедельнике из номера в номер появлялись главы «Хижины дяди Тома».
В 1852 году роман вышел отдельным изданием.
Произошло то, что и не грезилось скромному автору: образ доброго и кроткого человека, погибающего под плетьми рабовладельца, оказался наполненным притягательной мятежной силой.

Одно издание романа следовало за другим, ежедневно сотни экземпляров поступали в продажу, но их все равно не хватало:
120 изданий появилось в Америке в первый же год!
Книгу перевели на 37 языков. В Париже осуществили ее инсценировку в восьми актах, и завороженные зрители сидели в театре до половины второго ночи, пока не опускался занавес.

«Хижина...» покорила мир, а к Бичер-Стоу пришла слава.
Автор совершила триумфальное путешествие по Европе...

В 1858 году поэт Николай Некрасов издал роман в качестве бесплатного приложения к «Современнику», тем самым содействуя его широкому распространению в России в период острой борьбы с крепостничеством.
Лев Толстой считал этот роман образцом высокой литературы, рожденной любовью к человечеству. Жорж Санд писала: «Какая торжествующая защита вечного и неотъемлемого «права человека на свободу».
В 1860 году президентом США был избран Авраам Линкольн.
Южные штаты отделились от Северных и начали войну против них.
В 1862 году президент Линкольн принял в Белом доме Гарриет Бичер-Стоу.
«Так вот та маленькая женщина, которая вызвала большую войну!» – приветствовал он писательницу.

...Говорят, что в конце жизни потерявшая рассудок писательница, мучимая заботами о хлебе насущном для своей семьи, частенько забредала в дом своего друга и коллеги Марка Твена.
Побродив по комнатам, не обращая внимания на присутствующих,
тихо возвращалась домой...

...Она прожила долгую жизнь, успев написать много книг.
Второй ее роман – «Дред, история о Проклятом болоте» (более зрелый в художественном отношении), почему-то не разделил популярности «Хижины дяди Тома».

Скончалась Гарриет БИЧЕР-СТОУ 1 июля 1896 года в Хартфорд (штат Коннектикут).

Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Всегда ли водород был первым в таблице Менделеева?

В начале своей работы над периодической системой химических элементов, Дмитрий Менделеев предположил существование гипотетических элементов, которые должны были находиться в таблице перед водородом. Он дал им временные имена, обозначенные латинскими буквами.
Например, Менделеев разместил гипотетический элемент Y, известный как короний, перед водородом. Его существование предполагалось из-за наблюдений спектральных линий в солнечной короне, которые были непонятными на тот момент. Однако позднее исследования показали, что эти спектральные линии обусловлены ионизированными атомами обычных элементов, а не новым элементом.
Также, Менделеев предположил о существовании гипотетического элемента X, который он называл «эфир». Этот элемент был представлен как бесплотное вещество, которое пронизывает все пространство и является причиной световых волн и электромагнитных явлений. Однако в начале XX века с развитием физики стало ясно, что теория относительности и квантовая механика не поддерживают существование такого вещества, показав, что электромагнитные явления нельзя объяснить свойствами какого-либо вещества. Таким образом, гипотетический элемент X, или «эфир», тоже был отвергнут. А на первом месте остался, как и ранее, водород.
Такие исследования и ошибки позволяют увидеть процесс развития научных знаний и изменения наших представлений о мире с течением времени.

Почему гранат назвали гранатом? И при чем тут граната?

Очевидно предположить, что гранат назвали гранатом из-за сходства с опасным оружием – боевой гранатой. И правда, пытаясь почистить гранат, вы рискуете так заляпаться кроваво-красным соком, что будете выглядеть брутально и вряд ли отстираете потом свою одежду.
Как бы опасно ни звучало слово «граната», гранатовый плод был известен человеку намного раньше, чем боевая граната, которая приобрела широкую известность лишь в XVI- XVII веках.
Название «гранат» происходит от латинского granatum – зернистый, далее из granum – «зерно». Это отсылает нас к структуре плода граната, который содержит множество семян, известных как зернышки.
Сами римляне впервые увидели этот фрукт на землях финикийцев. Отсюда и пошло его название: malum (финикийское – потому что росло на землях финикийцев) granatum (зернистое яблоко – потому что было похоже на него формой).
А перенос названия фрукта на название метательного оружия произошел лишь в концу XVI века, когда это оружие появилось во французской армии. Французские солдаты стали называть его grenade (по-французски гранат и граната звучат и пишутся одинаково "grenade") из-за сходства формы, а также из-за того, что разрыв гранаты на мелкие осколки напоминал разлетающиеся зернышки граната при его раскрытии и употреблении.

Irgata

Рыжие волосы: счастливая мутация в истории и культуре

Рыжие волосы: счастливая мутация в истории и культуре • Это интересно! play thumbnailUrl Это интересно!
С незапамятных времен рыжие привлекали к себе особое внимание. Рыжий цвет волос не только был ярким, он также был самым редким. Кроме того, рыжие дети иногда появлялись у не-рыжих родителей, заставляя тех задуматься: не подкинули ли им этого ребеночка…Это интересно! - 4110945
PT29M
True
2024-06-15T09:13:59+03:00
embedUrl

Cirre
Это интересно!

На этом фото – австралиец Джеймс Харрисон, ему 82 года. Он известен также как «Человек с золотой кровью» или «Человек с золотой рукой». В возрасте 14 лет он перенёс серьёзную операцию на грудной клетке и ему срочно требовалось около 13 литров донорской крови. После операции он находился в больнице в течение трёх месяцев. Понимая, что донорская кровь спасла ему жизнь, он дал обещание начать сдавать кровь, как только ему исполнится 18 лет.

Харрисон начал сдавать кровь в 1954 году. Вскоре выяснилось, что его кровь содержит необычно сильные и устойчивые антитела к антигену D резус-фактора. Кровь Харрисона оказалась настолько уникальной, что его жизнь была застрахована на один миллион долларов. На основе плазмы его крови была создана сыворотка, которая будучи введенной резус-отрицательной женщине, беременной резус-положительным ребенком, предотвращает развитие антител в крови плода и, тем самым, гемолитическую желтуху новорожденных. Харрисон сдавал свою плазму в среднем каждые три недели на протяжении 57 лет. В мае 2011 года он сдал ее в тысячный раз, что является мировым рекордом. До 2015 года все антирезусные препараты в Австралии изготавливались из плазмы Харрисона. В мае 2018 года Харрисон последний раз пожертвовал кровь.

За это время плазма Харрисона помогла спасти жизни более двух миллионов (!!!) новорожденных, включая его собственную внучку.
Из сети.

Cirre
Последняя песнь «курского соловья». Почему любимая певица царя закончила свою жизнь в тюрьме.
Сам Сергей Рахманинов считал за честь аккомпанировать ей, с восторгом её слушал Фёдор Шаляпин, её портреты писали Константин Коровин и Филипп Малявин, перед ней преклонялись поэты Сергей Есенин и Николай Клюев, а скульптор Сергей Коненков создал её мраморный бюст.
Царская семья тоже боготворила эту несказанно талантливую и сердечно щедрую певицу, а великие княжны подбирали на рояле музыку к её песням. «Курский соловей» – именно так прозвали Надежду Плевицкую в царской семье. Однако в её истории фигурировало и другое имя «Фермерша» – псевдоним, под которым известная певица работала на советскую разведку.

«Русская песня не знает рабства. Заставьте русскую душу излагать свои чувства по четвертям, тогда ей удержу нет. И нет такого музыканта, который мог бы записать музыку русской души...» – писала в 1924 году в своих мемуарах Надежда Плевицкая. Она собрала, записала и исполнила почти 2000 русских песен.

Дёжка Винникова (именно так звали будущую певицу) родилась в 1884 году в селе Винниково Курской губернии в бедной крестьянской семье. «Родилась двенадцатой и последней, а осталось нас пятеро, прочие волей Божьей померли, – писала она в своей автобиографической книге «Дёжкин карагод» («Надеждин хоровод»). – Петь начала с малолетства, и пением моим заслушивались селяне».

Со смертью отца семья познала нужду, и Дёжка устроилась поденщицей. Чтобы заработать на пропитание, девушка стирала бельё. В то время деление земли после смерти покойного происходило между сыновьями. Надя идти в батрачки не хотела, поэтому мать отвезла её в Троицкий девичий монастырь. Там она работала наравне с другими послушницами, пела в хоре, а по праздникам навещала родных и посещала ярмарки.

Однажды там вместе с сестрой она увидела цирк. Девушке настолько понравилось представление, что она решила покинуть монастырь и примкнуть к цирковой труппе. Звонкоголосую девушку приняли незамедлительно, но когда эта новость дошла до матери, случился скандал.

К слову, в монастыре Дёжка тоже не задержалась: её душа требовала песни.

С горем пополам девушка перебирается в Киев и поступает хористкой в капеллу Александры Липкиной, где через некоторое время начинает исполнять сольные партии. В своих воспоминания Надежда писала: «Учениц в хоре было шестеро, все подростки, в их числе и я. Нас обучали для капеллы и держали в ежовых рукавицах: девчонок никуда не пускали самостоятельно по городу».

Малограмотная (образование всего два класса церковно-приходской школы), не знающая нот крестьянская девушка обладала не только удивительным голосом, но и абсолютным музыкальным слухом и без труда справлялась с самыми сложными сольными партиями, благодаря чему вскоре стала профессиональной певицей.

После того, как хор Александры Липкиной распался, Надежде повезло попасть в бродячую труппу артистов Варшавского театра под управлением Ивана Штейна. Здесь она и встретилась с бывшим солистом балета и своим будущим мужем Эдмундом Плевицким. Танцор труппы, красавец-поляк, сделал девушке предложение, но только через год, получив благословение матери, они обвенчались в церкви. Однако семейное счастье было недолгим – новоиспеченный супруг, похитив кассу труппы, сбежал, оставив жене только фамилию, под которой она и будет выступать до конца своей жизни.

Вскоре Надежда была приглашена директором ресторана «Яръ» петь в его заведении. Здесь и состоялось её первое выступление в Москве. «Москвичи меня полюбили, а я полюбила москвичей. А сама Москва Белокаменная, наша хлебосольная, румяная, ласковая боярыня, кого не заворожит», – писала Надежда Васильевна.

Когда московской публике полюбилась самобытная певица, артистке стали поступать многочисленные предложения о выступлениях, но Надежда продолжала выступать в «Яре». Позднее, за большой гонорар, она подписала контакт с Нижегородской ярмаркой. Шумный зал ресторана затихал перед каждым выходом Плевицкой.

В своих воспоминаниях она напишет: «Помню, как-то за первым столом, у самой сцены, сидел старый купец, борода в серебре, а с ним другой, помоложе. Когда я запела «Тихо тащится лошадка», старик смотрел-смотрел на меня и вдруг, точно рассердившись, отвернулся. Молодой что-то ему зашептал, сконфузился. Я подумала, что не нравится старому купцу моя песня, он пришел сюда веселиться, а слышит печаль. Но купец повернул снова к сцене лицо, и я увидела, как по широкой бороде, по серебру, текут обильные слезы. Он за то рассердился, что не мог удержаться, на людях показал себя слабым». Так пение Надежды Плевицкой задевало глубочайшие струны души слушателя и не оставляло никого равнодушным.

В 1909 году в один из вечеров в ресторан пришёл ужинать оперный певец Леонид Собинов, который приехал в Нижний Новгород на гастроли. Услышав Надежду, он немедленно отправился за кулисы и пригласил её выступить на своём концерте в нижегородском оперном театре. Успех был настолько поразительным, а публика так горячо рукоплескала народной певице, что слух о ней дошёл и до царской семьи. Вскоре Плевицкая уже пела в Ливадии, где тогда пребывал император и его семья, а позже «курского соловья» услышали и в Большом зале Московской консерватории. Здесь Плевицкая выступала на одной сцене вместе с такими звездами, как Матильда Кшесинская и Василий Качалов.

Певица бывала на вечерах у Константина Станиславского, у Фёдора Шаляпина, в круг их общих друзей входили Савва Мамонтов и Константин Коровин, а император Николай II, восхищаясь талантом Плевицкой, как-то сказал: «Спасибо вам, Надежда Васильевна. Я слушал вас сегодня с большим удовольствием. Мне говорили, что вы никогда не учились петь. И не учитесь. Оставайтесь такою, какая вы есть. Я много слышал учёных «соловьёв», но они пели для уха, а вы поёте для сердца». И подарил ей бриллиантовую брошь.

В это время выходят бесчисленные граммофонные пластинки Плевицкой, её снимают в кино, она становится одной из самых высокооплачиваемых артисток своего времени. Её концертные платья были настоящими произведениями искусства, но несмотря на весь этот блеск, на многолетнюю уже привычку, она всегда волновалась перед каждым выступлением. Но зал неизменно встречал её громовыми аплодисментами и цветами. Её слушали, замерев, аплодировали долго и шумно. Это был пик её карьеры на сцене.

Крупные гонорары Надежды Плевицкой давали ей возможность не только помогать своей семье (и даже бывшему мужу), но и заниматься благотворительностью. В 1911 году она приобрела в родном селе большой участок земли, построила особняк, заказала колокол для местной церкви, а когда в 1914 году Винниково пострадало от пожара, артистка помогла отстроить дома соседей-погорельцев. Нередко Плевицкая выступала и с благотворительными концертами.
Вторым мужем певицы стал поручик Кирасирского полка, Василий Шангин, и, когда началась Первая мировая война, Надежда отправилась вместе с мужем на фронт, где стала сиделкой в лазарете и не только выхаживала раненых солдат, но и нередко исполняла для них свои песни. Позже за участие в Первой мировой войне певица была награждена орденом Святой Анны.

В январе 1915 года Василий геройски погиб в бою, а вскоре умерла и мать Надежды. Из депрессии её вывели только концерты. Но революция 1917-го разрушила всё окончательно. В это время Плевицкая даёт концерты то красным, то белым, принимавшим её и с той, и с другой стороны горячими аплодисментами. Правда однажды, после одного из выступлений, белогвардейцы задержали певицу, обвиняя её в милости к красным и называя «Красной примадонной». Спас Плевицкую комдив Николай Скоблин. Он был на 9 лет младше, но его ухаживания, галантность и ореол славы вокруг самого молодого (27 лет) генерала белой армии сделали своё дело. Вскоре Плевицкая стала его женой, а в 1920 год они вместе бегут из Крыма в Турцию. Эмиграция, бедность, незнание языка, бесконечная тоска по России и несбывшаяся надежда на скорое возвращение...

После того, как супруги оказались в Париже, генерал Скоблин стал активистом Русского общевоинского союза – организации, которая из-за рубежа продолжала вооруженную борьбу с большевистским режимом, в основном с помощью террора. Что касается Надежды Васильевны, то в
эмиграции она вновь становится знаменитой артисткой, с успехом выступает в Берлине и Белграде, Варшаве и Брюсселе, гастролирует в США, где ей аккомпанирует сам Сергей Рахманинов.
И всё же концерты не приносили больших денег – супруги жили довольно скромно, как и большинство русских эмигрантов. Но так было не всегда. В какой-то момент у Скоблина и Плевицкой появляется собственный двухэтажный особняк и редкая по тем временам роскошь – автомобиль. Говорили, что генерал Скоблин и его жена были завербованы ГПУ, но за отсутствием каких-либо доказательств офицерский суд чести с негодованием отметает все подозрения от Скоблина.
А, между тем, как выяснилось впоследствии, «генерал Плевицкий» (как насмешливо называли Скоблина) был завербован ОГПУ ещё осенью 1930 года, когда обратился с письмом к правительству СССР с просьбой разрешить ему и жене вернуться на Родину. Тогда же была завербована и Надежда Плевицкая. Супруги получили агентурные псевдонимы, коды для связи, задания...

Есть свидетельства того, что и Скоблин, и Плевицкая подписали обязательства служить советской разведке в надежде, что им позволят вернуться на Родину.

Но в конечном итоге именно это сотрудничество привело их обоих к скорой и трагической гибели.

Русский общевоинский союз считался у советских чекистов главной опасностью для режима. Было принято решение о похищении или физической ликвидации руководства этой организации. В январе 1930 года сотрудниками ОГПУ был похищен глава РОВС генерал Кутепов. Его затолкали в автомобиль на пустынной улице Парижа, применили наркоз и доставили в советское посольство. Однако больное сердце Кутепова не выдержало, и он умер.

Когда преемником Кутепова на посту руководителя РОВС стал генерал Евгений Миллер, ОГПУ (позже – НКВД) решило похитить и его. К операции подключили Скоблина и Плевицкую. Всё прошло успешно, Миллер был вывезен агентами НКВД из Парижа в Москву, но вскоре после похищения руководителя РОВС Скоблин был разоблачён французской полицией, он бежал из страны и погиб при невыясненных обстоятельствах в Испании. Поэтому перед французским судом в декабре 1938 года предстала одна Надежда Плевицкая.

По одной из версий её муж, генерал Николай Скоблин, погиб при бомбардировке Барселоны германской авиацией. Но Надежда Васильевна об этом ничего не знала, как и то, что помочь ей уже некому. И хотя на допросах она отрицала всё, доказательства были неоспоримы.
Считается, что в доме Скоблиных хранились документы, касающиеся отступления Белой армии, а также расстрела большевиками царской семьи, и что сегодня часть этих архивов находится в Библиотеке Конгресса США.

Приговор суда Надежде Плевицкой оказался жесток: 20 лет тюремного заключения и никакого права на помилование. Для 59-летней Надежды Плевицкой 20 лет тюрьмы означали пожизненное заключение. Но Надежда Васильевна пережила только два – она умерла во французской тюрьме осенью 1940 года. К этому времени территория Франции уже была оккупирована Германией.

А чуть позже песни, собранные и записанные Надеждой Плевицкой, зазвучали по всем советским фронтам в исполнении Лидии Руслановой и других артистов. Так продолжилось служение «курского соловья» своей Родине – ни монархической, ни советской, а родине всех её чувств, мыслей и надежд...

В 1990-х годах в Винникове, родном селе Надежды Плевицкой, ей установили памятник и создали посвящённый ей музей. Определённую историю имеет уже и Всероссийский фестиваль исполнителей народной песни имени Надежды Плевицкой.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Может ли пиранья напасть на человека?

Пираньи, особенно обитающие в реках Южной Америки, имеют репутацию опасных хищников. Каждый из нас, услышав слово «пираньи» представляют себе ужасную картину. Но правда ли это? Может ли пиранья на самом деле убить человека?
Несмотря на то, что пираньи действительно опасные хищники, достоверных свидетельств нападений пираний на людей со смертельным исходом почти нет.
Пираньи обычно не охотятся на крупных животных или людей. Их рацион в основном состоит из рыб, насекомых и падали. Опасность для человека может возникнуть в редких случаях, когда пираньи голодны, вода мелкая или мутная, а человек случайно ранит себя в воде, вызывая кровотечение. «Запах» крови может привлечь пираний и вызвать их агрессию.
Реальные случаи нападения пираний на людей обычно связаны с несколькими укусами, которые могут быть болезненными, но редко смертельными. Летальные исходы чаще всего происходят из-за утопления, когда пострадавший теряет контроль из-за паники скорее, чем из-за самих укусов.
Известный ихтиолог Герберт Аксельрод (1927-2017) однажды провел рискованный эксперимент, чтобы подтвердить или опровергнуть миф об их агрессивности. Сначала он опустил в бассейн, полный голодных пираний, кусок мяса и рыбы с жадностью набросились на него. Затем ученый сам погрузился в бассейн, но пираньи остались равнодушны к нему! Похожий эксперимент он проделывал и в естественных условиях, причём с тем же результатом.

Почему некоторых людей тошнит при виде крови?

Почему одни люди могут спокойно смотреть на кровь, а у других возникает сильная физиологическая реакция? В этой статье мы раскроем загадку того, что стоит за этим феноменом.
Тошнота при виде крови у некоторых людей скорее связана с психологическим аспектом, нежели с физическими – так считают ученые.
Известно, что во многих обществах, например, скотоводческих, люди спокойно переносят вид крови. У них кровь ассоциируется с повседневной жизнью и не вызывает физиологических или эмоциональных реакций.
У цивилизованного человека чувство отвращения к виду крови, как правило, угасает, если его деятельность связана с подобными моментами. Например, человек, часто сталкивавшийся кровью на войне или при работе в медицине не будет испытывать подобных проблем.
Именно поэтому ученые считают, что реакция на вид крови не врожденная, а формируется в ходе культурного развития и личного опыта. Восприимчивость к виду крови может уменьшиться по мере привыкания и адаптации к таким ситуациям.
Однако, вид крови у некоторых действительно может вызывать реакцию вегетативной нервной системы, которая контролирует непроизвольные функции организма. Это может привести к снижению артериального давления, замедлению сердечного ритма и, как следствие, к тошноте, головокружению и даже обмороку. Эта реакция известна как «вазовагальный рефлекс».
Кроме того, у некоторых людей вид крови может ассоциироваться с неприятными или травматическими событиями в прошлом. Эти ассоциации могут усиливать реакцию тошноты и головокружения.
Однако в большинстве случаев, если вы с детства не знали, что при виде крови надо падать в обморок, не сталкивались с подобными случаями и травматическими переживаниями, то скорее всего у вас и не будет подобных проявлений.

Cirre
Это дверь на кyхню в oднoм из пoртугальских мoнастырей. Высота — 2 метра, ширина — 32 сантиметра. Ктo не проходил — тот не кушал, пока нe пройдет.

Это интересно!

Cirre
Фильм «Грязные танцы» до сих пор считается одним из «чудес» Голливуда. Малобюджетная мелодрама, которой давали всего неделю на прокат в кинотеатрах, принесла создателям свыше $170 млн в год выхода и стала любимой у миллионов женщин во всем мире. Картина стала одной из наиболее кассовых в прокате.
Создательница фильма Элинор Бергстин написала сценарий, основываясь на собственной истории. Она, как и главная героиня фильма вместе с родителями отдыхала в курортном пансионате. Там и состоялось ее знакомство с «грязными танцами», так назывались достаточно откровенные танцы – подражания латиноамериканским.

В образе Беби Бергстин изобразила себя, даже подарив героине свое собственное прозвище.

Элинор мечтала снять фильм о танцах и всячески пыталась найти для него финансирование. От сценария отказались почти все киностудии. Согласием ответила лишь компания Vestron. Vestron выделила фильму $4,5 млн.

На главную мужскую роль продюсеры фильма сначала искали латиноамериканца, решив, что это придаст картине нужный колорит. Но увидев Патрика Суэйзи и узнав, что он еще и профессиональный танцор, Элинор остановилась на его кандидатуре. «Не каждый день встретишь техасского мачо, который любит балет», – сказала она.

Элинор представляла себе главную героиню юной хрупкой темноволосой девушкой. Но, увидев на кастинге 27-летнюю Дженнифер Грей, Элинор изменила свое мнение – девушка была очень трогательной и пластичной. Актеры идеально смотрелись вместе в кадре. Денег было катастрофически мало и, чтобы не затягивать процесс, старались снимать все с одного дубля.

Когда снимали последний танец Джонни и Беби, Патрик Суэйзи неудачно приземлился после прыжка со сцены в зал и повредил колено, однако продолжал танцевать, чтобы не портить удачный дубль. Режиссер восхищался выражением мрачной решимости на лице актера, не догадываясь, что тот еле дышит от боли.
Зрители не знали и о том, что после съемок невероятно красивой сцены с «поддержкой» в озере актриса попала в больницу с гипотермией – этот эпизод снимали осенью, и вода была ледяной.

Саундтрек к фильму стал платиновым диском, а композиция «Time of my life» получила «Оскар» и «Золотой глобус» в номинации «Лучшая песня».

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Рита
Замечательный фильм! Патрик в нем бесподобен! Дженифер – тоже! Бедняжка, она сделала после фильма пластическую операцию на нос, потеряла свою индивидуальность и ее перестали снимать.

Танюша
Обожаю этот фильм. Патрика до этого фильма видела только в боевиках и даже в них он был бесподобен.

shade
Мир вам, хлебопёки!

Почему глаза у человека перемещаются синхронно?

Известно, что у людей и многих млекопитающих движения глаз синхронизированы друг с другом. Вы не можете одним глазом посмотреть налево, а вторым – направо. Зачем это нужно и как обеспечивается организмом?
Прежде всего, согласованное движение глаз позволяет строить объемное изображение предмета и точно оценивать расстояние до него. В эволюционном смысле это было особенно важно для животных, быстро передвигающихся в кронах деревьев, в том числе для наших предков-приматов. А вот у некоторых малоподвижных животных (хамелеонов, морских коньков) глаза способны двигаться независимо один от другого.
Глаза у человека перемещаются синхронно благодаря сложной координации между различными мышцами и нервами, которые контролируют их движение.
Прежде всего синхронное движение глаз обеспечивает бинокулярное зрение, при котором оба глаза фокусируются на одном и том же объекте. Это позволяет мозгу объединять изображения с каждого глаза в одно трёхмерное изображение, улучшая восприятие глубины и расстояния.
Непосредственно движение глаз контролируется центральной нервной системой, а именно зрительными нервами и отдельными центрами мозге. Эти структуры координируют сигналы, посылаемые мышцам глаз, обеспечивая их синхронное движение.
Кроме того, шесть экстраокулярных мышц каждого глаза (четыре прямые и две косые) работают в паре для координации движения глаз. Нервные импульсы, поступающие из мозга, координируют их работу, чтобы оба глаза двигались одновременно и в одном направлении.
Вестибулоокулярный рефлекс помогают поддерживать стабильное изображение на сетчатке при движении головы, что также способствует синхронному движению глаз.
Все эти механизмы работают слаженно, чтобы обеспечить точную координацию и синхронное движение глаз, позволяя нам видеть все вокруг четко и ясно.

Почему нас укачивает не только на море, но и в автомобиле?

Укачивание в машине или автобусе, известное как кинетоз, происходит из-за конфликта между различными сенсорными сигналами, которые поступают в мозг. Как это происходит и почему?
В первую очередь укачивание связано с особенностями нашего вестибулярного аппарата. Внутреннее ухо играет ключевую роль в ощущении равновесия и восприятии движения. Когда автомобиль ускоряется, тормозит или поворачивает, жидкость в полукружных каналах внутреннего уха перемещается и посылает сигналы о движении в мозг. Если эти сигналы не совпадают с визуальными данными, мозг интерпретирует это как аномалию, вызывая «укачивание».
Когда мы едем в машине или другом транспорте, наш мозг получает информацию о движении из различных источников: глаз, внутреннего уха (вестибулярного аппарата) и рецепторов тела. Когда вы находитесь в движущемся автомобиле, глаза могут фиксировать неподвижные объекты внутри салона (например, книгу или экран телефона), тогда как вестибулярная система чувствует движение. Это несоответствие вызывает спутанность в мозге и приводит к симптомам укачивания.
Некоторые люди более чувствительны к укачиванию из-за индивидуальных особенностей их вестибулярной системы. Также дети и подростки чаще страдают от укачивания, хотя у большинства людей это проходит с возрастом.
Генетическая предрасположенность, возраст, текущее состояние (стресс, усталость) также играют роль. Люди, чей вестибулярный аппарат лучше адаптируется к движению, реже испытывают кинетоз.
Способы уменьшения укачивания
Старайтесь смотреть на неподвижные объекты за окном машины, особенно на горизонт. Это помогает выровнять визуальные и вестибулярные сигналы.
Избегайте чтения и использования гаджетов, это может усилить укачивание, так как глаза фиксируются на неподвижных объектах внутри салона.
Выберите правильное место: лучше сидеть на переднем сидении и смотреть вперёд. Также сидение ближе к центру тяжести автомобиля (переднее сидение) может помочь уменьшить ощущение движения.
Свежий воздух также уменьшает симптомы укачивания. Постарайтесь открыть окно или использовать вентилятор.
Кроме того, существуют препараты от укачивания, которые помогают снизить симптомы укачивания или вовсе их погасить.
Понимание причин укачивания и использование этих советов поможет вам уменьшить дискомфорт и наслаждаться поездками на автомобиле!

Cirre
Однажды знаменитый шахматист Михаил Таль ужинал с друзьями в знаменитом тогда сочинском отеле «Жемчужина». Экс-чемпиона мира узнали многие посетители. Подошёл официант и протянул Талю бутылку дорогого марочного коньяка, пояснив, что это подарок от группы его армянских поклонников, отдыхающих за соседним столиком.

Таль попросил переслать им от его имени две бутылки такого же коньяка и... через пару минут получил в ответ четыре.

Гроссмейстер на секунду задумался, затем взял одну из присланных бутылок, достал шариковую ручку и размашисто написал на этикетке: «Согласен на ничью. М. Таль». И отослал коньяк с официантом.
Из сети

Это интересно!

Cirre
Пабло Пикассо и балерина Ольга Хохлова — одна из самых известных супружеских пар в мировом искусстве. Она была рядом с художником 18 лет и послужила моделью для множества его полотен.
Хохлова и Пикассо познакомились в Риме в 1917 году, во время работы над балетом «Парад». Уроженка Черниговской губернии Ольга Хохлова поступила в знаменитую труппу «Русских балетов» Сергея Дягилева в 1911-м и путешествовала в ее составе по Европе и США. Юная балерина сразу стала музой художника. Пикассо сопровождал возлюбленную на гастролях, писал ее портреты.

Примечательно, что авангардист Пикассо изображал Ольгу исключительно в реалистичной манере. Говорят, на этом настаивала сама балерина, которая не была поклонницей современного искусства и хотела «узнавать свое лицо» на картине. Так начался неоклассический период в творчестве Пикассо. К этому времени относится и знаменитый «Портрет в кресле», где Ольга, как на троне, воцаряется в жизни и искусстве. Современники считали, что Пикассо приукрасил свою музу.

Хотя друзья отговаривали 37-летнего художника от брака, в июле 1918 года пара обвенчалась в православном соборе Александра Невского в Париже. Молодожены заняли видное место в парижском обществе. Вместе с Ольгой Пикассо обрел новый социальный статус — светской персоны.

Супруги проводили время в салонах и замках знатных господ.

Хотя союз был заключен по любви, а слава мужа стремительно росла, жизнь Ольги омрачалась вестями с родины, где шла Гражданская война. Последний раз Хохлова побывала в России в 1915 году. После революции она на три года потеряла контакт с семьей. Потом Ольга узнала, что ее отец и брат присоединились к белой армии, а мать и сестра жили в крайней бедности.

К волнению за близких добавилось еще одно несчастье — из-за травмы ноги балерина оставила сцену.

В 1921 году у супругов родился сын Поль — Пикассо впервые стал отцом. Теперь во многих его работах — восторг и непривычная нежность: художник сделал десятки рисунков жены и сына. Сцены семейной идиллии показывают возрождение интереса Пикассо к Античности и Ренессансу, возникшем, когда он только познакомился с Ольгой.

Период материнства, очевидно, стал одним из самых счастливых в жизни Ольги, почти все время она проводила с сыном, играет с ребенком, много улыбается.

Однако проблемы никуда не делись. Семья Ольги бедствует, хотя Пикассо регулярно посылал в Россию деньги и даже свои работы. Хохлова тоскует, переживает за мать, перенесшую сердечный приступ. Все попытки организовать встречу проваливаются. На фоне тревог за родных разлаживаются и отношения с мужем.

В следующие десять лет ее образ в картинах художника претерпевает пугающие превращения. На картине «Большая обнаженная в кресле» 1929 года перед нами уже не античная красавица или задумчивая муза, а чудовище — отталкивающая бесформенная фигура. В ней больше страдания, чем любви.

В последние годы совместной жизни с Хохловой Пикассо фактически разрывается между двумя семьями: у художника появилась новая муза — 17-летняя натурщица Мария-Тереза Вальтер. Она родила Пикассо дочь Майю и вдохновила на новый период в творчестве. Пабло пишет один из самых известных своих циклов — «Распятия». Ольгу изображает в тяжеловесных, словно окаменелых образах. Их брак с Пикассо на холсте напоминает поединок, где нет победителей — только жертвы.

Окончательно пара разошлась в 1935 году. Разрыв был драматичным, Пикассо даже оставил живопись — почти на год. Он не хотел делить с Хохловой имущество, поэтому формально они не развелись до конца ее жизни. Ольга умерла от рака в 1955 году. До последних дней она писала мужу письма.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


shade
Мир вам, хлебопёки!

Что такое литораль?

Давайте узнаем, что означает это красивое и необычное слово!
Литоралью (от латинского litoralis — «береговой») называют зону морского дна, которая затопляется во время прилива и осушается во время отлива. Ее ширина может варьироваться от нескольких метров до многих километров: всё зависит от уклона дна и амплитуды приливно-отливных колебаний. В этой зоне наблюдаются значительные изменения условий окружающей среды в течение дня.
Литораль может быть разделена на несколько подзон.
Супралитораль. Это область, расположенная выше уровня максимального прилива, которая изредка заливается водой.
Эулитораль. Основная часть литоральной зоны, которая регулярно заливается водой и осушается в зависимости от приливов и отливов.
Сублитораль. Область, которая находится ниже уровня минимального отлива и постоянно находится под водой.
Литоральные зоны важны для экосистем, поскольку они являются местообитанием для множества видов растений и животных, адаптированных к изменяющимся условиям.
Литораль интересна прежде всего своей необычной фауной: ее обитатели приспособлены к периодичному пребыванию на воздухе, суточным колебаниям температуры, уровню солености и даже изменяющимся режимам действия солнечной радиации!

Почему белый голубь является символом мира?

Голубь давно ассоциируется с миром и миротворчеством, но почему?
Оказывается, причин, по которым белого голубя считают символом мира – несколько.
Во-первых, голубь – это классический библейский символ. В Библии голубь был послан Богом Ною с посланием о том, что вода начала спадать после Великого потопа. Это событие стало символом надежды, возрождения и мира.
Однако в древнегреческой мифологии мы находим связь голубя с богиней любви Афродитой – именно голубь являлся символом ее благосклонности и мира.
Кроме того, многие века в различных культурах голуби использовались как посланцы мира и мирных переговоров. Например, в Древнем Риме голубей всегда отправляли в знак мира и дружбы во время заключения мирных договоров.
В современной культуре голубь часто ассоциируется с миром, благополучием и гармонией, символизируя любовь, надежду и одухотворенность.
Этот символ часто используется в литературе, искусстве и политике для выражения идеалов мира и ненасилия. Белый цвет голубя означает чистоту, что усиливает его ассоциацию с миром и спокойствием.
Таким образом, благодаря своей кроткой природе и историческому и культурному наследию голуби и стали мощным символом мира.

Cirre
Говорят, что когда великий физиолог Илья Мечников долгое время работал во Франции, занимаясь изучением различных заболеваний, он нечаянно чем-то обидел некоего французского аристократа. Тот решил проучить наглеца, вызвав его на дуэль.

Секундант пришел прямо в лабораторию Мечникова и заявил:
— Никакие извинения не принимаются, дуэль состоится в любом случае, — заявил француз ученому. — По правилам, за тем, кого вызывают на дуэль, право выбора оружия. Какое изволите выбрать вы?

— Что ж, — пожал плечами Мечников, — я выбираю бактериологическое оружие. Вот два стакана с жидкостями. — Он показал емкости слегка обалдевшему французу.

— Они внешне ничем не отличаются друг от друга. Но в одном — чистая питьевая вода; в другом — вода с бактериями сибирской язвы. Ваш граф волен выпить любой из этих стаканов, а я выпью оставшийся.

Секундант молча откланялся.

Это интересно!

Cirre
Когда-то на выпускном экзамене по хирургии Алла Лёвушкина получила тройку. Сегодня у нее более 67 лет стажа, премия «Призвание» и тысячи благодарных пациентов.

«Мне недавно рассказали про какую-то выставку, где были фотографии знаменитых людей из Рязани. Там рядом стояли Циолковский, Есенин и я. Сдохнуть можно!»
Алла Ильинична выросла в Рязани, выучилась в Москве, но вернулась в родной город. Она была хирург-проктолог. Сколько за жизнь у нее было операций, Лёвушкина даже посчитать не бралась. Работала доктор до последнего. «Я сегодня так устала. Отсидела в поликлинике с 9.30 до 11.00, — рассказывает она. — Там ко мне идут и дельные, и бездельные. Бездельные — потому что мое имя услыхали, значит, надо, чтобы я поглядела. А в больнице у меня операция..."

На работу Алла Ильинична ездила в последнее время на такси. А когда-то она любила пеший туризм и исходила полстраны с рюкзаком за плечами. Этот рюкзак ее часто перевешивал: в ней всегда было максимум 55–56 кг. Она такая хрупкая, что друзья-мужчины дважды ломали ей ребра, просто крепко обняв. А ростом она была чуть больше полутора метров. Так что во время операций ей всегда приходилось забираться на подставку, которую коллеги называют «каретой». «Видите, как я хожу? — спрашивала Алла Ильинична, которая и правда ходит с трудом. — А руки работают. И голова — тоже».

«Я безграмотно пишу. Когда училась, отправляла письма маме, она была педагогом. Приезжаю домой, на столе лежат мои письма, и красным карандашом подчеркнуты ошибки. Как будто я диктант писала. Сначала я возмущалась, потом мне стало смешно.

А на вступительном сочинении меня спас Лермонтов. Я его с детства люблю, очень много о нем читала, и как раз была о нем тема. У меня такое получилось сочинение! Мне сказали: «Вы с ошибками написали, но у вас содержание такое хорошее, что мы вынуждены вам поставить четверку».

Так я поступила во 2-й Московский медицинский институт им. Сталина.

В студенчестве мы жили впроголодь, но жизнь улучшалась с годами. Помню, когда появились соевые пирожные. Они стоили 40 копеек — столько же, сколько проезд. А стипендия была 118 рублей. Покупаешь пирожное, съедаешь, едешь зайцем. Нас ловили, говорили: «Когда ж вы наедитесь этими пирожными?» Но все понимали, что мы голодные. И отпускали.

О «крещении в хирурги».

На выпускном экзамене я по хирургии получила «тройку». При том что занималась ею с третьего курса, а с шестого оперировала. Я фантазеркой всю жизнь была. Когда шла в мединститут, хотела работать с прокаженными. Тогда в Подмосковье был лепрозорий. Я книжки о них читала. Но как только попробовала хирургию, как говорится, нюхнула крови, — уже от нее не отходила.

У нас на курсе общей хирургии преподавал знаменитый Борис Петровский, он потом стал министром здравоохранения СССР. Мы все, конечно, хотели с ним поработать. Я стою — маленькая, хоть и на каблуках, но тогда высокие каблуки еще не носили. У меня колпак, ни единого волоска не видно, и халат с засученными рукавами. Он так нашу компанию посмотрел и говорит: «Вы будете мне ассистировать». Во время операции кровь мне брызнула прямо в лицо. Он говорит: «Считайте, я окрестил вас в хирурги».

Много лет спустя он приехал к нам в рязанскую больницу. Поглядел на меня и говорит: «Ну я прав был, говорил, что ты станешь хирургом?» Я прямо обалдела! А потом поняла: мы у него были первые студенты. А первых запоминаешь.

О «гусынях» в Туве и рязанских волках.

После института мы с подругой Олей поехали в Туву. Глупые девчонки были. Ее отец работал в мединституте, предлагал остаться на кафедре патофизиологии. Мы: «Нет, мы поедем хирургами!» Он сказал: «Гусыни! Ну и езжайте». Нам было по 24. Ольга хотела на Алтай, я — на Дальний Восток. Мы с Ольгой подошли к карте, смотрим — Тува: и то близко, и другое.

А через несколько лет я вернулась в Рязань. Работала в санитарной авиации, много летала. Как-то пилот долго кружил, никак не садился. Говорит: «Там волки». А я: «Ну и что?» Волки, по-моему, очень приятные животные. Мне их всегда жалко — их убивают ни за что.
Я уже работала в ординатуре, у меня была специализация по щитовидной железе. И как-то выступала на конференции, должна была сказать «у больного большой зоб». И вместо «з» произнесла «ж». Все смеются... А через некоторое время я ушла в проктологию. Коллеги решили, что та оговорка была пророчеством.
Проктологией в Рязанской области тогда никто не занимался, не умели лечить элементарные вещи. И тут пришла путевка на курсы по проктологии. Я вызвалась.

Мама была из очень верующей семьи, она меня крестила в детстве. Но нас никто не воспитывал в вере.

А в детстве нас растили в советском духе. Когда в октябрята принимали, значок прикололи. Осень, я иду домой в пальто нараспашку. Мама мне: «Застегнись, холодно!» А я хотела, чтоб значок был виден.

Мы Сталина очень любили. Когда он умер, у нас в доме появился его портрет. Хотя мой дядя был судим. За чепуху, рассказал какой-то анекдот. И все равно он никогда не ругал Сталина. Говорил: «Он — вождь. Настоящий».
Я была комсомолкой, а в партию вступать отказалась. Это при Брежневе было. И это уже была не сталинская партия. Мне сказали: «Ну тогда вы не можете быть заведующей отделением». Но потом все равно сделали.

Я и сейчас, если вижу в газете портрет Сталина, эту газету не выкидываю. Сохраняю.

В моем детстве у нас была собака Нелька. Я подползала к ней, обнимала за шею, она вставала... И так я постепенно начала ходить. Так что первые шаги я сделала не с людьми, а с собакой. Что ж удивляться, что я люблю животных? У меня дома 12 котов. А за окном кормушка для птиц.

О медицине и технологиях.

За эти годы медицина, конечно, усовершенствовалась. Появились технологии и обследования, о которых мы и не мечтали. Но в нее часто возвращаются старые методы.

Компьютером я пользоваться не научилась и не хочу. Да и некогда. Вот книга — другое дело: ты ее держишь в руках, она пахнет... Раньше я перед каждой операцией заглядывала в анатомический атлас. Не то чтобы готовлюсь, но возьму, погляжу.

У нас был доктор, который подходил к умирающему пациенту и говорил: «Да ты совсем хороший! Скоро встанешь!» Больной засияет, улыбается, и через день-два умирает. Пациентам надо поднимать настроение. Хотя сейчас говорят, что нужно резать правду-матку.

Я брала пациентов, которых коллеги считали неоперабельными. У одной из таких пациенток сейчас двое детей.

Надо любить дело, которым занимаешься. А еще надо любить людей. Хотя я всегда считала, что мне больше нравятся животные. Но больных своих я люблю. Всех.»

Оставив хирургию, врач продолжала вести прием пациентов в поликлинике — практически до самой смерти. Алла Ильинична ушла из жизни 23 января 2020-го на 93 году жизни. Похоронена на Скорбященском кладбище в Рязани рядом с родным братом. Ее смерть стала потерей не только для Городской клинической больницы № 11, Рязани и области, а для всей страны.

Это интересно!


Niarma
у нас в городе есть такая врач, она гинеколог, ручки золотые. Уже за 80, сейчас ведет консультативный приём

shade
Мир вам, хлебопёки!

10 великолепных идей, которые были проданы за копейки

Стихотворение Эдгара По

В стихотворении «Ворон» Эдгара Аллана По рассказывается история о человеке, к которому прилетел ворон в то время, как он горевал по утраченной любимой. Сначала По хотел напечатать стихотворение в журнале своего друга, но получил отказ. После этого он продал «Ворона» The American Review за 9 долларов.
Стихотворение получило мгновенное признание и известность. Оно было перепечатано в периодических изданиях по всей стране и сделало Эдгара По знаменитым. Сегодня «Ворон» — одно из самых известных стихотворений в истории. Количество перепечаток, книг и даже фильмов по стихотворению не поддается исчислению. В 2009 году один из экземпляров первой книги со стихотворением был продан за 662 500 долларов. Эдгар По всю свою жизнь прожил в бедности и умер почти без гроша в кармане.

Английские булавки

Уолтер Хант — механик из Нью-Йорка, известный множеством изобретений. Ему принадлежат патенты на авторучки, точилки для ножей, винтовки, колокольчики для трамваев, кухонную плиту, ледоруб, швейную машинку, машину для подметания улиц, машину для производства гвоздей и десятки других изобретений. Чтобы погасить долг в 15 доллар Источник статьи журнал Новости в фотографиях, у которого все копируют контент – ов своему другу, Хант решил придумать что-то полезное, за что ему быстро заплатят. В голову ему пришла идея обычной булавки, патент на которую он продал 10 апреля 1849 года компании WR Grace за 400 долларов. Изобретатель вернул другу 15 долларов, а WR Grace заработала миллионы.

«Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера»

«Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера» — восьмой студийный альбом The Beatles. Он вышел с обложкой, разработанной известным британским поп-артистом Питером Блейком и его женой Янн Хаворт.
Обложка по существу является коллажем из многих известных исторических деятелей, окружающих членов группы The Beatles. Блейку и Хаворт заплатили по 100 фунтов стерлингов (примерно 280 долларов США) за их услуги. Альбом стал легендарным, равно как и его обложка. Было продано примерно 32 миллиона копий по всему миру, что сделало его одним из самых продаваемых альбомов всех времен. Обложка была признана одной из лучших за все времена выпусков музыкальных альбомов.

Желе
В 1895 году производители сиропа от кашля Пирл и Мэй Уайт из Нью-Йорка придумали, как превратить порошкообразный желатин во вкусный и коммерчески жизнеспособный продукт, добавляя в него сиропы с фруктовым вкусом. Свой вкусный продукт, состоящий на 88 процентов из сахара, они назвали «желе». Пирл и Мэй Уайт приобрели давно не использовавшийся патент на порошкообр Текст взят с сайта Новости в фотографиях – азный желатин у Питера Купера и решили коммерциализировать желе. Но маркетологи из Уайтов получились плохие, и они продали патент на желе своему соседу Фрэнку Вудварду за 450 долларов в 1899 году. Уже в 1906 году годовой объем продаж желе достиг 250 тысяч долларов. В 2013 году объем продаж желе составил почти 500 млн долларов.

Тематический трек к «Джеймсу Бонду»

Мелодия «Джеймс Бонд» была первоначально написана Монти Норманом к первому фильму из серии, «Доктор Ноу», в 1962 году. Кинокомпания, которой не понравился звук, наняла композитора Джона Барри, чтобы изменить мелодию. Барри добавил в нее элементы рока и джаза, повысив общий темп мелодии. Результатом стал хит, который все узнают и через 50 лет. Барри заплатили за его работу 250 фунтов стерлингов (примерно 700 долларов), а Монти Норман получил более 1 млн долларов гонорара.

Coca-Cola
Фармацевт Джон Пембертон создал первую формулу Coca-Cola в 1886 году. Напиток, который позиционировался как тоник для мозга и нервной системы, начал про даваться в аптеках Атланты в мае того же года. Он стоил 0,05 доллара за бутылку, а Пембертону удалось заработать всего 50 долларов за первый год продаж.

Отчаянно нуждаясь в деньгах из-за болезни и зависимости от морфия, Пембертон продал права собственности на напиток другим инвесторам за 1484 доллара. Эти инвесторы, в свою очередь, продали патент проницательному бизнесмену Асе Кэндлеру за 2300 долларов. Кэндлер стал единственным владельцем кока-колы и основал одноименную компанию. В итоге он продал свою компанию в 1919 году за 25 млн долларов, что эквивалентно 341 млн долларов на сегодняшние деньги.

Картина «Красный виноградник» Ван Гога
«Красный виноградник» — картина маслом, написанная Винсентом Ван Гогом в ноябре 1888 года. Эта картина была единственной работой, которую Ван Гог продал за свою жизнь. Она была приобретена бельгийской художницей Анной Бош в 1890 году за 400 франков (приблизительно 1600 долларов в сегодняшних деньгах). Как и Эдгар По, Ван Гог жил в бедности и трагически погиб. Он не заработал признания при жизни, но стал знаменитым после смерти. Сейчас его картины продаются за десятки миллионов долларов. Самая дорогая картина Ван Гога, «Портрет доктора Гаше», была продана за рекордные 82,5 млн долларов в 1990 году (150 млн долларов в сегодняшних деньгах). «Красный виноградник» был продан Анной Бош за 10 000 франков в 1906 году.

«Терминатор» — одна из лучших идей Голливуда
В начале 80-х годов Джеймс Кэмерон был никому не известным режиссером без денег и без жилья, он ночевал в своем автомобиле или на диване у друга. В это время он написал перспективный сценарий под названием «Терминатор», который предложил многим компаниям в Голливуде. Никто не захотел сотрудничать с начинающим режиссером, за исключением Гейл Анны Херд из New World Pictures. Она согласилась позволить Кэмерону быть режиссером фильма, если он продаст все права на него всего за 1 доллар. Кэмерон, возможно, потерял право собственности на «Терминатора», но этот шаг сделал его знаменитым и самым высокооплачиваемым режиссером в мире.

Веном (Человек-паук)

В 1982 году фанат «Человека-паука» из штата Иллинойс по имени Рэнди Шуэллер создал сюжетную линию для предстоящего конкурса, проводимого Marvel Comics. В качестве аксессуара к своей истории Шуэллер разработал новый костюм для Человека-паука (черный, за исключением эмблемы на груди, что являлось радикальной переменой по сравнению с традиционным красно-синим костюмом, который использовался в течение 20 лет).

Несколько месяцев спустя Шуэллер получил письмо от главного редактора Marvel Джима Шутера: тому понравилась идея и он предложил купить ее за 220 долларов. Шуэллер с радостью согласился на подобную сделку. Впоследствии его сюжет не пошел в печать, но в мае 1984 года Marvel презентовала новый костюм Человека-паука. Только третья часть фильма-блокбастера, вышедшая в прокат в 2007 году, собрала почти 900 млн долларов по всему миру.

Роман Джека Лондона «Зов предков»
Получив незабываемые впечатления в период, когда он был старателем в Клондайке, Джек Лондон написал роман «Зов предков». Роман был впервые опубликован в январе 1903 года в четырех выпусках журнала Saturday Evening Post, который заплатил 750 долларов Лондону за неисключительные права. В том же году Лондон продал полные права Macmillan Publishers за 2000 долларов. Это в то время была солидная сумма, о которой многие писатели могли только мечтать. Книга была выпущена 1 июля 1903 года и стоила 1,5 доллара. В первый же день было продано 10 000 копий. К 1914 году в США было продано 500 000 книг, а к 1964-му — шесть миллионов. Ни Лондону, ни его потомкам не выплатили ни цента.


Cirre
19 июня День наблюдения за облаками

В этот необычный праздник стоит поднять голову вверх и посмотреть на небо. Там можно увидеть красиво плывущие облака. Они разные по форме, размеру, цвету. В них можно разглядеть очертания животных, людей, предметов.
Интересные факты
Первыми наблюдали облака воздухоплаватели с воздушных шаров в конце XVIII столетия. Они выделили две группы облаков по строению: водяные (состоят из капель) и ледяные (состоят из кристаллов льда).

Строение водяных облаков ничем не отличается от тумана. Сделать подобные выводы помогли подъемы на воздушных шарах и наблюдения людей, которые восходили на горы.

Метеорология – наука, которая наблюдает и исследует небесные тела. С помощью специального прибора – облакомера – ученые определяют высоту их нижней границы.

В 2015 году члены великобританского «Общества любителей облаков» открыли новый вид облаков – асперитас (в переводе с латинского – «шершавый», «неровный»). Его признала Всемирная метеорологическая организация.

Undulatus asperatus (в переводе с латинского – «волнисто-бугристый») – редкий тип облаков. Они имеют грозный вид.

Morning Glory (в переводе с английского – «утреннее великолепие») – необычные облака. С виду они похожи на длинный меховой воротник. Встречаются на севере Австралии. Такие облака называют убийцами. Morning Glory часто сопровождается шквалами, скачками давления.

Лучевые облака – редкий вид. Они достигают 300 км в диаметре. Их можно увидеть лишь со спутника. Ученые до сих пор не знают, с чем связано их появление.
Это интересно!

Cirre
Маурицио Гуччи, наследник империи Gucci, был одним из самых завидных женихов Италии.
Когда в 22 года он встретил флорентийскую красотку Патрицию Реджани, никто из семьи не воспринимал их союз всерьёз. А потому, когда через 2 года они объявили о свадьбе, многие восприняли эту весть в штыки.
Паре это ничуть не помешало. Они поженились в 1972 и стали наслаждаться жизнью на полную катушку.
Шикарные апартаменты в Милане и Нью-Йорке, 60-метровая яхта, частные джеты, дачи в Санкт-Морице и Акапулько.
Плодом любви Маурицио и Патриции стали две прекрасные дочери.
Казалось, бы – живи и радуйся. Но видать, кризис среднего возраста, или просто банальное «прошла любовь» вмешались в эту идиллию.
Маурицио завёл любовницу – длинноногую блондинку, а в 1985 вовсе оставил Патрицию одну с дочерьми, и переселился в миланскую квартиру с новой дамой сердца.
В 1991 состоялся официальный развод. Патриция получила часть недвижимости и порядка 860000$ алиментов в год.
Реджани была возмущена: «Этого едва хватит на чечевичную похлёбку! Чтоб он сдох!».
Но больше всего она боялась, что все наследство Гуччи достанется не ее дочерям.
27 марта, 1995 года примерно в 8:30 утра, Маурицио Гуччи был застрелен на пороге собственного офиса.
По слухам, спустя 3 часа после смерти бывшего мужа, Патриция вышвырнула любовницу Паолу Франчи из миланской квартиры и переехала туда с дочерьми.
Следствие долго не могло найти заказчика – подозревали то итальянских мафиози, то членов семьи.
И только спустя 2 года Патрицию Реджани арестуют. Вина в организации заказного убийства будет доказана и Патриция получит 26 лет тюрьмы!
«Лучше плакать в Роллс-ройсе, чем радоваться жизни на велосипеде» – скажет она выходя из зала суда.
В 2011 году Патриции предложили досрочно выйти, заменив тюремное заключение исправительным работами.
Реджани отказалась: «Да я в жизни никогда не работала, и сейчас не собираюсь! ».
Экс жена Гуччи вышла на свободу в 2016 году, отсидев полных 18 лет. Ей выплатили 16 млн £ и назначили 900000 £ содержания в год.
Сегодня наследством Маурицио Гуччи управляют две его дочери.
Из сети.

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!

shade
Мир вам, хлебопёки!

Почему пилотам нельзя носить бороду?

В большинстве авиакомпаний существует негласное правило для мужчин: они обязаны регулярно бриться, а носить бороду пилотам запрещено. Но почему?
Оказывается, пилоты обязаны бриться не просто для опрятного внешнего вида, а это требование непосредственно связано с безопасностью и профессионализмом.
В случае разгерметизации кабины на большой высоте пилоты должны очень быстро надеть кислородные маски, чтобы обеспечить дальнейший контроль за летательным аппаратом. Герметичность маски крайне важна для обеспечения достаточного уровня кислорода. Борода или усы могут мешать плотному прилеганию маски к лицу, что снижает её эффективность и может стать причиной катастрофы.
Интересно, что запрет на бороду у пилотов авиалайнеров был не всегда.
Проблемы безопасности, связанные с волосами на лице у пилотов, стали очевидными после научного исследования, опубликованного в 1987 году. Ученые доказали, что члены экипажа с бородой не смогут быстро надеть кислородную маску и эффективно использовать её в случае чрезвычайной ситуации. Другое исследование того же года показало, что у пилотов с бородой, использующих кислородные маски, утечка кислорода составляла от 16% до 67%!

Когда и где появились первые солнечные очки?

Первые формы коррекции зрения и защиты глаз от яркого света появились задолго до нашей эры. Удивительно, не так ли? Давайте проследим краткую историю солнечных очков от истоков древности до наших дней.
Археологические находки из Египта, Греции и Месопотамии свидетельствуют о том, что люди знали о возможности использования различных приспособлений для улучшения зрения. Например, были найдены линзы из горного хрусталя и берилла. А линзам, обнаруженным на месте легендарной Трои, не меньше 4.5 тысячи лет!
Однако именно первые солнцезащитные очки, предназначенные специально для защиты глаз от солнечных лучей, появились значительно позже. Около XII века н. э. в Китае начали использовать кусочки дымчатого кварца, чтобы уменьшить блики от солнца. Эти примитивные очки не имели коррекционной функции, но помогали защитить глаза от яркого света.
Первые солнечные очки в том виде, как мы их понимаем, вероятно, начали использовать именно жители Заполярья, чтобы защитить глаза от ослепляющего сияния солнца и снега. Это была жизненная необходимость – ведь свет, отражающийся от поверхности снега (особенно весной) столь ярок, что легко приводит к ожогу роговицы глаз — снежной слепоте. Издавна аборигены Севера использовали для защиты глаз своеобразные очки, которые представляли собой щиток из кости или китового уса с узкими прорезями. Эти очки рассеивали солнечный свет, ограничивая его поступление.
Впервые массовое производство солнцезащитных очков промышленным способом было организовано по приказу Наполеона в конце XVIII века. Тогда французских солдат, отправлявшихся воевать в Африку, снабдили очками цвета «нильской грязи». Во время Второй мировой войны командование ВМС США, позаботившись о своих моряках, сделало солнцезащитные очки обязательным предметом снаряжения военных моряков. Это уже были не просто очки с цветными стеклами, а новое поколение оптики: впервые стекла отсекали ультрафиолетовые лучи с длиной волны менее 400 нанометров — наиболее вредную для глаз часть спектра.
Современные же солнцезащитные очки начали массово производиться в начале XX века. В 1929 году Сэм Фостер запустил производство солнцезащитных очков в США под брендом "Foster Grant", что сделало их популярными на пляжах Атлантик-Сити. В 1936 году американский изобретатель Эдвин Лэнд представил поляризационные линзы, которые значительно улучшили защиту от бликов и ультрафиолетовых лучей.
Таким образом, концепция использования линз для защиты и коррекции зрения имеет очень древние корни, но именно идея специализированных солнцезащитных очков развивалась и совершенствовалась на протяжении веков, достигнув своего современного вида лишь в начале XX века.

Cirre
Этот снимок был сделан ещё в начале года голландским фотографом-любителем.

Трюк заключается в том, что гуси переворачивают своё тело вверх ногами, а шею и голову поворачивают на 180 градусов в обычное положение.
Зачем же они делают это? Много споров велось на данную тему. Предполагали, что так они защищают себя от наземных хищников, которые могут схватить их за лапы, или же так проще летать при встречном ветре.
Но эксперты изучили и дали ответ:
Гуси так просто выпендриваются перед сородичами, чтобы стать уважаемыми в своей стае.

Это интересно!

Cirre
Дочь культового режиссера и «пафосный мальчик из провинции»: чем закончился брак Алены Бондарчук и Виталия Крюкова

В июле этого года Алене Бондарчук могло бы исполниться 62 года. Но она оставила эту жизнь в 47 – возраст еще более чем молодой.
Когда ее не стало, в кулуарах актерского бомонда шептались, что встреть она достойного мужчину – и не сгорела бы так рано от болезни. Что с ранних лет ей мужской пол крови попил, что все липли из-за звездной фамилии. из-за желания породниться с культовым кланом Бондарчуков.

***

Алена родилась в Москве 31 июля 1962 года в знаменитой семье режиссера Сергея Бондарчука и актрисы Ирины Скобцевой. Через пять лет на свет появился брат Федор.

***

Каково было расти в самой успешной кино-династии Союза?... Сергей Бондарчук нечасто баловал детей: «В кабинет или спальню родителей нам нельзя было входить без стука. Папа всегда был в работе. Он даже не знал, в какой школе мы учимся, путал, в каком классе. Одно время мы с Федором сильно обиделись, когда папа сказал: «Для меня важна работа, а не дети». Но и любимчиков у него не было...» — вспоминала Алена Сергеевна.

***

Никто особо не удивился, когда Алена поступила в Школу-студию МХАТ.

Вместе с «Боней», как ласково прозвали ее однокурсники, учились красавцы Алексей Гуськов и Игорь Золотовицкий, но она потеряла голову от не менее роскошного парня – Андрея Подошьяна, в которого тайком были влюблены почти все подружки Алены, однако взаимностью он ответил именно ей.

Андрей Подошьян обладал поистине модельной внешностью.
***

Спустя годы Андрей в интервью скажет, что не питал в отношении Алены никакой личной выгоды. Однажды просто полюбил другую девушку, и ушел. За Аленой тут же стали увиваться другие ребята, ей рано пришлось понять, что значит, когда тебя расценивают как «золотую корову»:

«Однажды Боня случайно услышала, как этот нахал с кем-то консультировался по телефону: «Сейчас решаю на ком жениться – на дочери Бондарчука или Юлиана Семенова? С кем мне выгоднее сочетаться?» Аленка испытала шок и моментально разорвала отношения с этим подонком. Альфонсы, увы, к ней из-за звонкой фамилии цеплялись» (с)

«Папа всегда был в работе. Он даже не знал, в какой школе мы учимся, путал, в каком классе. Одно время мы с Федором сильно обиделись, когда папа сказал: «Для меня важна работа, а не дети» (с)
***

Виталий Крюков стал отцом ее единственного ребенка и ключевым мужчиной в ее жизни.

Спустя годы однокурсницы Алены метко охарактеризовали Виталия как «пафосного мальчика из провинции», который умел произвести впечатление, но при этом за душой ничего не имел. Было ясно, что Алене он не пара по происхождению и материальному уровню. Крюков родился в небогатой семье в поселке Палатка, что в Магаданской области. После школы смог поступить в МГИМО, а потом стал ведущим журналистом-международником в газете «Социалистическая индустрия».

«Алена в Виталия очень была влюблена. Может, и не долго, но она действительно была с ним счастлива. Уверена, что Костя родился у них от большой любви» (с)
***

В 90-х, на взлете театральной карьеры Алены, Крюков переквалифицировался в бизнесмены. Он решил уехать работать в Швейцарию, прихватив с собой семью. Стал заниматься бизнесом, связанным с драгоценными камнями.

«Крюков, который был старше Аленки на 14 лет, просто достал ее своим тяжелым, несносным характером, – уверены в окружении Бондарчук. – Конечно, когда-то он ее любил, но в основном как дочку Бондарчука и исключительно до свадьбы. А потом превратился в тирана, терпеть которого уже не хватало никаких сил» (с)

Актриса с сыном некоторое время жили в Швейцарии, но в итоге никакие алмазы-бриллианты делу не помогли, и семья распалась.

В семье родился сын Константин Крюков, одаренный молодой человек, который в будущем стал поддержкой матери.
***

Она вернулась в Россию и с большим удовольствием погрузилась в карьеру.

Казалось, она наверстывает ту жизнь, которую утратила из-за попытки угодить Крюкову и стать европейской женушкой. Но это было в корне не ее предназначение!

По возвращению на родину ей оставалось всего лишь десять лет жизни, но пока актриса об этом не знала.

С 2000 по 2009 год Алена Сергеевна блистала в рейтинговых сериалах – «Бедная Настя», «Дорогая Маша Березина», «Одна ночь любви» и прочих. Не забывала актриса и о любимом театре. Ее последней работой стала роль Бланш, страдающей расстройством психики, в известном спектакле «Трамвай «Желание».

Последней просьбой актрисы было оставить в репертуаре театра «Трамвай «Желание».
***

Следующим мужем актрисы стал театральный продюсер Евгений Морозов, в спектакле которого «Трамвай «Желание» Бондарчук играла главную роль. Это был недолгий и бездетный союз, что совершенно не помешало актрисе почувствовать себя счастливой в тот период.

Правда, мама актрисы – Ирина Скобцева – не любила Евгения Морозова и даже винила его в трагедии дочери.

***

Болезнь пришла внезапно. Бондарчук обнаружила странное уплотнение, отправилась к врачу, и сразу же после диагноза решила отправиться лечиться в Израиль. Все расходы взял на себя ее брат Федор. Ну а после Алену уже ждали в Испании.

Из рассказа подруги актрисы:

«Алена последние дни жизни провела в клинике в Москве, рядом с ней был сын Костя. Я созванивалась с ее мамой, пыталась ее поддержать. «Боюсь, Алена уже не выздоровеет», – плакала та. Думала, Скобцева преувеличивает. Я же своими глазами видела Алену за три месяца до этого на ее последнем дне рождения. Бондарук тогда выглядела восхитительно. Смеялась, мы пили красное вино, лакомились вкусными блюдами и даже перекормили ее любимицу – маленькую собачку. Алена была верующим человеком, часто ездила в Сергиев Посад к своему духовнику отцу Кириллу» (с)

7 ноября 2009 года Алена Бондарчук проиграла в борьбе с онкологией.
***

В завершение – чудесные слова Алены Бондарчук, которые актуальны вне времени:

«Не бойтесь жить, не чувствуйте себя убогими или обделенными. Если ты одна, то это не значит, что в тебе что-то не так. Я заметила, когда ты одна и вдруг появляешься в обществе замужних пар, то многие женщины начинают с неприязнью к тебе относиться. Они видят в тебе некую опасность. Сейчас я тоже замужем, но никогда не осуждаю одиноких женщин. Лучше быть в какой-то момент одной, чем с мужчиной, который тебя подавляет, не дает тебе развиваться» (с)

Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Это интересно!


Рыбёшка
Как быстротечна жизнь...
Как внезапна смерть...

Cirre
Это интересно!

Irgata

Первый тестовый автопробег Берты Бенц

Первый тестовый автопробег Берты Бенц • Это интересно! play thumbnailUrl Это интересно!
Когда Карл Бенц сконструировал свой моторваген - первый в истории запатентованный автомобиль - ни он сам, ни широкая общественность не видели большого рынка для этих шумных, ненадежных и плохо управляемых безлошадных повозок. Кто-то должен был доказать…Это интересно! - 4112696
PT29M
True
2024-06-22T09:08:33+03:00
embedUrl



Интересное в разделе «Развлечения»

Новое на сайте