Селебрити-лайф

Павел Тарасов 11 июля 1898 – сентябрь 1965

Актёр театра и кино Заслуженный артист Крымской АССР (1945)

Павел Тарасов родился в Москве. Его отец Парфений Яковлевич Тарасов (1856-1922) был выходцем из мещанской семьи города Елабуги Вятской губернии. Работал на различных должностях, последняя из которых — заместитель коменданта дома № 3 по переулку Серова.
Мать Мария Михайловна Тарасова (1865-1910) — домашняя хозяйка.

С 1910 по 1918 годы Павел Тарасов учился в Комиссарском техническом училище. Параллельно, с 1916 по 1918 годы, обучался в частном Московском драматическом училище артистов Малого театра под руководством А. А. Матвеевой, куда был принят на стипендию. Летом 1917 года А. А. Матвеева и Н. М. Пазарин организовали летнее театральное дело в городе Лубны Полтавской губернии и взяли в труппу пять своих воспитанников, в число которых попал и Тарасов. Таким образом состоялся его сценический дебют.

Затем с 1917 по 1938 годы он работал в театрах драмы, оперетты и миниатюр различных городов страны: Омска, Нижнего Новгорода, Казани, Кузнецка, Перми, Шадринска, Баку, Владимира, Севастополя, Курска и других. С 1938 по 1941 и с 1944 по 1946 годы – актер Симферопольского театра, с 1941 по 1944 и с 1946 по 1950 годы – Чкаловского театра. За все это время Тарасовым были сыграны десятки ведущих характерных ролей во многих классических пьесах: Счастливцев («Лес»), Шмага («Без вины виноватые»), Расплюев («Свадьба Кречинского»), Грознов («Правда — хорошо, а счастье — лучше»), Робинзон («Бесприданница»), Градобоев («Горячее сердце»), Репетилов («Горе от ума»), Хлестаков, Осип и Земляника («Ревизор»), Тристан («Собака на сене»), Лука («На дне») и многих других. В октябре 1950 года Павел Парфеньевич был приглашен в Московский драматический театр имени Пушкина, где отработал десять лет.

К сожалению, столичная сцена не баловала его изобилием больших интересных ролей, самой яркой из которых оказалась уже сыгранная им ранее в провинции роль Расплюева в «Свадьбе Кречинского». Также он играл в спектаклях «Джон — солдат мира» (штрейкбрехер), «Добрый город» (Семен Саввич), «Гоголь» (Булгарин) и других.

В кино Павел Тарасов снимался с 1953 года, показав себя ярким острохарактерным актером. Его игре были присущи эксцентрика, озорство, сатирические краски. Исполнял он, в основном, небольшие роли чиновников и бюрократов. Среди лучших работ: Иван Антонович Расплюев («Свадьба Кречинского»), комендант («Девушка без адреса»), дед Архип («Рыжик»). Особенно стоить отметить роль Маякина в фильме «Фома Гордеев» режиссера Марка Донского, экранизации романа Горького, в которой актер очень выразительно и достоверно сыграл жестокого стяжателя и крохобора.
Был женат на Надежде (Ядвиге) Антоновне Дзержинской (1905–1990)
Скончался в сентябре 1965 года. Похоронен на Донском кладбище.






роли в кино

1966 Верность матери :: Прохор Иванович
1965 Фитиль (короткометражный) :: заказчик рекламы
1964 Товарищ Арсений :: офицер тайной полиции
1964 Сказка о потерянном времени :: покупатель яблок
1963 Секретарь обкома :: Сергей Степанович
1963 Пропало лето :: главный судья
1963 Им покоряется небо :: пожилой конструктор
1963 Если ты прав... :: бухгалтер
1962 Как рождаются тосты (короткометражный) :: главбух треста
1961 Человек ниоткуда :: член спортивного общества
1961 Суд сумасшедших :: профессор
1961 Совершенно серьёзно (киноальманах) :: кинокритик
1961 Любушка :: Александр Егорович
1960 Хлеб и розы :: эпизод
1960 Рыжик :: дед Архип
1960 Время летних отпусков :: Геннадий Геннадьевич Инихов
1960 Беззащитное существо (короткометражный) :: Алексей Николаевич
1959 Фома Гордеев :: Яков Тарасович Маякин
1959 Анюта (короткометражный) :: 2-й чиновник
1958 Жених с того света (короткометражный) :: бухгалтер
1957 Семья Ульяновых :: начальник тюрьмы
1957 Девушка без адреса :: Семен Петрович, комендант
1957 Борец и клоун :: зритель
1955 Урок жизни :: Рожицкий
1954 Весёлые звёзды :: начальник конкурса
1953 Свадьба Кречинского (фильм-спектакль) :: Расплюев Иван Антонович
1953 Вихри враждебные :: эсер Комков
1953 Великий воин Албании Скандербег | Great Warrior Skanderbeg, The | Skënderbeu (СССР, Албания) :: Лониндя

Илья Олейников 10 июля 1947 — 11 ноября 2012

Советский и российский актёр кино, телевиденияи эстрады, телеведущий, композитор
Народный артист России (2001)

Наиболее известен благодаря телепередаче «Городок», соведущим которой с Юрием Стояновым был с 1993 по 2012 годы.

Настоящая фамилия Клявер.

Родился 10 июля 1947 года в Кишинёве в еврейской семье.
В 1965—1969 годах учился в Московском государственном училище циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ), до поступления в которое недолго работал в кишинёвском народном театре (где не сыграл ни одной роли), а после — в кукольном театре Кишинёва учеником кукловода, сыграв нескольких персонажей. Творческую деятельность как артист эстрады начал в ансамбле «Фортина» (под управлением Олега Мильштейна) при кишинёвском городском Доме молодёжи.

В 1969—1971 годах проходил срочную службу в Московской области, где около года провёл в военном ансамбле Кантемировской танковой дивизии, о чём в его военном билете осталась запись «ефрейторконфенрансье» (sic! — без пробела или тире). В своей автобиографической книге «Жизнь как песТня, или Всё через Жё» (2007) Илья Олейников рассказал, что после демобилизации из армии он начинал свою творческую карьеру в кишинёвском эстрадном ансамбле «Зымбет» (в переводе с молдавского — «улыбка»).

Работал артистом в Москонцерте, с 1974 по 1990 год — в Ленконцерте, в качестве артиста разговорного жанра, где исполнял монологи и скетчи известных советских эстрадных драматургов Семёна Альтова, Михаила Мишина, Марьяна Беленького и др. Фактически Илья Олейников был соавтором многих текстов, переделывал их и добавлял свои репризы.

В этот период побывал в нескольких загранпоездках, в частности — в Афганистане (во время войны, где от товарищей-
артистов получил шуточное прозвище «герой Афганистана»), в Венгрии. Уже в 1990-х, во время съёмок «заграничного» выпуска передачи «Городок», вместе с Юрием Стояновым побывал в Израиле.

Работал в дуэте «Казаков и Олейников»
(первоначально «Клявер и Бронштейн») с артистом Романом Казаковым, который был не только его сценическим партнёром, но и лучшим другом. Взял сценический псевдоним «Олейников» (девичья фамилия жены Ирины) после того, как дуэт начал сотрудничать с Владимиром Винокуром (в частности, в эстрадно-пародийной программе «Нет ли лишнего билетика»), по совету последнего.

В 1977 году вместе со своим партнёром по сцене Романом Казаковым стал лауреатом Всесоюзного конкурса артистов эстрады. Больше всего их дуэт прославился эстрадным номером, коронной фразой которого были слова, произносимые (с непередаваемой интонацией) Романом Казаковым — «Вопрос, конечно, интересный!»

После смерти Казакова (1986) выступал с Сергеем Стремлянским, Алексеевым, а с 1990 года — с дуэтом Н. И. Дуксина и В. Н. Агафонникова (программа «Смех и шок»)
С 1968 года снимался в кино. Кинокарьера Ильи Олейникова началась с маленькой роли в фильме «Трембита», на съёмки которого его во время студенческих каникул взял с собой Евгений Весник (ведущий их курса в ГУЦЭИ), сам исполнивший в этом фильме одну из главных ролей. В фильме, кроме Евгения Весника, снимались такие известные артисты, как Ольга Аросева и Иван Переверзев. Как рассказывал сам Илья Олейников в книге «Жизнь как песТня, или Всё через Жё» — в фильме он произнёс только одну фразу: «И за́мок подорвать?!» По его словам, со временем он даже забыл, к чему тогда её сказал, поскольку, как он писал, «сценария не читал, а фильма не видел».

Олейников работал на телевидении в жанре юмора, скетча и пародии. В 1986 году он с напарниками Романом Казаковым, а затем Владимиром Границыным вёл программу «Утренняя почта», где обыгрывались пародии на спортивные репортажи, или на программу «До и после полуночи» («До и после завтрака»). Работа в рамках популярной программы стала предтечей будущей карьеры на телевидении. В 1990 году он продолжил работу в жанре скетча уже вместе с Юрием Стояновым, создав рубрику анекдотов в «Адамовом яблоке», а затем предприняли первую попытку самостоятельного шоу «Кергуду», которое не состоялось. И только в 1993 году Илья Олейников вместе с Юрием Стояновым создал программу «Городок», в которой участвовал вплоть до смерти.
Вот как Илья Олейников рассказал в книге «Жизнь как песТня, или Всё через Жё» о дне, который, как потом оказалось, сподвиг их с Юрием Стояновым на создание своей юмористической передачи, получившей название «Городок» (произошло это во время совместных съёмок фильма «Анекдоты» летом 1989 года):

...В один прекрасный день, находясь в ожидании неожиданного прихода обещанной режиссёром дури, я притащил сумку. В сумке не было книг. Отнюдь. Там была водка. В это же время из-за кустов величаво выплыл Стоянов с точно такой же сумкой. Доносившееся из её недр мелодичное позвякивание приятно будоражило воображение.
— Юра, — сказал я, — зачем эти подарки? Сегодня мой день рождения, а следовательно, пою тебя я.
— Как? — изумился Стоянов. — И у меня сегодня день рождения. Я потому столько водки и взял.
Теперь мы оба изумились. Не сговариваясь, мы вытащили паспорта. Я отдал ему свой, а он мне — свой. Каждый из нас долго и критически изучал паспорт товарища. Сомнений не было. Мы родились в один день и один месяц. Правда, с разницей в десять лет. Но это уже было несущественно.
После смерти Олейникова передачу отменили.

В 2012 году у Олейникова был обнаружен рак лёгкого, актёр прошёл курс химиотерапии.

Скончался 11 ноября 2012 года в Санкт-Петербурге на 66-м году жизни в клинической больнице № 122 им. Л. Г. Соколова в четыре часа утра, не приходя в сознание.
Похоронен на Казанском кладбище города Пушкина.

В память об Илье Олейникове Юрий Стоянов снял фильм «Нам его не хватает».



роли в кино

2012 Ржевский против Наполеона (Россия, Украина) :: Демьян
2012 Мексиканский вояж Степаныча :: Тимофей Степанович Окопов, «Степаныч»
2011-2012 Молодожёны :: Андрей Петрович Вичурин :: главная роль
2011 Ласточкино гнездо (Украина) :: камео
2010 Старики :: Изя
2010 Идеальное убийство (фильм-спектакль) :: Бакстер :: главная роль
2010 Демон и Ада :: Велиал :: главная рол
2010 А мама лучше! :: камео
2009 Искатели приключений :: инспектор ГИБДД
2008 Гитлер капут! :: подпольщик / Сталин
2007 Трое сверху – 2 :: Семен Кузьмич :: главная роль
2007 Королевство кривых зеркал :: режиссер
2007 Закон зайца :: Плейшнер Генрих Людвигович :: главная роль
2006 Трое сверху :: Семен Кузьмич :: главная роль
2006 Перстень наследника династии
2006 Испанский вояж Степаныча :: Тимофей Степанович Окопов :: главная роль
2006 Жизнь и смерть Лёньки Пантелеева :: Сипатыч
2005 Тайский вояж Степаныча :: Тимофей Степанович Окопов :: главная роль
2005 Мастер и Маргарита :: Григорий Данилович Римский
2004 Колхоз Интертейнмент :: Артур Карлович Лошадкин :: главная роль
2004 Игра on-line
2004 12 стульев (Украина) :: Киса Воробьянинов :: главная роль
2003 С ног на голову :: Вершинин Павел Александрович :: главная роль
2000 Мифы. Подвиги Геракла (короткометражный)
2000 Алхимики (Беларусь) :: Фейс :: главная роль
1999 Тонкая штучка :: «Мотя», шеф бандитов
1996 Карнавальная ночь-2
1991 Жажда страсти :: эпизод
1991 Влюбленный манекен
1990 Анекдоты :: «Горький»
1989 Гу-га :: эпизод
1988 Приморский бульвар :: больной с переломом шеи
1968 Трембита :: Михась
1968 Солдат и царица (короткометражный) :: эпизод

Сценарист
2005 Тайский вояж Степаныча

Композитор
2006 Испанский вояж Степаныча
2005 Тайский вояж Степаныча

Продюсер
2013 Кавказская пленница 2

ЭТОТ фильм хотел запретить Минкульт

В 1961 году Юрий Никулин был известен лишь как артист цирка. Но режиссёр Лев Кулиджанов рискнул, предложив ему роль пьющего фронтовика в драме «Когда деревья были большими». Это была первая серьёзная роль актёра, и он подошёл к ней с невероятной самоотдачей.

Однажды загримированного Никулина не пустили к мебельному магазину — директор принял его за бродягу и вызвал милицию. Лишь когда собрался народ, режиссёр со смехом признался: «Это наш человек, он играет главную роль».

Партнёршей стала двадцатилетняя студентка Инна Гулая. В сцене встречи с отцом режиссёр требовал, чтобы она бежала навстречу, но актриса возразила: «Я не могу двинуться — ноги стали ватные». Пришлось согласиться с её видением, и позже Кулиджанов признал, что юная артистка оказалась абсолютно права — именно так и должна была выглядеть растерянная девушка, увидевшая отца спустя годы.

Картина стала трамплином и для молодых Леонида Куравлёва и Василия Шукшина — студентов ВГИКа, в которых режиссёр разглядел искреннюю энергию.

Но эта искренность едва не погубила фильм. В Министерстве культуры заявили, что герой — тунеядец, и спросили, чему такие ленты могут научить зрителя. «Материал хороший, и в этом весь ужас», — говорили цензоры.

Съёмки едва не остановили, и лишь заступничество заместителя министра спасло проект. А когда готовую ленту снова попытались положить на полку, директор студии Сергей Герасимов лично показал её Екатерине Фурцевой.

Фильм вышел в марте 1962 года и имел оглушительный успех, участвовал в конкурсе Каннского фестиваля. Но судьба Инны Гулая оказалась трагичнее сценария. Она вышла замуж за поэта Геннадия Шпаликова, оба начали выпивать. Муж покончил с собой в 1974 году, а Инна ушла из жизни в 1990-м.

А Никулин блестяще доказал, что может играть серьёзные роли, хотя потом вернулся к комедиям и стал легендой.